20 beste Mind-Fuck-films aller tijden

De meeste films die uitkomen, volgen een conventioneel verhaalpatroon. Ze hebben een begin, een midden en een einde. Maar af en toe komt er een film die niet het conventionele, het orthodoxe, het voorspelbare volgt. Ze hebben hun eigen verhaalbogen en meestal hebben ze geen begin of einde. Ik noem films als mind fuck-films. Een genre dat zo'n eenentwintigste-eeuwse uitvinding is! Het is niet dat mindfuck-films niet vóór 2000 werden gemaakt, maar na het succes van ‘ De Matrix ‘En‘ Memento ‘, Het lijkt erop dat filmmakers zich realiseerden dat er een breed publiek is voor dit soort films. Dus, wat zijn verdomde films eigenlijk? Zoals de naam al aangeeft, elke film die met je geest neukt! Ja, zo simpel is het.

Voor het geval je dol bent op verknoeide films zoals ik, dan is deze lijst iets voor jou. Hier is de lijst met de beste mindfuck-films ooit gemaakt. Je kunt verschillende van deze mindfuck-films streamen op Netflix of Hulu of Amazon Prime. Laat ons uw favoriet weten.

20. Time Lapse (2014)

Het concept is veelbelovend: drie mensen ontdekken een camera die foto's maakt van de volgende dag, de toekomst dus. Hoewel het misschien wat plotgaten heeft, maakt de film dit meer dan goed met een snel, goed uitgevoerd verhaal.De film heeft zijn donkere momenten en de regisseur heeft opmerkelijk werk verricht door gedurende de hele film spanning en bezorgdheid te creëren. Ook is deze film toevallig zijn debuut als regisseur. Bradley King. Onthoud de naam.

19. Driehoek (2009)

Deze twilight zone-achtige thriller met een beklijvende soundtrack is een prachtig geschreven film die zich in een perfect tempo ontvouwt. Deze film is moeilijk te volgen, dus vergeet niet om goed op details te letten. De film is erg David Lynch -achtig in zijn richting en cinematografie en heeft een dromerig gevoel. Een diep boeiend psychologische thriller wat elke minuut van uw tijd waard is.

18. The Double (2011)

Wat gebeurt er als een introverte, onderdrukte man op zijn werkplek een levendige en energieke medewerker, zijn dubbelganger, tegenkomt? Terwijl de introverte Simon wordt geslagen door zijn mooie collega Hannah (Mia Wasikowska); James, de charmante en gerespecteerde medewerker op kantoor, helpt hem om samen te komen met Hannah. Tot Simons schrik begint James langzaam zijn leven over te nemen. Gebaseerd op een uniek concept, is ‘The Double’ meeslepend van begin tot eind - en zelfs daarna.

17. Identiteit (2003)

Er is een reden waarom ‘ Identiteit ‘Ondanks dat het door critici wordt afgeranseld, staat het vandaag als een van de cultklassiekers . Ja, het is een film met gebreken, maar in zijn gebreken schuilt ook zijn schoonheid. Het is een verhaal van tien vreemden die tijdens een vervelende regenbui in een verlaten motel in Nevada stranden en elkaar leren kennen als ze beseffen dat ze een voor een worden vermoord. De film speelt niet alleen met de hoofden van zijn personages, maar ook met zijn kijkers ... tot de laatste scène.

16. Predestination (2014)

' Voorbestemming 'Is een passende realiteit voor hoe films over tijdreizen zijn gemaakt, en hoe onzeker ze zijn. Het belichaamt een tijdloze reiziger, die tussen 1945 en 1993 in de tijd ronddraait op zoek naar de fizzle-bommenwerper. De film speelt Ethan Hawke als een 'tijdelijke agent' en Sarah Snook, zijn 'predestinatie'. De openingsscène zelf is een paradoxale start omdat het een tijdlus van 3 generaties combineert. Tegen de tijd dat ‘Voorbestemming’ ten einde loopt, blijf je achter met een verblinde geest.

15. Broncode (2011)

Van Duncan Jones, die eerder ‘Moon’ regisseerde, ‘ Broncode ‘Is een film die ons aan het eind meer dan perplex laat. Jake Gyllenhaal ‘S Colter Stevens is een piloot en maakt deel uit van een geheim programma van de regering, waarmee hij de laatste minuten uit het leven van een andere man, die omkwam bij een treinexplosie, opnieuw moet beleven. Stevens is nodig om de identiteit van de bommenwerper te achterhalen, maar wanneer hij de taak op zich neemt, ziet hij dat er veel dingen op het spel staan, met als minst beschikbare tijd. ‘Broncode’ geeft een nieuwe draai aan de tijdreisfilms die we gewend zijn te zien, en doet dat op briljante wijze.

14. Het vlindereffect (2004)

Volgens de Chaostheorie zou een kleine gebeurtenis ergens ver weg kunnen leiden tot invloedrijke gebeurtenissen. Toen Eric Bress en Mackye Gruber van deze theorie een film maakten, was dat natuurlijk iets dat we nog niet eerder hadden gezien. Evan (Ashton Kutcher) is een tiener die vaak zwart wordt vanwege ondraaglijke hoofdpijn en wordt overgebracht naar het verleden, waar hij veranderingen kan aanbrengen in zijn leven en ook in anderen. Maar als hij erachter komt dat kleine veranderingen in het verleden het heden drastisch kunnen veranderen, komt Evan terecht in macabere parallelle realiteiten. Het is geen perfecte film, maar het is wel een verdomd interessante film.

13. Meneer Nobody (2009)

Keuzes. Is niet ons hele leven aan het eind van de dag een reeks keuzes of beslissingen die we nemen? Gebaseerd op het simpele uitgangspunt van een jongen die probeert te beslissen of hij bij zijn moeder moet gaan of bij zijn vader moet blijven, resulteert dit in een geweldige film vol meeslepende beelden en intrigerende mogelijkheden. De film werd afgeslacht door de critici; maar geloof ze niet. Deze film is voor alle leeftijden.

12. The Machinist (2004)

Trevor, een machinist, lijdt aan slapeloosheid en heeft al een jaar niet geslapen. Je leest het goed, over een jaar. Maar hoe word je wakker uit een nachtmerrie als je niet slaapt? Christian Bale is de essentie van deze klassieker, waarbij zijn indrukwekkende lichaamstransformatie het hoogtepunt is en bijdraagt ​​aan de authenticiteit. Het is bijna onmogelijk om het broze en ontmaskerde lichaam van Bale uit je hoofd te krijgen.

11. Samenhang (2013)

' Samenhang ', Een verhaal van acht vrienden op een etentje die een verontrustende keten van realiteitsbuigende gebeurtenissen meemaken, is in wezen gebaseerd op een wetenschappelijke theorie die wordt aangeduid als de katentheorie van Schrödinger. De kat van Schrödinger is een gedachte-experiment, soms beschreven als een paradox, bedacht door de Oostenrijkse natuurkundige Erwin Schrödinger in 1935. In eenvoudige bewoordingen is het de mogelijkheid dat er tegelijkertijd meerdere realiteiten tegelijk bestaan. Een fascinerende film gebaseerd op een nog fascinerender idee.

10. Primer (2004)

' Eerste ’Is niet zomaar een film; het is een uitgebreide wetenschappelijke puzzel. Om elk aspect van ‘Primer’ volledig te begrijpen, zijn meerdere bezichtigingen vereist - degenen die beweren dat ze de film bij de eerste keer bekijken zelf hebben 'begrepen', liegen of zijn gewoon een slimme ezel. Als je eindelijk 'Haal' de film , wees niet verbaasd als u zich extatisch en zegevierend voelt, niet heel anders dan hoe u zich voelt wanneer u een moeilijke puzzel kunt oplossen. In mijn hele film-kijkervaring moet ik nog een film zien die zo moeilijk te begrijpen was in één keer kijken.

9. Upstream Color (2013)

' Stroomopwaartse kleur 'Ontleent zijn filmische smaak aan mensen als Terrence Malick en David Lynch. De kwaliteit van het maken van films resoneert met Malicks stijl van onconventionaliteit, maar lijkt meer op het surrealisme van David Lynch doordrenkt met realiteit. De film vereist vaardigheden die zo ontvankelijk zijn als een synaps-vonk om de plot in zijn essentie te begrijpen. Maar als je het begrijpt, zal je versteld staan ​​van het genie van Shane Carruth.

8. The Gift (2015)

Met de populariteit van psychologische thrillers in een huiselijke setting na de film ‘ Verdwenen meisje ‘, Hier is nog een over het hoofd gezien thriller in hetzelfde genre. Wie wist dat onze buurjongen, Jason Bateman , de hilarische, stuntelige Michael Bluth van ‘ Gearresteerde ontwikkeling 'Zou een duistere rol kunnen spelen met zo'n hoge mate van perfectie? Een briljante film die begint als een stalker-achtige film en langzaam duikt in donkere gebieden. De lijnen tussen protagonist en antagonist zijn vervaagd. De Gift zorgt ervoor dat je je gedurende de hele duur ongemakkelijk voelt.

Geregisseerd door Joel Edgerton, die ook de vermeende slechterik speelt die het karakter van Bateman tegenwerkt, zijn het uiteindelijk hun onderscheidende, contrasterende en onvoorspelbare gedragskenmerken die helpen om een ​​groot deel van de voortgang van deze film dubbelzinnig en onleesbaar te maken voor het publiek. We weten echt niet wat er daarna gaat gebeuren.

Met behulp van een luxe huis uit de hogere middenklasse op een toplocatie, gaat de film over drie personages: die van Bateman, zijn vrouw en zijn oude klasgenoot, met wie zijn relatie een beetje verwarrend en buitengewoon zenuwslopend is. Wanneer het stel hem voor het eerst ontmoet, glimlachen ze allemaal aan beide kanten en praten ze vrij formeel, maar kort daarna begint deze nieuwe vriend zich aan hen vast te klampen, in een poging om een ​​stem te hebben in hun persoonlijke, persoonlijke momenten, waardoor hun leven ongemakkelijk wordt. . Ik hou van de manier waarop deze film zijn draai onthult, op misschien een van de meest originele manieren die de afgelopen jaren is gedaan, waarbij een schokkende waarheid laag voor laag wordt afgepeld, terwijl de kijker zich overweldigend zwak en machteloos voelt.

Lees verder: Meest verwarrende films

7. Vijand (2013)

' Vijand ‘Is een verhaal over een leraar op een middelbare school, die zijn dubbelganger ontdekt, een worstelende acteur. Deze uitdagende verkenning van het onderbewustzijn zit diep in de thema's spinnen en webben, wat staat voor de hachelijke situatie waarin de hoofdrolspeler zich bevindt. De film heeft een van de meest verwarrende plots, met aan het eind meerdere interpretaties door zowel fans als critici. De film is een weerspiegeling van het openingsbijschrift, dat luidde: 'Chaos is orde maar nog niet ontcijferd.'

Het presenteert een overvloed aan situaties die allemaal weinig logisch zijn en overal incoherent zijn, hoewel we met een duidelijke aanwijzing en een herkenbare wending van gebeurtenissen de hele looptijd kunnen volgen. Boeiend met zijn vertelstrategie en uitzonderlijke uitvoeringen, wordt de film aan het publiek overgelaten om voor zichzelf te definiëren. Wat betekent de gigantische spin die opduikt in de climax? Waarom is de relatie tussen de acteur en de leraar zo vreemd, en wat gebeurt er eigenlijk in hun leven tijdens de laatste akte? Ik zou je willen vertellen dat er hier aanwijzingen zijn, maar helaas heb ik er zelf geen opgepikt. Maar nogmaals, ik denk niet dat alle filmverhalen binnen hun eigen duur open en dicht hoeven te zijn.

‘Het succes van de vijand is dat het je iets geeft om over na te denken, want hoewel de plot los is, is de aanwezigheid ervan zeer voelbaar, als de oplossing die niet duidelijk is voor de identiteit van de videorecorder in Michael Haneke ‘S‘ Cache ‘(2005). Zowel cinematografie als regie helpen de toch al claustrofobische sfeer van deze film te sluiten.

6. Shutter Island (2010)

De hel breekt los in het AsheCliff Hospital voor crimineel gestoorden op Shutter Island, wanneer ze ontdekken dat een van hun gevaarlijkste patiënten het pand is ontsnapt maar zich ergens in het ziekenhuis heeft verstopt. Onderzoekers Teddy en Chuck komen aan boord en gaan op zoek naar aanwijzingen op het eiland. Ze vinden dat iedereen een verdachte is. Zelfs Teddy zelf. Martin Scorsese In zijn psychologische thriller wordt de kijker betrapt terwijl hij anticiperend op zijn nagel bijt.

Toen ik voor het eerst zag ‘ Shutter Island 'Ik was met een paar vrienden, en ik herinner me dat we allemaal op het puntje van onze stoelen zaten. Een soortgelijk patroon dat ik opmerk bij veel van dit soort films (die deze lijst hebben bezocht) is hoe interessant ze zijn voor een regulier publiek, vooral omdat thrillers zoals deze sterk afhankelijk zijn van een draai, een die uit het niets komt en volledig verandert alles wat je hebt gezien en begrepen over de film. Personages waarvan je dacht dat ze de ene weg waren, komen in een totaal andere lijn terecht, en je kunt niet met zekerheid zeggen of deze verandering het resultaat is van natuurlijke krachten of een soort onderwerping aan een systeem dat te krachtig is om weerstand te bieden.

Hoewel veel van deze film traag is, ligt de amusementswaarde uiteindelijk in dat verrassende einde, waardoor het publiek alles wat ze zojuist hadden gezien opnieuw zou beoordelen. Uitzonderlijk verzorgd door Scorsese, zijn de uitvoeringen enkele van de beste die uit zijn filmografie voortkomen, met de laatste act prachtig uitgevoerd door beide Leonardo Dicaprio en Mark Ruffalo . Ik heb het gevoel dat de openbaring aan het einde een beetje geforceerd aanvoelt, maar ik geloof dat dat is gedaan om het effectiever te maken.

5. Donnie Darko (2001)

' Donnie Darko 'Heeft een grandioze visie met een uitgestrekte verbeeldingskracht van een welvarende puber. Tot zijn verraderlijk ondeugende elementen gaat 'Donnie Darko' over een jonge rebel 'Donnie' die odes brengt aan mensen als 'The Catcher in the Rye' en met succes blije humor brengt door middel van intimiderende personages en onderwerpen. Films zoals ‘ Donnie Darko ’Zijn zeer zeldzaam. En hoewel het vol ideeën zit en bijna onmogelijk te begrijpen is in één keer kijken, zijn er maar heel weinig films zo vol briljante ideeën.

‘Donnie Darko’ vertrouwt op zowel sterke visuele als narratieve elementen om zijn verhaal over een overlijden en de gebeurtenissen die ertoe hebben geleid te communiceren. Op een vreemde manier verbonden met parallelle universums, slaagt de film erin zijn thema's soepel toe te passen in een verhaal dat allesbehalve dat is. Met Jake Gyllenhaal als hoofdrolspeler, is het duidelijk dat er iets mis is met hem. Hij is een gestoorde jongeman, met vreemde visioenen die in zijn dromen opduiken en hem dwingen dingen tegen zijn wil te doen. Een subtiel maar vreemd opvallend knikje naar depressie, ik heb zelf een verband gelegd tussen deze film en stille menselijke verbindingen, als een soort interpretatie, hoewel ik nooit ergens zeker van kan zijn. De laatste paar scènes zijn buitengewoon beklijvend, met Gary Jules 'vertolking van' Mad World 'die over enkele beelden speelt die zichzelf in je hersenen etsen, gevolgd door een afwerking die je nog meer in de war maakt, maar op een prettige toon, omdat het betekent dat de het plot waarvan je zojuist getuige bent geweest van de ontrafeling, kan toch logisch zijn na een laatste, diepere analyse van de film.

4. Interstellar (2014)

' Interstellair 'Zit vol met ideeën als blackholes, warmholes, relativiteitstheorie, 5e dimensie en kromtrekken van ruimte en tijd. Als je geest niet weggeblazen wordt door alleen deze complexe theorieën te proberen te begrijpen, dan zullen de beelden je zeker wegblazen. ‘Interstellar’ staat vol met enkele van de beste beelden die je ooit op het scherm zou hebben gezien en is visueel adembenemend en technologisch ontzagwekkend.

Wat ik persoonlijk leuk vind aan ‘ Interstellair ‘Is dat, hoewel de complexe verhaallijn er een soort docu-fictie van had kunnen maken, het van zo'n lot wordt gered door enkele prachtige personages. Er is een vader die sterk wil geloven dat hij gelijk heeft; er is zijn dochter die hem vreselijk mist terwijl hij met een groep astronauten naar de ruimte reist; daar is dat bemanningslid met een herkenbaar romantisch verleden, enzovoort. De opvallende cinematografie toont uitzonderlijke, nooit eerder vertoonde frames van pure schoonheid, zoals het beroemde bevroren strandtafereel, waarin een golf die op het punt staat te vallen bevroren lijkt te zijn in zijn eigen planetaire tijd, die verschilt van die van de hoofdrolspelers. De wetenschappelijke nauwkeurigheid is bij verschillende gelegenheden in twijfel getrokken, maar dat neemt niet weg dat de film een ​​spektakel van de hoogste orde is.

De finale is weer een reeks scènes die fantasierijke schittering laten zien. Letterlijk een buitenaardse reis, de enige echte kritiek die ik heb op de film is de introductie van een gastster halverwege de film, die zich erg gedwongen en onwelkom voelt, waarbij deze acties voorspelbaar en daarom niet relevant zijn. Verder is het verbazingwekkend dat er zelfs zo'n film is gemaakt.

3. Memento (2000)

' Memento ‘Plaagt, test en daagt de kijkers uit zoals maar heel weinig films dat kunnen. De ultieme kracht van ‘Memento’ ligt misschien niet in de legpuzzel, maar eerder in hoe verrassend het is - een kwaliteit die Nolan altijd probeert in al zijn films te brengen, ook al heeft hij niet zo veel succes. ‘Memento’ is ook een sjabloon voor het maken van films dat bewijst dat groot niet altijd beter betekent; klein kan ook geweldig zijn. We willen alleen, Christopher Nolan - die geweldig is in het maken van verbluffende films - kan weer terugkomen op het maken van zulke intieme, opvallende kunstwerken.

Persoonlijk is het mijn favoriete werk van de regisseur, al vind ik het niet zijn meest verbluffende film, ondanks dat het op die afdeling niet veel ontbreekt. Een wraak verhaal met een hoofdrolspeler die minder weet dan het publiek, gebruikt Nolan zijn achterwaartse, voorwaartse en doorsnijdende vertelstijl om het publiek hopelijk door de mentale mentaliteit van de hoofdrolspeler te laten gaan, wiens acute geheugenverlies op korte termijn ertoe leidt dat hij niet in staat is om herinner me recentelijk gezien gezichten of incidenten. Het is een huiveringwekkende ervaring voor de kijker wanneer veronderstelde antagonisten recht voor het gezicht van de hoofdrolspeler verschijnen, en hoewel we hun ware aard kennen, is onze hulpeloze held zich helaas niet bewust van dit alles. Dit maakt zijn karakter heel echt, en duwt hem daarom naar de top van de lijst van Nolans best geschreven karakters.

Verreweg mijn favoriete stukje van dit meesterwerk is dat de draai ervan midden in het verhaal opduikt, wanneer het verleden en de toekomst van de held in een omgekeerde synchronisatie uiteindelijk samenkwamen, waar enkele waarheden worden onthuld, op misschien wel de beste manier de regisseur heeft ooit een draai in zijn films verwerkt.

2. Mulholland Drive (2001)

Een film waarover zelfs vandaag de dag, ongeveer 15 jaar na de release, wordt gesproken, ‘ Mulholland Drive 'Biedt simpelweg het grootste filmische mysterie aller tijden. Het beste werk van David Lynch tot nu toe, ‘Mulholland Dr.’, blijft hangen, fascineert en voelt aan als een hypnotiserende vertelling van een uitgebreide stemmingsopera. Het is een van die films met de onderliggende thema's identiteit en waanvoorstelling die je voor altijd bij zal blijven. Met een van de beste optredens aller tijden van Naomi Watts , ‘ Mulholland Dr. ’Is echt een verbluffende ervaring.

Ik geloof dat ik ‘Mulholland Drive’ nu in totaal zeven keer heb gezien, en als ik zeg dat ik alles heb ontcijferd, zou ik liegen tegen je. Nee, ik zie het meesterwerk van Lynch alleen voor de ervaring om ernaar te kijken, wat is alsof je in een lucide droom stapt die anders is dan alle andere, met personages die de film beginnen met een gevoel van plastic en / of nep, hoewel ze geleidelijk groeien tijdens de looptijd , ze worden donkerder en hun ervaringen worden zenuwachtiger. Niets in deze film voelt tastbaar aan, niets is te echt om waar te zijn. Het is alles behalve een fantasie, misschien een nieuwe verbeelding van het perfecte leven van beroemdheden. Misschien is het een kritiek op de onderliggende mysteries die in de donkere hoeken van de wereld oppermachtig zijn. Misschien is het een studie van menselijke seksualiteit. Ik weet het niet zeker, maar het voelt heel erg aan als een film die ongeveer elk aspect bevat dat het raakt, zelfs maar een klein beetje.

David Lynch regisseerde vervolgens 'Inland Empire' (2006), dat ik op deze lijst had kunnen zetten als het langer was geweest, maar als spiritueel vervolg op deze film wil ik hier zeggen dat het ook de moeite waard is om te bekijken, aangezien de de uiteindelijke effecten die het op jou als toeschouwer heeft, zijn bijna hetzelfde als wat ' Mulholland Drive 'Biedt je natuurlijk de betere film aan.

1. Oprichting (2010)

Bijna iedereen die ' Inception ‘In een bioscoop voor het eerst kwam er een beetje versuft uit. De film duurt maar twee uur, maar de discussie eromheen duurde weken. In sommige delen van internet zijn die discussies nog steeds gaande. Er staat geen film op deze lijst die beter past bij de beschrijving van een verbijsterende film dan ‘Inception’ en daarom neemt het de numero uno-plek in.

' Inception 'houdt zich bezig met het manipuleren van dromen (zie je hoeveel van deze films te maken hebben met die dingen die in ons opkomen als we gaan slapen?) met Leonardo DiCaprio in de hoofdrol, een man met een samengesteld team, allemaal van wie gespecialiseerd zijn in het binnengaan van de dromen van andere mensen om hun gedachten en beslissingen in het echte leven te beïnvloeden. De film behandelt hun ene infiltratie, die een van hun moeilijkste en meest risicovolle zaken blijkt te zijn. Het wordt niet meer een kwestie van 'hebben ze het gedaan?' En wordt een kwestie van of de hoofdrolspelers aan het einde nog steeds vastzitten in de droom, zodra ze schijnbaar uit de geest van de persoon die ze zijn binnengekomen zijn weggelopen om kromtrekken. De beroemde topscène is een van de belangrijkste factoren die deze verwarring veroorzaken. Is de slotscène slechts een droom? Maakt het uit of het zo is?