12 films die je moet kijken als je van ‘Donnie Darko’ houdt

Een gekke mix van sciencefiction, tienerdrama en psychologische thriller, ‘Donnie Darko’ is een van die verbazingwekkende films, met een dreigend, dromerig en opwindend plot, dat een sfeer van griezeligheid creëert. Met in de hoofdrol Jake Gyllenhaal in zijn doorbraakrol, slaagde ‘Donnie Darko’ erin de kijkers verrast en geschokt achter te laten door hen te raken met een verwarde en open climax. In de jaren na de release kwamen studio's met veel van dergelijke films, die te maken hadden met en speelden met menselijke psychologie, terwijl ze er wetenschappelijke elementen aan toevoegden. Van diepgaand onderzoek tot enkele gekke visuele effecten, we waren vermaakt met de grootsheid van deze films.

Hier is de lijst met films die lijken op ‘Donnie Darko’ die onze aanbevelingen zijn. Deze films verdiepen zich in psychologische en thrillerelementen op een manier die vergelijkbaar is met ‘Donnie Darko’. Je kunt deze films zoals Donnie Darko bekijken op Netflix of Hulu of Amazon Prime.

12. Zodiac (2007)

Eind jaren zestig / begin jaren zeventig begint een cartoonist uit San Francisco onafhankelijk de mysterieuze Zodiac Killer te onderzoeken en te vangen, die de hele staat terroriseert met zijn genadeloze moordpartij. Gebaseerd op waargebeurde gebeurtenissen en een boek uit de jaren 80 waarin ze zijn opgenomen, is ‘Zodiac’ een van de beste detective-thrillers die Hollywood ooit heeft geproduceerd. Een intrigerende mysteriethriller, ‘Zodiac’ is een mengeling van een zorgvuldig opgesteld scenario en de nadruk op cinematografie, allemaal gedaan onder de visie van de regisseur van David Fincher; en dat zegt alles.

De film is vrij van elk cliché dat in detectivefilms te zien is en richt zich effectief op het vastleggen van de feitelijke feiten, met maximale objectiviteit en economie. Bovendien is een zeer specifieke visualisatie van het tijdperk van de jaren 70, beginnend met de houding van het personage ten opzichte van de kostuums, wat deze film tot een perfect stuk maakt. De film speelt Jake Gyllenhaal als de cartoonist Robert Graysmith, vastbesloten om tot de diepte van de waarheid te komen; Jake is buitengewoon in zijn rol, terecht passend als de centrale hoofdrolspeler. Mark Ruffalo speelt de hoofdrol als hoofddetective David Toschi. Ruffalo's personage, hoewel in stukjes weergegeven, vordert slim door de film, terwijl de gebeurtenissen om beurten verlopen.

Ruffalo's personage is een kleine weergave van Clint Eastwood's ‘Dirty Harry’ die op zijn beurt was gebaseerd op Toschi. Ook sterren in de film, Robert Downey Jr. als de San Francisco Chronicle-verslaggever, Paul Avery die de brieven behandelde, de moordenaar die hij naar de krant stuurde en betrokken raakte bij de zaak met Graysmith. Een geweldige film voor het informatietijdperk, ‘Zodiac’ lokt je diep in een mysterieuze draaikolk en laat je hoofd op een heel ongebruikelijke manier draaien. Een van Fincher's beste, het is elke seconde waard.

11. The Usual Suspects (1995)

De plot volgt op een ondervraging tussen een kleine oplichter, Roger 'Verbal' Kint en SA Dave Kujan, over een bloedbad in de haven van Los Angeles, dat Kint heeft overleefd. Met flashbacks volgt Kint's verhaal de gebeurtenissen die tot het bloedbad leiden. Winnaar van twee Academy Awards (Best Writing en Best Original Screenplay), ‘The Usual Suspects’ is geen epische blockbuster, en dat is ook niet de bedoeling. Het is een low-budget productie, geregisseerd door de toenmalige nieuwkomer Bryan Singer (die later ‘X-Men’ regisseerde). De film heeft een ongewone stercast, een die je niet zult zien in een film met meerdere sterren. En zeker NIET de beste mysteriethriller ooit gemaakt. Maar het heeft een goed opgesteld scenario, een perfect regiedebuut en een van de mooiste climaxen in de filmgeschiedenis. Dit zijn enkele van de heldere kwaliteiten van ‘The Usual Suspects’ waardoor het alle applaus waardig is die het kan krijgen, en geliefd is bij iedereen die ernaar kijkt, ondanks elke fout.

Zoals gezegd van de ongewone casting, kan elke acteur op de een of andere manier in het script passen. Gabriel Byrne is van de bovenste plank als de ex-gevangene, met geweld gedreven in zijn oude leven. Stephen Baldwin past precies in zijn doorbraakrol; voor Baldwin was het een ontspannende rol, aangezien hij, en ik citeer, 'moe was van het maken van indiefilms.' Benicio Del Toro schittert in zijn meest excentrieke rol als de onintelligente boef, die het personage dat niets in het script had, in zijn een van de beste scènestelende prestaties verandert. Ook keert Kevin Pollak terug naar een dramatische rol na ‘A Few Good Men’, waarbij hij afwijkt van de komedie. En nou, er is Kevin Spacey, wat valt er nog meer te zeggen.

10. Predestination (2014)

‘Predestination’, geregisseerd door The Spierig Brothers, is een van de beste sci-fi-thrillers van de afgelopen tijd. Gebaseerd op het concept van casual-loop, voegt ‘Predestination’ de individuele verhaallijnen van twee centrale karakters toe die dat concept gebruiken; en presenteert je een opwindende filmische ervaring waar je altijd voor kunt instaan. De montage, de cinematografie, het scenario; alles is zo diepgaand en bekwaam dat je geen enkele reeks kunt missen. Bovendien neemt het verhaal, samen met de sci-fi, een emotionele wending voor het grootste deel van de film, wanneer we in het leven van Jane gaan. Waar alles toe leidt, is absoluut ongelooflijk en laat je mond open.

Ethan Hawke is zoals altijd op zijn best als de mysterieuze Barkeep. Hij heeft een specifiek charisma in zich en zijn vermogen om een ​​rol op zo'n duidelijke en eenvoudige manier uit te voeren, maakt zijn perfecte keuze voor die rol. Het verrassende optreden van Sarah Snook is het om voor in te staan. Haar rol als de vrouw, die een ingrijpende geslachtsveranderende operatie ondergaat, is zowel fel als sentimenteel tegelijk. De mix van sci-fi, tijdreizen en drama, ‘Predestination’ is een film gemaakt voor alle leeftijden.

9. The Prestige (2006)

Gebaseerd op de gelijknamige roman van Christopher Priest, volgt ‘The Prestige’ twee rivaliserende goochelaars. Het verhaal speelt zich af in de 19e eeuw en draait om het medeleven en de lust van deze rivalen om de grootste showman ooit te worden. Nolans vijfde regisseur, ‘The Prestige’, is een verhaal over de lust om de beste te worden die een man soms gek maakt. Nolan presenteert dit verhaal, gevuld met verwarrende magie en illusies, op een zeer gemakkelijke en begrijpelijke manier. Beschreven door de critici als een van de meest 'innovatieve, draaiende en draaiende' kunstfilms van het decennium, ‘De echte goochelaar van The Prestige is regisseur Nolan, die zowel het charisma als het talent bezit om de beste showman te zijn.

‘The Prestige’ sterren Christian Bale als Alfred Bowden en Hugh Jackman als Robert Angier. Hun prestaties als rivalen domineren de hele film. Beide acteurs spelen hun rol met uiterste perfectie en voldoen aan alle eisen van hun personages. De obsessie en geheimhouding van hun rollen leggen veel nadruk op het script en hun dodelijke race naar grootsheid is enigszins een verleidelijke ervaring om naar te kijken. De cast bevat Michael Caine, Rebecca Hall en Scarlett Johansson in bijrollen, die allemaal een vitale en onmisbare omvang aan de film geven. Een van de drie films die in dat jaar uitkwamen, die handelde over het idee van magie en illusie, ‘The Prestige’s dichte, donkere en verfijnde scenario maakt het mysterieuzer en interessanter. Een 100% aanbeveling.

8. The Machinist (2004)

Trevor, een slapeloze en uitgemergelde draaibankoperator (machinist), die al maanden niet heeft geslapen, begint ongewone gebeurtenissen op het werk en thuis te ervaren, wat hem tot waanzin blijft drijven. Brad Andersons duistere psychologische thriller, ‘The Machinist’, is een fenomenale film die het verhaal van een gestoorde arbeider op een ongebruikelijke en effectieve manier weergeeft. Werkend vanuit een duizelingwekkend scenario, presenteert Anderson het met veel efficiëntie. De blues en greys DOP is zeer gezaghebbend in het overbrengen van de wanhoop van de hoofdrolspeler.

Vol spanning en mysterie, ‘The Machinist’ faalt nooit om je aannames over de plot te vernietigen en je dieper in het leven van Trevor te slepen. Het gebruik van 'game of Hangman' blijkt een zeer diepgaande manier te zijn om de gebeurtenissen in de film te ontvouwen en om een ​​zinvolle definitie te geven aan de conclusie van de film. Christian Bale is de ster van ‘The Machinist’. Bale speelt het centrale personage, Trevor Reznik. Bale verrast met zijn toewijding en toewijding aan de rol waarvoor hij in een paar maanden tijd 63 pond (28,6 kg) verloor. Tegen het einde van het filmen woog hij slechts 55 kg en had hij veel stress om auditie te doen voor Nolans volgende ‘Batman Begins’, waarvoor hij een atletische lichaamsbouw moest hebben. Zeer geprezen en zeer geprezen, ‘The Machinist’ is een intrigerend stuk werk en moet voor elke filmliefhebber ervaring kijken. Als je niet van psychologische thrillers houdt, kijk dan naar de karakterontwikkeling en Bale's geweldige acteerwerk.

7. Requiem For A Dream (2000)

‘Requiem For A Dream’ draait om vier individuen die zich overgeven aan vier verschillende vormen van verslaving, wat leidt tot hun permanente gevangenschap in de wereld van waanvoorstellingen; en vertegenwoordigt de stadia van hun 'dood'. Aronofsky creëert een gevoel van isolatie bij elk personage van de film, dat het verhaal onder hen afzonderlijk verdeelt en de kijkers hen beter laat leren kennen. Hij wisselt de scènes af tussen de personages die hun eigen persoonlijke stress en verslaving vertegenwoordigen, zelfs in de gedeelde sequenties.

Wat een enorme aanwinst is voor ‘Requiem For A Dream’, is de vurige muzikale score van Clint Mansell. Het openingsmonoloognummer is zo inducerend, dat je vanaf het allereerste begin in de realiteit van de film wordt verdreven. Wat betreft de cast; Jared Leto speelt Harry Goldfarb, een jongen in zijn jeugd, die zijn brood probeert te verdienen door drugs te verkopen. Harry lijkt een emotionele jongen, die zijn gevoelens verbergt door middel van drugs en vervolgens in zijn slechtheid wordt gelokt. Hij woont ver van zijn huis, maar zijn liefde en zorg zijn herkenbaar in een specifieke volgorde tussen hem en zijn moeder, Sara Goldfarb, gespeeld door Ellen Burstyn. Ellen is genomineerd voor een Academy Award en levert een geweldige prestatie als de eenzame en geïsoleerde weduwe, wiens enige doel is om geliefd te zijn bij de mensen om haar heen.

Tegenover Leto staat Marion van Jennifer Connelly, Harry's vriendin. Ze steunt zijn vriend en is een ambitieuze modeontwerpster, die in haar eigen duistere zelf wordt meegesleurd, terwijl haar verslaving haar grenzen overschrijdt. Ze worden vergezeld door Marlon Wayans in zijn beste drama-rol tot nu toe, een pauze van zijn gebruikelijke komische ondernemingen. Marlon speelt Tyrone, Harry's vriend en partner. Rolling Stone vatte het belang van deze film perfect samen 'niemand die geïnteresseerd is in de kracht en magie van films mag het missen.'

6. Shutter Island (2010)

In 1954 onderzoeken de Amerikaanse Marshals Edward Daniels en Chuck Aule een afgelegen eiland, waar een psychiatrische instelling is voor crimineel gestoorden, wanneer een patiënt wordt vermist. Wat volgt is een reeks gebeurtenissen die elke gruwel van Daniëls leven ontvouwen terwijl hij worstelt om te gaan met de spoken uit zijn verleden. ‘Shutter Island’ is een slimme en zeer gestileerde, geestverruimende film, waarvan de acute en felle plot en visualisatie je met je hoofd doet bonzen en je afvraagt ​​wat je overkomt. Gemaakt onder de onberispelijke leiding van Academy Award-winnaar Martin Scorsese, komt 'Shutter Island' uit als een glorieuze psychologische thriller, die zich afspeelt in een post-WO II-tijdperk, zeer magnifiek grenst aan alle personages en evenementen en het vervolgens verbindt met de centrale karakters.

Een van de beste werken van de heer Scorsese, zijn vierde samenwerking met Leonardo DiCaprio, ‘Shutter Island’ bevat DiCaprio als Edward Daniels, die interessant is, zowel fel als angstig tegelijk. Ondersteund door een zeer elegante uitvoering van Mark Ruffalo als de rookie Chuck Aule en Ben Kingsley als de gedurfde en sluwe Dr. John Cawley, en ook Max Von Sydow als dynamische Dr. Naehring, is ‘Shutter Island’ een compleet filmpakket. Een must om te zien, ‘Shutter Island’ is een rare, intellectuele en emotioneel betrokken functie.

5. The Illusionist (2006)

‘The Illusionist’ is het verhaal van een jonge goochelaar, Eisenheim, die terugkeert naar zijn geboorteplaats en zich herenigt met zijn jeugdliefde, een vrouw van hoge sociale klasse, ver boven zichzelf. ‘The Illusionist’ is de eerste keer dat regisseur Neil Burger actief is in de commerciële Hollywood-bioscoop, en hij doet er groot recht mee. Burger besteedt op een zeer bewonderenswaardige manier aandacht aan kleine details, en als kijker loont zijn geduld tijdens de film uiteindelijk in een explosieve finale.

Edward Norton speelt de hoofdrolspeler Eisenheim, een personage waarmee hij de hoogste kwaliteit van zijn behendige acteervaardigheden presenteert. Hij blinkt het meer uit in de tweede helft van de film, waar hij minder dialogen heeft, en doet het werk met zijn prachtige uitdrukkingen en handgebaren (magische uitvoeringssequenties). Jessica Biel schittert als zijn liefdesbelang, Sophie. De casting van Biel kreeg aanvankelijk een terugslag, maar ontving uiteindelijk een breed applaus en lof na de release van de film.

Ook doet Rufus Sewell geweldig werk als de tirannieke en wrede kroonprins Leopold; het beste van alles was de Chief Ins van Paul Giamatti. Walter Uhl. Hij levert een buitengewone prestatie door een gewoon karakter. Hij is geweldig als de strijdige dienaar van de wet, verdeeld tussen de magiër en de prins en onzeker met wie hij een bondgenootschap moet sluiten. Subtiel en expressief, ‘The Illusionist’ is een meeslepende en mooie film die de kijker in zijn fascinerende verhaal zal trekken.

4. Vijand (2013)

Adam Bell is een eenzame hoogleraar geschiedenis aan de universiteit, die in verwachting is van een baby met zijn vrouw en ook verwikkeld is in een buitenechtelijke affaire. Zijn leven struikelt als hij Anthony Claire, zijn dubbelganger, tegenkomt. Films als ‘Primer’, ‘Inception’ en ‘Prisoners’ staan ​​bekend om open eindes en verwarde plots; maar deze film overtreft ze allemaal als het gaat om - 'in hoeverre werd je gek tijdens het kijken naar deze film?' Gebaseerd op de roman van José Saramago uit 2002, ‘Enemy’ is die psychologische thriller, die nooit zijn ware plot en basis onthult.

Hoewel de film het concept van de dubbelganger behandelt, brengt de film je tot het einde in de war, en laat je je afvragen of de twee mannen slechts twee persona's van dezelfde man zijn, of dat er een ongewone gebeurtenis is om je dubbelganger onder ogen te zien? De gebeurtenissen in de film gaan op een verleidelijke manier verder en eindigen met, wat ik zou omschrijven als het meest beangstigende einde. Maar hoe men ‘Enemy’ ook mag beoordelen, het heeft een zeer stevig geconstrueerd scenario, dat zeer vakkundig op het scherm wordt gezet. Met subtiele optredens van Jake Gyllenhaal, Mélanie Laurent en Sarah Gadon is ‘Enemy’ het proberen waard.

3. Memento (2002)

Een man die lijdt aan anterograde geheugenverlies, zoekt naar de man die zijn vrouw heeft aangevallen en vermoord, waarbij hij polaroidfoto's en tatoeages gebruikt om informatie op te sporen die hij zich niet kan herinneren. Een andere ingewikkelde film van Christopher Nolan, zijn tweede regisseur, ‘Memento’ is een zeer intelligente, zeer aansprekende en fascinerende hersenkraker, die je volledig in verwarring brengt. Opgenomen in een unieke structuur met dubbele tijdlijn, waarbij de ene chronologisch is en de andere omgekeerd, is ‘Memento’ als een moeilijke puzzel. De film verbindt het verhaal voortdurend met de gemoedstoestand van de kijker en laat ze gissen van het begin tot het einde.

‘Memento’, dat wordt gedoopt als een van de beste films van de jaren 2000, is naast Nolans visie ook het resultaat van een methodische, stevige en meeslepende uitvoering van Guy Pearce. Hij past onberispelijk in de rol en levert zijn een van de beste acteeropdrachten uit zijn carrière. Gebaseerd op het korte verhaal van Jonathan Nolan, werd ‘Memento’ genomineerd voor twee Oscars: Best Adapted Screenplay (gedeeld door de broers Nolan) en Best Editing. Een 'gedenkwaardige' film, 'Memento', laat je afvragen hoeveel je ervan hebt genoten.

2. Oprichting (2010)

Intense, fantasierijke en innovatieve ‘Inception’, is het verhaal van Dominic 'Dom' Cobb en extractor, die informatie steelt door in het onderbewustzijn te infiltreren. Hij wordt beschuldigd van moord en besluit een team te leiden dat een schijnbaar onmogelijke taak uitvoert, in ruil voor het wissen van zijn strafblad. Vol paradoxen en complexe subplots, ‘Inception’ is een intellectueel en diepgeworteld succes en een prachtige combinatie van sciencefiction en overvalthriller. Beschreven als een mix van sci-fi, overvalfilm en film noir door Nolan zelf, werd ‘Inception’ geschreven als een concept van 80 pagina's, over een verhaal gebaseerd op Lucid Dreaming. Maar toen hij nieuw was in Hollywood, realiseerde Nolan zich dat om een ​​scenario vol met zoveel complexiteiten te creëren en aan te pakken, veel ervaring vereist is en besloot hij het idee voor de toekomst te laten vallen en ging verder met ‘Batman Begins’ (2005).

Winnaar van 4 Academy Awards, ‘Inception’ wordt tot leven gebracht door geweldige uitvoeringen van Leonardo DiCaprio en Marion Cotillard, die beiden zwaar werden geprezen om hun duistere en angstaanjagende chemie; ondersteund door een krachtige uitvoering van hun respectievelijke rollen door Joseph Gordon-Levitt en Ellen Page. De film speelt ook Ken Watanabe als de rijke werkgever Saito in zijn eerste eigentijdse rol, ondersteund door Tom Hardy's diplomaat en campy Eames en Dileep Rao's interessant slimme Yusuf.

1. The Sixth Sense (1995)

'I See Dead People & hellip;', de beroemde angstaanjagende zin, overgeleverd door de onrustige paranormale jongen, Cole Sear in de film, is nog steeds de meest memorabele filmcitaat aller tijden. ‘The Sixth Sense’ is het verhaal van een onrustig kind, Cole, die in staat is om de doden te zien en ermee in contact te komen, en een al even onrustige kinderpsycholoog Malcolm Crowe, die hem probeert te helpen. De psychologische horror van M. Night Shyamalan, ‘The Sixth Sense’, is een van de films die de komende jaren nooit zal worden vergeten. De film begint met een poging tot moord en verschuift vervolgens naar de hoofdrolspeler, het kind en zijn problemen met de geesten die hij kan zien. En dan blijft de film spelen met je verbeelding; terwijl je je blijft afvragen wat de mogelijkheden zijn. Ondanks een heel eenvoudig en duidelijk verhaal, zal het je er keer op keer over nadenken. Een waanzinnig mooie film, vol emoties, en tegelijk met angst en spanning.

Genomineerd voor 6 Academy Awards, waaronder die voor Beste Film, schittert 'The Sixth Sense' met Bruce Willis in een van zijn beste uitvoeringen uit zijn carrière als Dr.Malcolm Crowe, en de opmerkelijke Haley Joel Osment als Cole Sear, in een rol die hem wereldwijd kritisch maakte. toejuichingen en een applaudisserende fan-aanhang. Ook de al even verbazingwekkende rol van Lynn Sear, gespeeld door Toni Colette, die haar eerste Academy Award-nominatie opleverde. Overal een geweldige film ‘The Sixth Sense’ is een wonderbaarlijke reis van twee uur. Een mengeling van drama, thriller en horror, meer krijg je er niet van.