Ontrouw. Je zou ongeveer 100 films kunnen bedenken die over dit thema gaan. Maar zelden is het een film gelukt om de pure pijn vast te leggen, de wrede realiteit die gepaard gaat met het delen van je leven met iemand anders. Wanneer voel je je echt ontevreden over je relatie? Het kan u zijn, of uw partner. Of misschien bent u het geen van beiden. Het is echt een heel complexe kwestie. Er zijn maar weinig films die de verschillende complexe facetten van ontrouw hebben kunnen uitbeelden en in dit artikel worden enkele van die films besproken. Hier gaan we. Hier is de lijst met topfilms over ontrouw en overspel. Je kunt een aantal van deze echt goede films over vreemdgaande vrouw bekijken op Netflix, Hulu of Amazon Prime.
Niet de beste films, maar 'Ontrouw' slaagt er op briljante wijze in om de thema's liefde en ontrouw aan te raken op een manier die behoorlijk ontroerend en aangrijpend is dan de meeste films. Het verhaal gaat over een echtpaar wiens huwelijk op de rand van verwoesting staat als de vrouw diep verliefd wordt op een vreemdeling die ze op een dag tegenkomt. De film heeft een verontrustende sfeer die zich afspeelt in de ziedende spanning die door het verhaal heen aanwezig is. Het kreeg veel kritiek omdat het zijn focus op het plot verloor en veranderde in een sappig melodrama, maar wat het doet, is erin slagen de emotionele en seksuele spanning onder elk mens vast te leggen, ongeacht hoe tevreden ze zijn met hun eigen leven of relaties.
Ang lee Het onvergetelijke cowboyromantiedrama is een verschroeiend verhaal over onderdrukte verlangens en verboden liefde. De film vertelt het verhaal van twee herders, Ennis en Jack, die een complexe emotionele en seksuele relatie ontwikkelen tijdens hun verblijf in de zomer in de bergen van Wyoming. Ennis zou later trouwen met zijn verloofde en Jack wordt verliefd op een vrouw met wie hij later trouwt. Jaren later ontmoeten ze elkaar echter en beginnen gevoelens weer de kop op te steken en zou hun getrouwde leven uiteindelijk uiteenvallen. Alleen de laatste scène zou de meest steenhartige mensen kunnen doen smelten.
Het iconische coming of age-romantiekdrama van Mike Nichols sprak een generatie en blijft op manieren die ons in gelijke mate aan het lachen en huilen maken. 'De afgestudeerde' vertelt het verhaal van een 21-jarige afgestudeerde die niet echt weet wat hij met zijn leven moet doen, zich aangetrokken voelt tot een oudere vrouw, de vrouw van de zakenpartner van zijn vader. Mevrouw Robinson is een ongelukkige echtgenote, seksueel ontevreden en emotioneel ver verwijderd van zijn echtgenoot. Onzekerheden in relaties lopen door de film heen als we zien dat Benjamin verliefd wordt op de dochter van mevrouw Robinson en met haar wegrent tijdens haar huwelijk op een reis zonder echte bestemming. Wat 'De afgestudeerde' op briljante wijze weet te portretteren is de nutteloosheid van relaties. Geen enkele relatie in de film is perfect en ze zijn allemaal op de een of andere manier gebrekkig. Maar uiteindelijk is het alleen maar menselijk om te verlangen, te verlangen en te wensen.
Deze neo-zwart erotische thriller geregisseerd door John Dahl vertelt het verhaal van een ongelukkige getrouwde vrouw die haar man overtuigt om cocaïne te verkopen en vervolgens met al het geld wegrent. Ze stopt dan in een klein stadje in Chicago en begint daar een relatie met een man die ze uitbuit en voor haar eigen bestwil gebruikt. Linda Florentino's personage is een dodelijke vrouw die in staat is om beangstigende dingen te doen en manische, psychopathische eigenschappen bezit, maar haar verleidelijke aantrekkingskracht in combinatie met krankzinnige manipulatieve krachten maakt mensen onder de grond. Het is jammer dat Florentino dat jaar geen Oscar kon winnen.
‘Y Tu Mama Tambien’ is zeker beter dan de meeste films op de lijst, maar de reden waarom het hier zo laag staat, is omdat ontrouw niet de centrale thematische focus van de film is. Het speelt toevallig een rol bij het weven van het verhaal. ‘Y Tu Mama Tambien’ is simpelweg een van de meest emotioneel geladen filmische ervaringen die ik ooit heb gehad. Het soort gevoelens dat het oproept, is beslist onmogelijk onder woorden te brengen. De film vertelt het verhaal van twee tienerjongens die een roadtrip maken met een getrouwde vrouw. Er zit heel veel verdriet en pijn achter de pure energie en levendigheid van de film. Alfonso Cuaron vangt Mexico in al zijn pijn en excentriciteiten en verandert de film in een meer diepgaande, melancholische verkenning van zwaaiende menselijke relaties en zelfontdekking.
Het kostte me wat tijd om te beseffen hoe gelaagd en complex deze film was. Waarschijnlijk had het iets te maken met mijn leeftijd en volwassenheid als emotioneel individu. Eerlijk gezegd, hoe kan een 20-jarige zich verhouden tot een existentiële crisis? Het is makkelijk. U kunt het niet. Maar met de leeftijd en ervaring leer je de kunst van empathie onder de knie te krijgen. En dat is de kern van het waarderen en begrijpen van een rijk gelaagd drama 'Amerikaanse schoonheid' . De film draait om een man die lijdt aan een midlifecrisis die verliefd wordt op de beste vriend van zijn tienerdochter. Zijn relatie met zijn vrouw is steeds afstandelijker geworden en hij is wanhopig op zoek naar de verloren sfeer en energie van de jeugd. Het is donker maar diep tragisch omdat je naar deze mensen kijkt en je bijna de emotionele ruimte tussen hen voelt. Een werkelijk onvergetelijke film die alle lof verdient die hij krijgt.
Dit duistere, verontrustende drama, geregisseerd door Todd Field, vertelt het verhaal van een vrouw die ongelukkig is met haar alledaagse leven en bestaan na het huwelijk. Ze ontdekt dat haar man verslaafd is aan online pornografie. Ze ontwikkelt dan een relatie met een getrouwde rechtenstudent, Brad. Brad leidt een schijnbaar gelukkig getrouwd leven, maar wordt diep van binnen verscheurd door zijn eigen conflicten en obsessies. Hun relatie wordt steeds complexer en gepassioneerder naarmate ze elkaars pijn, woede, conflicten en verlangens beginnen te begrijpen. Het is een verrassend, duister onderzoek van isolatie, liefde, eenzaamheid en onderdrukte emoties en verlangens.
Alejandro Inarritu Het zeer ambitieuze speelfilmdebuut vertelt drie onderling verbonden verhalen over liefde, ontrouw, schuld en verlossing. In het eerste verhaal hebben we drie personages, Susana, Ramiro en Octavio. Susana is Octavio's schoonzus, maar hij is smoorverliefd op haar en wanhopig om haar uit de hel te halen waarin ze hebben geleefd. Octavio wint verschillende hondengevechten en slaagt erin geld op te stapelen zodat hij met haar weg kan rennen en zorgt ervoor dat Ramiro in elkaar wordt geslagen. De dingen nemen echter een wending wanneer Ramiro terugslaat en al het geld aanneemt als Susan met hem wegrent. ‘Amores Perros’ is een thematisch ambitieus verhaal dat onderscheidende verhalen over verschillende mensenlevens in Mexico-Stad met elkaar verweeft. De rauwe emotionele kracht van elk verhaal zorgt voor een aangrijpende filmische ervaring, aangezien Inarritu de film op meesterlijke wijze doordrenkt met een vleugje menselijkheid die zo diep en overweldigend is dat het je aan het einde volledig in emoties doordrenkt.
Het bijzondere aan ‘The Painted Veil’ is dat het nooit echt partij kiest. De film portretteert hen als twee prachtig gebrekkige mensen die proberen om te gaan met de moeilijkheden van het huwelijk. Walter is een rustige introverte persoon die niet echt weet zijn liefde te uiten voor zijn charmante jonge vrouw die verlangt naar dat gevoel van warmte en zorgzaamheid. Door de toenemende emotionele onthechting van Walter krijgt Kitty een relatie met de meer charismatische Charley. Walter ontdekt dit en confronteert zijn vrouw en dreigt haar te scheiden, of als ze hem niet vergezelt, dan gaat hij met hem mee naar een met pest besmet dorp in China. Beide Edward Norton en Naomi Watts zijn briljant als ze hun personages met ongelooflijke nuance en verbazingwekkende subtiliteit uitbeelden en de film tot een klassiek aanzien verheffen.
Er zijn maar weinig films die de pijn en hardheid van liefde hebben kunnen weergeven op een manier die je volkomen verwoest in haar zenuwslopende waarachtigheid. ‘Revolutionary Road’ is brutaal onwankelbaar in zijn weergave van de realiteit van het huwelijk. Frank en April, een gelukkig getrouwd stel, beginnen de bitterheid van het huwelijk te proeven wanneer hun dromen en ambities botsen, terwijl ze zich geleidelijk terugtrekken in een omhulsel van obsessie, verraad en woede. Kate Winslet en Leonardo Dicaprio zijn verbluffend in hun vertolking van het hoofdkoppel en laten ze echt en uiterst overtuigend overkomen. Dit zijn echte, gebrekkige mensen. Frank en April kunnen ieder van ons zijn. Dit zou wel eens ons eigen leven kunnen zijn. Onze acties. Onze keuzes. En dan besef je hoe krachtig een film zou kunnen zijn.
Weinigen hebben misschien gehoord van deze Iraanse parel, geregisseerd door niemand minder dan Asghar Farhadi. ‘Fireworks Wednesday’ is een van Farhadi's vroegste werken en misschien wel het meest over het hoofd geziene uit zijn zeer vooraanstaande oeuvre. Het vertelt het verhaal van een getrouwd Iraans stel uit de hogere klasse wier leven wordt verwoest door een verontrustende openbaring die hun weg vinden naar hun schijnbaar vredige bestaan. De vrouw vermoedt dat de man een affaire heeft met de buurman, maar niemand lijkt haar te geloven. In een schokkende scène verandert Farhadi ons perspectief als we meer te weten komen over de waarheid achter de man en zijn relatie met de buurman. Het is net zo meeslepend, psychologisch schadelijk en emotioneel verontrustend als de Iraanse auteur altijd is geweest.
Woody Allen begreep de complexiteit van relaties en de inherente zwakheden van de menselijke natuur beter dan de meeste filmmakers. Zijn films gaan over mensen. Mensen proberen betekenissen in hun eigen leven te vinden, maar weten niet echt wat ze van het leven willen. ‘Hannah and Her Sisters’ is een van Woody Allen's meest volwassen en grappig tragische films die de zwakheden van het huwelijksleven onderzoeken. De film vertelt het leven van drie zussen en hun partners over een periode van twee jaar. Het verhaal legt geleidelijk de lagen bloot van de personages, terwijl we zien dat Hannah's echtgenoot Elliot zich aangetrokken voelt tot haar zus Holly. Elliot wordt verscheurd tussen Lee en Hannah en vindt het moeilijk om erachter te komen wat liefde werkelijk betekent. Het wordt nog ingewikkelder als Woody Allen's personage Mickey, Hannah's ex-echtgenoot, probeert zijn verbroken relatie met Hannah's zus Holly te herstellen. Het is een zeer contemplatieve film over de fijne kneepjes van liefde en de wispelturige aard van menselijke relaties.
Misschien wel een van de meest onderschatte romantische drama's aller tijden is ‘The Bridges of Madison County een verbazingwekkend genuanceerd en complex gelaagd drama dat de thema's ontrouw en liefde verkent. Het vertelt het verhaal van een getrouwde vrouw die verliefd wordt op een fotograaf, maar in slechts een paar dagen tijd de beslissing van haar leven moet nemen. Francesca leidt een schijnbaar gelukkig getrouwd leven, maar diep van binnen is ze een trieste ziel die moet leven met het feit dat ze haar hele leven leeft voor de mensen om haar heen en niet voor zichzelf. De uitvoeringen zijn meer dan briljant en Clint Eastwood De regie geeft de film een typisch menselijk tintje waardoor het zo'n emotioneel overweldigende ervaring wordt.
Een steenkoude klassieker, Stanley Kubrick Het laatste meesterwerk is een zeer verontrustend onderzoek naar huwelijk, seksualiteit, ontrouw en liefde. Bill is geschokt als zijn vrouw toegeeft dat ze ooit heeft gefantaseerd over een marineofficier die ze op vakantie hadden ontmoet. Verwoest begint Bill vervolgens aan een reis naar de donkerste putten van seksualiteit terwijl hij een niet nader genoemd ondergronds geheim genootschap ontdekt. Visueel verbluffend en thematisch complex, ‘Eyes Wide Shut’ bouwt een droomachtige wereldstikken vol nihilisme en duikt diep in de verwoestende realiteit van huwelijk, liefde en seksualiteit. Het ambacht is onberispelijk en Kubricks bizarre surrealistische benadering verandert de film in een zeer verontrustende introspectieve reis.
Wat had er natuurlijk nog meer bovenaan de lijst kunnen staan? Verlangens, geloof, bestemming en tijd verstrengelen zich tragisch in elkaar Wong Kar-wai ‘S prachtig melancholische romance tussen twee zielen die het slachtoffer zijn van ontrouw. Chow en Su worden verliefd omdat hun partners hen allemaal alleen hebben gelaten om in hun eigen afgelegen ruimtes te leven, in het donkere web van isolatie dat hun bestaan overspoelt. Ze willen elkaars hand vasthouden; ze verlangen ernaar om in elkaars armen te vallen; ze willen de liefde met elkaar bedrijven; maar dat doen ze niet omdat dat, zo denken ze, zou neerkomen op het niveau van hun partners. Ze zijn het slachtoffer van tijd en lot. Wong Kar-wai doordrenkt de film met een melancholische toon die de emoties van de personages schildert. Een diep tragisch en prachtig verleidelijk verhaal over romantiek.