'American Beauty' is een klassieke en hoogstwaarschijnlijk beste film van Sam Mendes tot nu toe. Het behandelt een verscheidenheid aan thema's die verband houden met menselijke relaties, zelfinzicht, identiteit, liefde en familie, en verkent de karakters diepgaand, met zorg en respect. Lester Burnahm, de cynische echtgenoot van een conflicterend gezin in volle midlifecrisis, verdwaald in zijn wereld en met een drang om los te breken, is een personage dat iedereen kent, met kenmerken die we kunnen herkennen en begrijpen. Ook de zoektocht naar liefde, schoonheid en acceptatie, door jong en oud, en de verkenning van iemands seksualiteit en verlangens maakt echt deel uit van het leven en van de uitbeelding van dit drama.
Het ambacht van het creëren van echte mensen met eerlijke problemen is wat deze film tot een meesterwerk maakt en waardoor we meer willen zien. Veel andere films raken vergelijkbare thema's of personages of manieren om het leven, de mensen en de realiteit uit te drukken. Ze hebben allemaal op een of andere manier overeenkomsten met deze film en zullen je zeker op een vergelijkbare manier verlichten of imponeren. Hier is de lijst met films vergelijkbaar met ‘American Beauty’ die onze aanbevelingen zijn. Je kunt een aantal van deze films, zoals American Beauty, bekijken op Netflix, Hulu of Amazon Prime.
Nadat hij uit een instelling voor geestelijke gezondheidszorg kwam nadat hij de man met wie zijn vrouw een affaire had, gewelddadig had geslagen, gaat Pat, die aan een bipolaire stoornis lijdt, terug naar het huis van zijn ouders. Zijn wens is om terug te keren met zijn ex-vrouw die niet meer in de omgeving woont, maar een straatverbod tegen hem belet hem zijn wens na te streven. Na een ontmoeting met Tiffany, een depressieve weduwe, wordt hij haar danspartner en begint hij te oefenen voor een aanstaande wedstrijd. Gespeeld door Bradley Cooper en Jennifer Lawrence (die een Academy Award ontvingen voor haar optreden), portretteert het twee personages die hun innerlijke problemen moeten overwinnen en de realiteit van hun acties onder ogen moeten zien. Om hen heen draagt elk ander individu bij aan het idee dat echte mensen onvolkomenheden en problemen hebben en dat het leven niet gemakkelijk is en niet als een ingepakt geschenk komt dat men gewoon moet openen en ervan moet genieten.
Nog een geweldige prestatie in de filmcarrière van Joel en Ethan Coen. Michael Stuhlbarg speelt de rol van de hoofdrolspeler, een joodse man van middelbare leeftijd, hoogleraar natuurkunde die in 1967 in Minnesota woont en wiens leven uit elkaar lijkt te vallen in dit zwarte komediedrama uit 2009. Van zijn persoonlijke leven tot zijn professionele carrière, hij ziet de wereld als een grote kracht die tegen hem staat en die hij niet weet te bestrijden. Van zijn vrouw die wil scheiden om met iemand anders te trouwen tot de chantage van een student die een voldoende wil behalen, hij stelt plotseling zijn leven en uiteindelijk zijn geloof in vraag. Met hun talent slaagde de broer Cohen er opnieuw genadig in om onder een dekmantel van uitstekende zwarte, volwassen humor serieuze vragen onder de loep te nemen.
'Closer' is een meesterwerk over liefde, pijn, teleurstelling en realiteit. Het volgt de onderlinge verbinding van 4 verschillende personages, met een verhaallijn die steeds van de ene richting naar de andere verschuift, waardoor we inzicht krijgen in elk van hun kanten, die allerlei gevoelens met zich meebrengen, afhankelijk van de plaats waar ze zich bevinden. Met Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman en Clive Owen in de hoofdrol, krijgen we een verhaal waarin twee koppels worden verbroken en verrukt wanneer de vrouw van de een en de man van de ander elkaar ontmoeten en een kus delen. Het thema en de benadering van romantische relaties doet ons zeker denken aan het gecompliceerde en koude huwelijk tussen de hoofdrolspeler en zijn vrouw in 'American Beauty. Een uitstekende film met een uitstraling en melodramatisch gevoel om voor te sterven.
Wederom door de levens van verschillende individuen weer te geven, in hun strijd om zichzelf te vinden in een wereld vol chaos en ontevredenheid en in de poging om menselijke connectie te creëren of opnieuw te versterken, kregen we het komediedrama 'Geluk' beloond met een internationale federatie van de prijs voor filmcritici op het filmfestival van Cannes. Van drie zussen tot drie gezinnen en de mensen die in hun leven verstrikt zijn geraakt, we kunnen hun handelingen en beslissingen observeren en onderzoeken in een met elkaar verweven context. Met een vergelijkbare stijl en flow pakt het rijke en controversiële thema's aan en bevat karakters zoals een romantisch onvervulde auteur, een geheime pedofiel, een zwakke en onzekere leraar en een Russische student om de essentie ervan over te brengen.
'Little Children' gaat over de levens van een aantal individuen en de manier waarop ze evolueren met betrekking tot de gevoelens, emoties en situaties van elk personage. Door middel van 3 verschillende verhaallijnen die met elkaar verbonden zijn, leren we thema's en elementen kennen die ons doen denken aan Sam Mendes 'meesterwerk door de stijl en aanpak, de dromen en onmogelijke vervulling en misschien zelfs het einde, en hoe het zich verhoudt tot elk personage. . Eerst zijn er Sarah en Brad die verliefd worden, hoewel ze met iemand anders getrouwd zijn en ouders met kleine kinderen. Dan is er Larry, Brad's vriend en voormalig politieagent die van zijn positie werd gehaald omdat hij in het verleden per ongeluk een tiener neerschoot. Eindelijk is er Ronnie, een pedofiele zedendelinquent die onlangs uit de gevangenis is vrijgelaten en bij zijn moeder woont en vaak wordt lastiggevallen door Larry. Met Kate Winslet, Patrick Wilson, Noah Emmerich en Jackie Earle Haley in de hoofdrol, verdient het bewondering en zeker een horloge.
Tweede film van Todd Solondz ('Happiness') op deze lijst en opnieuw vinden we het vergelijkbare thema van de zoektocht naar jezelf en je plaats in de grote wereld waarin we leven. Hier hebben we twee niet-verwante verhalen met verschillende personages en acteurs, waarin middelbare school en universiteit worden gebruikt als achtergrond voor deze plots. In een ervan, dat zich afspeelt in de jaren 80 en getiteld 'Fiction', hebben we Selma Blair als Vi, een rozeharige student die een creatieve schrijfcursus bijwoont waar de leraar, gespeeld door Robert Wisdom, een intieme ervaring en relatie met haar deelt. De andere, die twintig jaar later speelt en getiteld 'Non-fictie', gaat over een documentairemaker die het leven filmt van een disfunctioneel gezin met 3 jongens, van wie er een solliciteert naar de universiteit, een belangrijk aspect voor de ouders.
De beroemde film van de Amerikaanse regisseur Sofia Coppola die haar een Academy Award voor Best Original Screenplay opleverde, vertelt het verhaal van twee personages die, net als Lester Burnham, verdwaald zijn in hun zinloze leven, verwarde gevoelens en verbroken relaties. Afgezien van de prachtige visuals en zorgvuldig vervaardigde cinematografie die de gedachten en emoties van de personages weerspiegelt, hebben we een verhaal dat gebaseerd is op twee mensen die elkaar ontmoeten in een stad die niet van hen is en een vriendschap ontwikkelen die toch sterk genoeg is om deze film op te tillen twee stevige voeten. Deze twee personages zijn Bob Harris, gespeeld door Bill Murray, een filmster die een advertentie maakt in Tokio die in volle midlifecrisis verkeert, en Charlotte, gespeeld door Scarlett Johansson, een afgestudeerde die door haar verre fotograaf-echtgenoot naar de stad is gebracht.
Emotioneel zwaar en met een bekroonde uitvoering van Nicolas Cage, introduceert deze film ons één personage dat de verhaallijn van begin tot eind zal leiden. Net als de hoofdrolspeler in 'American Beauty', is Ben Sanderson een man die lijdt aan een midlifecrisis, maar deze besluit naar Las Vegas te vertrekken en zichzelf met alcohol te verdrinken nadat zijn professionele en privéleven op hem afkwam. Maar wanneer hij in de Lichtstad drinkt en rijdt, kruist hij paden met een aantrekkelijke prostituee en hoewel zijn bedoeling verre van verliefd was, gaan sommige dingen gewoon niet zoals gepland. Geweldig en krachtig.
Hoewel het een heel ander verhaal is, zijn er enkele opvallende overeenkomsten tussen de hoofdrolspeler van deze film en het beroemde personage van Kevin Spacey. Edward Norton speelt een slapeloze reizende autoherinneringsspecialist die zijn zielige en deprimerende leven vertelt voordat alles een andere wending neemt. Net als Lester Burnham wordt hij op een ochtend wakker en besluit hij radicaal zijn levensstijl te veranderen door zijn saaie bureaubaan op te zeggen en zijn baas zelfs voor geld te chanteren. Natuurlijk gaat hij dan verder met het ontmoeten van een zeepverkoper en uiteindelijk het creëren van een ondergrondse vechtclub, wat niet helemaal gebeurt in 'American Beauty', maar beide personages beginnen als zwakke en ontevreden individuen die besluiten zich los te maken van hun beperkingen. en in opstand komen tegen normaliteit, wat hen allebei tot dramatische maar iconische eindes leidt.
Een fantastisch komediedrama dat zich afspeelt in het midden van de jaren tachtig in de wijk Brooklyn in New York City. Het vertelt het uiteenvallen van een gezin toen Bernard, een arrogante egoïstische romanschrijver en leraar, en Joan, een veelgeprezen opkomend schrijver en ontrouwe vrouw, besluiten uit elkaar te gaan en te scheiden. Hun twee zonen, van 12 en 16 jaar oud, worden geraakt door het nieuws en gaan er op weerzinwekkende manieren mee om, waarbij ze verschillende kanten en manieren kiezen om met de verandering in hun leven om te gaan. De moeder begint te daten met de tennisleraar van de 12-jarige terwijl de vader intrekt bij een van zijn leerlingen. Het is indrukwekkend dat een film over een scheiding en de manier waarop het de mensonterende gezinszin beïnvloedt, dit eerlijke onderwerp met humor en geestigheid weet te schilderen. Een 5-sterrenhorloge dat ieders tijd waard is.
De klassieker van Stanley Kubrick lijkt op 'American Beauty', vooral in twee eenvoudige aspecten die in beide films een belangrijke rol spelen in het vertelproces en de weergave van de personages. Beide hoofdrolspelers, hier Humbert Humbert en daar Lester Burnham, delen vergelijkbare kenmerken, zoals hun leeftijd, status en mislukt huwelijk, of het nu heden of verleden is. Hun gelijkwaardige projectie van liefde en schoonheid op jonge, minderjarige meisjes brengt deze twee films naar hetzelfde element van het 'Lolita-complex'. Terwijl Lester fantaseert over de vriend Angela van zijn dochter tijdens zijn midlifecrisis, doet Humbert dat in zekere zin ook, hoewel deze het meeneemt op een langere reis die praktisch de hele verhaallijn van de film zal beslaan. Maar hoewel duidelijk vergelijkbaar, wat ons doet geloven dat de film uit 1999 zeker inspiratie haalde uit dit iconische stuk, eindigen deze films met een heel ander einde, aangezien de een de illusie begrijpt van dit idee van liefde en jeugd, terwijl de ander dat niet doet. en wordt er totaal en volkomen door ondergedompeld.
Geregisseerd door Terry Zwigoff en met in de hoofdrollen Thora Birch (Jane Burnham in 'American Beauty'), Scarlett Johnsson en Steve Buscemi, vertoont deze film verschillende overeenkomsten met de Amerikaanse klassieker waar we van houden binnen zijn thema's, personages en resultaten. Hieruit volgt hoe Enid en Rebecca de nonchalante levensstijl van twee afgestudeerde tieners uit de Amerikaanse middelbare school uitbeelden, die reageren op een romantische advertentie van een eenzame man, doen alsof ze iemand zijn die ze niet zijn om hem een date te regelen en spottend zijn ellende als niemand komt opdagen. Hoewel Enid een ondeugende tiener van buitenaf is, krijgt ze al snel spijt van haar immorele daad en spoort ze de liefdeloze en ontevreden man op om een vriendschap te beginnen die haar zal veranderen en de manier waarop ze de worstelingen van het leven waarneemt.
Net als in 'American Beauty' gaat dit drama en regiedebuut van regisseur Robert Redford over een familie van gewone mensen, of misschien is dat wat het in het begin lijkt. Na de dood van de oudste zoon van een gezin van vier bij een zeilongeluk lijkt alles uit elkaar te vallen. Terwijl ze proberen een manier te vinden om terug te keren naar een normaal leven, graven ze dieper en dieper in elkaars relaties. De overlevende broer lijdt aan posttraumatische stress en worstelt om een evenwicht te vinden in zijn sociale leven en de vader probeert opnieuw contact te maken met zijn vrouw en zoon, terwijl de moeder het ongelukkige verlies ontkent en de normaliteit probeert te herstellen door te doen alsof alles in orde is. Haar koude gedrag jegens haar verbrijzelde en suïcidale zoon brengt hen in ernstige conflicten die uiteindelijk de perfecte gezinsstatus kunnen vernietigen die ze zoekt. Donald Sutherland, Mary Tyler Moore en Timothy Hutton, uitstekend in hun uitvoeringen, hebben ervoor gezorgd dat deze film een prachtig en hartverscheurend stuk is geworden dat uiteindelijk 4 Academy Awards en vijf Golden Globes opleverde.
'Magnolia' is een uitstekende speelfilm met een ensemble-cast (waarvan Tom Cruise een Golden Globe won) die verschillende personages spelen in verschillende verhalen, die op een of andere manier met elkaar verbonden zijn door de gebeurtenissen die hun leven vormgeven. Ze zijn allemaal op zoek naar liefde, geluk en proberen de betekenis van hun onvolmaakte leven te begrijpen, die ze moeilijk kunnen begrijpen en accepteren. De gevoelens en doelen van deze personages lijken erg op die van 'American Beauty', waar ze allemaal verschillende soorten ontevredenheid voelen over de manier waarop ze in deze wereld zijn gepositioneerd. Met een betoverend realisme en diepgang vertelt Paul Thomas Anderson de binnenkant van een politieagent, een presentator van een tv-show, een wonderkind en een motiverende spreker, naast vele anderen die de rijkdom van deze film zullen creëren.
Met een geweldige ensemble-cast, waaronder Kevin Kline, Tobey Maguire, Christina Ricci en Sigourney Weaver en andere getalenteerde artiesten, valt 'The Ice Storm' dicht bij de legendarische 'American Beauty' terwijl het de levens uitbeeldt van twee disfunctionele Amerikaanse families waarin elk lid probeert om te gaan met de veranderingen die hen omringen en hun eigen interne problemen. Tijdens de Thanksgiving van 1973 zien we een tiener die op zoek is naar antwoorden op haar vragen en een vreemdgaande echtgenoot die teleurgesteld is in zijn leven en carrière op de achtergrond van gezinnen die op zoek zijn naar nieuwe vormen van escapisme om weg te komen van hun gebrekkige en gedesillusioneerde levenspaden . Intelligent, eerlijk en trouw aan zijn thema's en richtingen, het is misschien wel de meest vergelijkbare keuze voor klassiek waar we allemaal van houden.