Eens grotendeels anoniem, zijn de producenten die toezicht houden op de beste televisieseries soms net zo bekend geworden als de acteurs die erin schitteren. Af en toe zal The Times poseren vragen van lezers (en een paar van onze eigen foto's maken) voor opmerkelijke showrunners en hun reacties posten. (Interviews zijn bewerkt voor de duidelijkheid.)
Deze week bespreekt Scott M. Gimple van The Walking Dead de grens tussen fanservice en verhalen vertellen, de waargenomen One Black Guy at a Time-regel en wat die zombies eigenlijk op het scherm eten.
Binnenkort beschikbaar: Noah Hawley van Fargo.
Q. Als showrunner hoor je ongetwijfeld veel opmerkingen van fans en hoor je hoe bepaalde personages een sterkere fanbase hebben (bijvoorbeeld Daryl en Michonne). Heb je ooit het gevoel dat de liefde van fans voor bepaalde personages sommige van je beslissingen beïnvloedt? — Monique Geddes, Perth, Australië
NAAR. Het fandom en het verhaal moeten gescheiden dingen zijn. De erwten mogen in dit geval de aardappelpuree niet raken. De erwten kunnen wel gepureerd worden.
Q. Alle hoofdpersonen zijn duidelijk op de een of andere manier veranderd, maar Carol lijkt een complete transformatie te hebben doorgemaakt, van passief slachtoffer van huiselijk geweld tot meedogenloze en strategische overlevende. Hoe snel wisten de schrijvers en makers wat haar verhaal zou zijn? — Katie Camara, Fall River, Mass.
NAAR. Ik kan alleen maar zeggen dat ik persoonlijk denk dat alle verhalen op de een of andere manier over verandering gaan. Toen we aan seizoen 2 werkten, werd ik erg enthousiast over de mogelijkheden van het personage en waar ze heen kon. Ik heb er veel over nagedacht, niet echt wetend of we die reis zouden maken waar ik in geïnteresseerd was. Toen ik de show begon te leiden, had ik een fanfictie in mijn hoofd die ik wilde zien uitkomen, en het was erg bevredigend om met de schrijvers, met Melissa, met Greg en de andere regisseurs te werken om het echt te maken.
Q. Wat zegt u, gezien de immense populariteit van de show, over de Noord-Amerikaanse samenleving? Invasieverhalen waren erg populair tijdens de Koude Oorlog en de zombie-renaissance begon zeker na 9/11, dus deze verhalen lijken te spreken over bepaalde angsten. Welke andere zorgen zou de show kunnen aanpakken over de hedendaagse samenleving? - Faye Trecartin, Montréal
Televisie bood dit jaar vindingrijkheid, humor, verzet en hoop. Hier zijn enkele van de hoogtepunten geselecteerd door de tv-recensenten van The Times:
NAAR. Als je het mij vraagt, en, eh, je deed het gewoon - ik denk dat het eigenlijk gaat om een verlangen naar eenvoud en authenticiteit (een van de grote woorden van dit moment). Ik denk dat er een fantasie-element is om alles weg te halen tot de meest essentiële dingen. De wereld waarin de personages van The Walking Dead wonen, is er een van puur overleven. Nu dat overleven misschien gaat over iemands werkelijke leven of hun menselijkheid, maar in beide gevallen is het overleven. Ik denk dat er ook iets is voor mensen die willen weten wie ze werkelijk zijn. De situaties waarin deze personages zich bevinden definiëren hen en leggen de kern bloot van wie ze zijn of kunnen worden. Ik denk dat we dat willen. Er is zoveel kunstgreep in ons leven, zoveel lawaai, zoveel afleiding, nep en fictie dat ik denk dat het aantrekkelijk is om het allemaal te zien stoppen, en niets anders over te houden dan jezelf in leven te houden en erachter te komen naar wie de persoon kijkt terug naar je in de spiegel.
Q. Het verhaal heeft de strip soms gevolgd, maar liep op andere momenten sterk uiteen. Leiden die beslissingen tot veel interne controverse? Ik denk dat de show veel beter was geweest toen hij het origineel volgde. Krijg je hier veel feedback van fans over en, zo ja, wat is de consensus? — Texaans in NYC
NAAR. Geen overeenstemming. Er zijn stripfans die willen dat de strips tot op de letter worden gevolgd en anderen die dingen willen zien spelen, omdat ze het verhaal al hebben gelezen. Aanvankelijk was ik vrij onvermurwbaar om de strips religieus te volgen - Robert Kirkman was in het begin eigenlijk meer bezig met het door elkaar halen ervan. In de loop der jaren ben ik meer in de richting van het volgen van de emotionele bedoeling van de strip op sommige plaatsen gegaan, om het gevoel te wekken dat ik had bij het lezen van de verhalen, wetende dat we aspecten zouden remixen om daar te komen. En met het vlindereffect van levende personages in de strip die dood zijn in de show en vice versa, samen met personages die helemaal niet in de strip bestonden, samen met onze tijdlijn en het medium tv zelf, hebben veranderingen gewoon gebeuren. Maar het is heel cool om die veranderingen te gebruiken om die ongelooflijk geweldige momenten uit de strip te krijgen die je zo getrouw mogelijk wilt doen. Verder richt het verhaal van de strip zich wat meer op Rick en Carl. De Walking Dead-tv-show is een beetje meer een ensembleverhaal, en daarom worden veel van de verhalen van de personages uit de strips uitgebreid in de show, maar leiden vaak tot grote momenten uit de strip voor die personages.
Q. Wat is vanuit een verhalend oogpunt de waarde van het achterhouden van de bron van de plaag?
NAAR. Dit is absoluut iets waar ik Robert's voorbeeld in heb gevolgd, en ik ben het echt heel erg gaan waarderen. Daar gaat dit verhaal niet over. Hamlet handelt de pest af. We vertellen een episch verhaal met Rosencrantz en Guildenstern.
AfbeeldingCredit...Theo Wargo/Getty Images
Q. Wat zijn de voordelen van het landelijk houden van de omgeving (ondanks de kosten) in tegenstelling tot de stedelijke locaties die veel van de zombie-inspanningen lijken te bevoordelen? — M. Daigle, Istanbul
NAAR. Als je vraagt wat de pro's zijn, hebben ze niet zoveel auto's, menigten en niet-apocalyptisch ogende stadsgezichten te maken. Ik denk ook dat er een weelderigheid in de show zit te midden van dergelijke scènes van dood en verval, dat er een heel coole paradox gaande is onder de oppervlakte van een groot aantal scènes. Soms voelt het alsof de Walker Apocalyps de wraak van planeet Aarde is.
Q. Hoeveel zombiehoofden kunnen er ingeslagen worden zonder dat het vervelend wordt? Waar ga je vanaf hier heen zonder eindeloos te herhalen wat al is gedaan? — Jim Emerson, Seattle
NAAR. Ik denk dat we in de problemen zouden komen als het om de kopstoot zou gaan. Onderweg worden er koppen geslagen. Niet altijd. Om de zoveel tijd. Ik weet wel dat Head Smashers op HGTV in zijn 32e seizoen is en dat verbaast me gewoon. Ik heb geen idee hoe ze het blijven doen. Met ons proberen we verhalen te vertellen over personages die evolueren, die veranderen, die elkaar veranderen. Mensen maken veel van dezelfde menselijke ervaring door, maar hoe gaat dat? die persoon ga er doorheen. Hoe werkt? die bepaalde persoon een effect een andere bepaalde persoon ? En als je het hebt over het door elkaar halen van walker-gags, we pushen onszelf en elkaar hard - en we hebben deze zeer slimme regisseur/executive producer/make-up effecten genie genaamd Greg Nicotero, om op te starten - om nieuwe en betere dingen te doen in termen van actie en wandelen.
Q. Als de wandelaars iemand opeten, wat eten de acteurs dan eigenlijk? — Bobbie McConnell
NAAR. Vaak, kip. Maar vlees en andere voedingsmiddelen worden vaak gebruikt.
Q. Zou de zombiedreiging op een gegeven moment niet voor zichzelf zorgen, terwijl de doden gewoon wegsterven? — Thom Gabrukiewicz, Wyoming
NAAR. Ik geloof echt dat er wat wandelaars betreft, er perioden zijn van versneld verval en perioden van rust, evenals mogelijke ondersteunende elementen die worden gegenereerd door de tijden van versneld verval. Is dat de exacte wetenschap in het spel? Ik kan dat niet echt zeggen, want we hebben veel mysterie voor de show. Dit soort vragen worden echt niet beantwoord. Ik heb antwoorden in mijn hoofd, maar ik denk niet dat we op een plek zullen zijn voor een personage om deze dingen uit te leggen en te zeggen wat de exacte fenomenen zijn en hoe het allemaal precies werkt.
Q. Ik geniet echt van de voorstelling. Maar wat is de deal met de hele One Black Guy at a Time-regel? Zal er ooit meer dan één sterk Afrikaans-Amerikaans mannelijk personage zijn? — John, Ann Harbor
NAAR. Geen deal, geen regel. Dit is een heel moeilijk onderwerp - we verliezen helaas regelmatig karakters; het maakt deel uit van onze show. Met casten sluit ik niemand uit van het proces. In de strips was Bob blank. Lawrence Gillard kwam binnen en had een van de beste audities die ik ooit heb gezien. Ik wist dat Bob voorbestemd was om te sterven aan het begin van seizoen 5, maar ik wilde de show een geweldige acteur niet ontzeggen. Noah was een personage uitgevonden voor de show. Ik wist ook dat hij zou sterven, maar toen Tyler James Williams binnenkwam en me een brok in mijn keel gaf met zijn auditie, was de rol van hem. Bovenal wil ik je een geweldig verhaal vertellen, en ik wil doorgaan met het inhuren van de beste acteurs, punt uit, en ze zonder enige beperking casten.
Q. De show lijkt volledige creatieve vrijheid te hebben en heeft een aantal zeer intense scènes uitgezonden. Heeft AMC een verhaallijn gestopt die het te intens vond om uit te zenden? Of zijn schrijvers aan een verhaallijn begonnen en deze vanwege het intense karakter niet voortgezet? — Mark Canevaro, New Jersey
NAAR. We hebben emotie en karakter gevolgd en dat zorgde ervoor dat de verhalen niet te intens werden, en voor ons was er altijd een punt voor hen. Er zijn afschuwelijke dingen gebeurd in onze show, maar het ging er altijd om het personage mee op reis te nemen. Het verhaal van Lizzie en Mika was tragisch en gruwelijk. Maar de impact die het had op Carol en Tyreese was alles. Het verhaal was nog niet voorbij toen die meisjes stierven, en hun verhaal gaat verder via Carol.
Q. Wat is momenteel het beste programma op tv en waarom? Wat is je favoriete programma op dit moment op tv en waarom?
NAAR. Rick & Morty. Het is inventief, darmvernietigend, triest, humanistisch, echt, onmogelijk, waar en meedogenloos vermakelijk. Daar is niets cynisch aan. Ik ben er trots op om er bandbreedte en/of uitzendfrequentie mee te delen.