Laurence Fishburne over de rol die hem aan het huilen maakte

Het is een scenario dat uit de krantenkoppen is gerukt: een verdrietig familielid wordt opgeroepen om de kist van een gevallen soldaat te ontmoeten, en er treden complicaties op.

En het bracht Laurence Fishburne tot tranen.

Ik huilde door de film - ik was er zo door geraakt, zei hij over Richard Linklater's Laatste vlag vliegt , opening vrijdag 3 nov. We hebben de juiste toon geslagen. Hoewel het gaat over onderwerpen die somber en lastig zijn, hebben we er veel lichtzinnigheid en menselijkheid aan kunnen toevoegen.

In Last Flag Flying speelt Mr. Fishburne de eerwaarde Richard Mueller, die God heeft gevonden na een aangrijpende dienstreis in Vietnam. Wanneer zijn lang verloren gewaande oorlogsvrienden Doc (Steve Carell) en Sal (Bryan Cranston) onverwacht verschijnen tijdens een zondagse dienst in 2003, gaat hij met tegenzin mee op een roadtrip naar Dover Air Force Base, waar Doc de kist van zijn enige zoon, een in Irak gesneuvelde marinier, en vergezel hem naar Arlington National Cemetery. Meer echo dan vervolg, de film herbekijkt personages die oorspronkelijk zijn gemaakt door de romanschrijver Darryl Ponican en aangepast door Hal Ashby in de film The Last Detail uit 1973.

In een telefoontje uit Los Angeles, een paar dagen voor de controversiële condoleance-oproep van president Trump aan de Gold Star-weduwe Myeshia Johnson, sprak de heer Fishburne over militaire opoffering en de impact van zijn ABC-serie, zwartachtig. Hier zijn bewerkte fragmenten uit het gesprek.

Last Flag Flying worstelt met een complexe, zeer emotionele situatie. Hoe resoneert het in ons politieke klimaat?

De beste tv van 2021

Televisie bood dit jaar vindingrijkheid, humor, verzet en hoop. Hier zijn enkele van de hoogtepunten geselecteerd door de tv-recensenten van The Times:

• • 'Binnen': Geschreven en opgenomen in een eenpersoonskamer, de comedyspecial van Bo Burnham, gestreamd op Netflix, richt de schijnwerpers op het internetleven tijdens een pandemie .
  • ‘Dickinson’: De De Apple TV+-serie is het oorsprongsverhaal van een literaire superheldin die bloedserieus is over het onderwerp en toch niet serieus is over zichzelf.
  • ‘Opvolging’: In het moordende HBO-drama over een familie van mediamiljardairs, rijk zijn is niet meer zoals het was .
  • ‘De Ondergrondse Spoorweg’: Barry Jenkins' verbijsterende bewerking van de roman van Colson Whitehead is fabulistisch en toch keihard echt.

Ik denk dat de film de hedendaagse politiek overstijgt in die zin dat het echt gaat over de kameraadschap tussen de gewapende mannen en de manier waarop ze vrijwel voor het leven verbonden zijn als gevolg van het samen moeten ervaren van gevechten. Het belicht ook prachtig de angst van het verlies dat mensen voelen wanneer een geliefde vertrekt om te dienen en het hoogste offer brengt.

Het is in veel opzichten komisch, maar toch speelt Steve Carell een ongewoon serieuze rol.

Als ik zeg dat Bryan en Steve meesteracteurs zijn, moet je niet vergeten dat we deze kleine symbolen voor de acteur hebben: het komische masker en het masker van de tragedie. Steve is misschien het meest geliefd vanwege zijn komische werk, maar het is niet alsof hij zijn vaardigheden voor tragedie niet heeft ontwikkeld.

Je lijkt ouder dan je 56 jaar in deze film. En je bent slechts negen jaar ouder dan Anthony Anderson, die je zoon zwartachtig speelt.

Ik was slechts [ongeveer] negen jaar ouder dan Cuba Gooding Jr. toen ik ook zijn vader speelde [in Boyz N the Hood]. [Lacht] En ik werd op 14-jarige leeftijd in Apocalypse Now gecast om een ​​17-jarige te spelen. Het is mijn geluk dat ik een beetje een oude ziel ben geboren, en het heeft me goed gediend.

Hoe ging de casting van Apocalypse Now?

Ik acteerde al ongeveer vier jaar toen ik Francis Coppola en Fred Roos ontmoette, die de film produceerden. En Fred deed het woord, terwijl Francis me rustig zat te observeren. Ze vroegen simpele dingen zoals: Hoe oud ben je? En ik loog en zei 16. Toen vroegen ze: In welke klas zit je op school? En ik zei: een eerstejaars - ik bedoel een tweedejaars. Toen kwam er een receptioniste binnen, en Francis nam eindelijk het woord en zei: Denk je dat deze jongen 18 kan zijn? En ze wierp een blik op mij en ging, Natuurlijk, en liep de deur uit. En de rest is geschiedenis.

Op black-ish ging de show over politiegeweld, de presidentsverkiezingen en zelfs menstruatie. Heb je als uitvoerend producent iets te zeggen over de problemen die de maker, Kenya Barris, aanpakt?

Kenia en zijn schrijvers doen hun ding, en als ik een idee of suggestie heb, gooien we dingen tegen de muur en kijken wat er blijft hangen. Ik vertrouw op zijn standpunt, want het verschilt niet zo veel van het mijne. Je moet onthouden dat Kenia, ikzelf, Anthony, een willekeurig aantal van onze producenten - we zijn ons hele leven zwart geweest.

En toch is minder dan een kwart van de zwartachtige kijkers zwart, volgens een Nielsen studie .

We proberen iedereen te bereiken die we kunnen met de specificiteit van onze cultuur en onze ervaring, de geneugten en uitdagingen en wisselvalligheden van hoe het voor ons is in dit land op dit moment. En als de cijfers een indicatie zijn van hoe we het doen, is de realiteit dat onze ervaring universeel is.

Je werkt al 16 jaar aan een bewerking van The Alchemist van Paulo Coelho. Nog andere passieprojecten?

Mijn bedrijf, Cinema Gypsy, heeft een podcast gemaakt, Bronzeville , in samenwerking met Larenz Tate en zijn broers die we ontwikkelen tot een televisieshow. Het gaat over een zeer hechte Afro-Amerikaanse gemeenschap in Chicago in 1947 en mensen die een getallenrad draaien. En ik doe nog een Marvel-film in Atlanta - hush-hush, geheimgeheime, uiterst geheime dingen. Ik ben gepassioneerd over alle dingen die ik doe, echt waar.