Kerry Washington over haar 4 Emmy-knikken en raceproblemen in haar werk

Washington kreeg een Emmy-nominatie voor haar hoofdrol in Little Fires Everywhere.

Kerry Washington's meest zichtbare Emmy-nominatie op dinsdag was voor haar hoofdrol als Mia Warren, een rondzwervende artiest en eigenzinnige moeder van een tienerdochter in Little Fires Everywhere. Maar die acteerknik was slechts een deel van een grote ochtend voor Washington overal, grotendeels als producer.

Fires, waarvan Washington uitvoerend producent was, kreeg ook een nominatie voor beste beperkte serie of film. En twee andere genomineerde projecten toonden het groeiende bereik van haar nieuwe productiebedrijf, Simpson Street.

American Son, een Netflix-bewerking van het Broadway-toneelstuk, kreeg een nominatie voor beste tv-film. (Washington speelt ook een moeder in de film die op het politiebureau in Zuid-Florida wacht op nieuws over haar vermiste zoon.) Live in Front of a Studio Audience, waarin de sitcoms van Norman Lear uit de jaren 70 opnieuw werden opgevoerd, werd genomineerd voor de beste variétéspecial. Washington was een uitvoerend producent van beide.

Washington nam dinsdag even de tijd om haar vier nominaties te bespreken, weer aan het werk te gaan tijdens de pandemie en de manier waarop haar genomineerde werken berichten bevatten die aansluiten bij het nationale debat over raciale rechtvaardigheid.

Drie projecten die jullie uitvoerend produceerden, ontvingen dit jaar Emmy-nominaties. Hoe voelt dat?

Gek. Surrealistisch. Ik moet zeggen, het ding dat het meest voor mij heeft betekend vanmorgen, waar mijn hart echt van zwelt, is de nominatie van Lynn Shelton. Ik ben zo dankbaar dat de Academie haar op deze manier heeft geëerd. Het is zo enorm verdiend. In een tijd waarin de stemmen van vrouwen in regisseren en produceren net zo belangrijk zijn, is het zo zinvol om haar tijdens haar overlijden echt te eren voor haar buitengewone werk aan onze show. Ik word er gewoon zo emotioneel van als ik eraan denk. [ Shelton stierf in mei op 54-jarige leeftijd.]

Het valt me ​​op dat drie van je vier nominaties voor uitvoerend producent rollen zijn, terwijl ik denk dat het Amerikaanse televisiepubliek je vooral als actrice kent. Wat zegt dat over waar je nu staat in je carrière?

De beste tv van 2021

Televisie bood dit jaar vindingrijkheid, humor, verzet en hoop. Hier zijn enkele van de hoogtepunten geselecteerd door de tv-recensenten van The Times:

• • 'Binnen': Geschreven en opgenomen in een eenpersoonskamer, de comedyspecial van Bo Burnham, gestreamd op Netflix, richt de schijnwerpers op het internetleven tijdens een pandemie .
  • ‘Dickinson’: De De Apple TV+-serie is het oorsprongsverhaal van een literaire superheldin die bloedserieus is over het onderwerp en toch niet serieus is over zichzelf.
  • ‘Opvolging’: In het moordende HBO-drama over een familie van mediamiljardairs, rijk zijn is niet meer zoals het was .
  • ‘De Ondergrondse Spoorweg’: Barry Jenkins' verbijsterende bewerking van de roman van Colson Whitehead is fabulistisch en toch keihard echt.

We hebben echt een gok gewaagd door zulke diverse producenten te zijn. Het is spannend omdat ik erg aangetrokken wordt tot verschillende soorten werk, en ik hou echt van produceren, dus het is opwindend voor het bedrijf om op deze manier erkend te worden.

Hoe was het om twee rollen te hebben in Little Fires Everywhere - om de hoofdrolspeelster te zijn en ook om het project te overzien als uitvoerend producent.

Het is echt wat ik weet. Ik kwam in de wereld van produceren als acteur-producent. Ons eerste project was Confirmation voor HBO, en ik was daar producer en acteur in. Het is grappig voor mij als ik aan het produceren ben en er niet in zit. Het is een grappig gevoel.

Wat betreft het plannen van nieuwe projecten tijdens de coronaviruspandemie, hoe ver kunt u plannen, gezien de onzekerheid in de entertainmentindustrie op dit moment?

Er wordt gefilmd. Mensen beginnen echt aan verschillende protocollen te werken. We waren bijna klaar met The Prom with Ryan Murphy voor Netflix toen de shutdown plaatsvond, en dus hebben we onlangs gewerkt om het af te maken. Er vinden innovaties plaats. Mensen zijn echt aan het uitzoeken hoe ze weer veilig aan het werk kunnen. We zullen deel uitmaken van die inspanning om best practices te achterhalen en ervoor te zorgen dat we de gezondheid van mensen belangrijker vinden dan het bedrijfsleven, maar we zullen ook zoeken naar manieren om weer aan het werk te gaan en mensen in staat te stellen zichzelf te onderhouden.

Ben je al op een set geweest?

ik niet. Ik heb alleen dingen op afstand van thuis gefilmd. Maar we zoeken uit hoe we verder moeten.

Is het idee om weer op een set te zitten angst inboezemend, of ben je er klaar voor?

Kunnen beide waar zijn? Overal in het land zie je mensen die in de gemeenschap willen zijn, aan het werk willen en hun leven willen leiden. Maar het virus is echt eng en moet serieus worden genomen.

Het debuut van Little Fires Everywhere voelde ingeklemd tussen twee grote nationale momenten. Toen het begon, was het de pandemie; toen de serie eindigde, was het de moord op George Floyd in politiehechtenis en de protesten voor raciale rechtvaardigheid die volgden. Denk je dat de discussies die in het hele land en in allerlei instellingen over racisme en raciale rechtvaardigheid plaatsvinden, resoneren met problemen in de show?

Ik zou zeggen dat American Son in zekere zin op een veel directere manier met deze problemen omgaat. Dat materiaal gaat echt over de waarde van het zwarte leven in het licht van politiegeweld. Het was echt interessant om te zien hoe de film terugkwam in het bewustzijn en de conversatie van mensen vanwege dit echte ontwaken rond de beweging voor Black Lives.

Veel van die thema's - met name onbewuste vooroordelen en micro-agressies en de modaliteit van de jaren 90 om naar kleurenblindheid te reiken - veel daarvan wordt in Little Fires onderzocht op manieren die volgens mij echt belangrijk zijn. Dat waren Lauren Neustadter en Reese Witherspoon - mijn beste, beste vriend - ze hadden het idee om mij als Mia te casten en dit project samen te produceren. [Neustadter en Witherspoon waren ook uitvoerende producenten.] Ze openden een landschap. In de roman is Mia raciaal dubbelzinnig. Maar door haar in de jaren '90 Afro-Amerikaans te maken, konden we echt moedig het verhaalgebied betreden dat opwindend was.

De casting opende zoveel deuren in het verhaal waar het boek niet op inging.

Het is grappig dat je dat zegt, want zo beschrijf ik altijd de rol van aanpassen. We werken met veel schrijvers aan veel bijzonder materiaal. Ik zeg altijd: als je literatuur ontwikkelt, is het alsof je dezelfde kamers binnengaat, maar door het te transformeren tot een visueel medium, kun je die laden openen en erin graven.

Ik luisterde naar Code Switch op NPR en ze hadden een hele aflevering op dit idee van een Karen, of een blanke vrouw met de titel, en ze noemden het personage van Reese Witherspoon op Little Fires als de prototypische Karen. Ben je het er mee eens?

Ik ben geen Karen-expert, maar dat klinkt ongeveer goed. Maar ik denk dat een van de dingen die zo buitengewoon is aan de show, het optreden van Reese is. Alleen al door dat sociale fenomeen als Karen te bestempelen, vereist het een niveau van stereotypering dat reductief kan zijn, en wat Reese deed was echt zoveel menselijkheid in dat perspectief, in dat wereldbeeld, dat we het begrepen, dat we het konden uitpakken. We zouden erin kunnen worden uitgenodigd en het echt meer kunnen onderzoeken. Ik vind haar optreden zo mooi omdat het een niveau van nuance en toewijding aan de menselijkheid van haar personage vereiste, waarvan ik denk dat het artistiek heroïsch was.