Naaktheid is altijd een belangrijk onderdeel geweest van cinema. Filmmakers hebben door de jaren heen moeten vechten tegen censuurkwesties met betrekking tot naaktheid en grafische weergave van geweld. Naar mijn bescheiden mening is naaktheid een essentieel aspect van cinema en mag er geen limiet aan zijn als de inhoud dat vereist. Een film met gewaagde, provocerende onderwerpen zal naaktheid meer gebruiken en vaker wel dan niet, het werkt goed. Veel hangt echter af van de filmmaker. Een filmmaker moet altijd proberen ervoor te zorgen dat er een bepaalde visuele, emotionele en psychologische basis is voor alles wat hij / zij op het scherm weergeeft. Dus als je op zoek bent naar 50 Shades of Grey naaktscènes, dan is dit misschien niet de juiste plek. Deze lijst bevat naaktfilmscènes met een onderliggende bedoeling. Dus met dat alles gezegd, laten we eens kijken naar deze lijst met topscènes met naaktfilm ooit.
Abel Ferrara's brute neo-noir-film is een van de meest psychologisch schadelijke, emotioneel aangrijpende films die ooit zijn gemaakt. Aan het roer staat Harvey Keitel, die hier misschien net zijn beste prestatie heeft geleverd. Keitel geeft het allemaal in deze film en er is een zeer krachtige scène waarin zijn personage gewoon in tranen uitbarst, naakt met wijd open armen. Het is een zeer verontrustend pijnlijke scène, omdat zijn personage walgt van zichzelf en wanhopig al zijn zonden wil wegwassen. De camera staart gewoon naar Keitel's lichaam en we konden er niet naar kijken of wegkijken, want dat is de impact van deze naaktscène.
Het kan heel goed de waarheid zijn als ik zeg dat deze cultklassieker niet de helft van de populariteit zou hebben bereikt die hij nu heeft als Jane Fonda niet als het titelpersonage was opgenomen. De scène die voor het eerst bij iedereen opkomt als ze aan ‘Barbarella’ denken, is de langzame sci-fi-geïnspireerde stripreeks met de aftiteling boven en onder. Vandaag bekend om hoe het het publiek plaagt, begint dit moment met Fonda die rondzwemt in haar ruimteschip zonder zwaartekracht, langzaam haar pak uittrekt, inclusief helm, legging, handschoenen, etc. Hoewel we niets expliciet zien (er zijn er een paar snel foto's hier en daar die haar volledig naakt laten zien), is de scène nog steeds gedenkwaardig vanwege de manier waarop het met het publiek speelt - zelfs als aftitelingstitels delen van Fonda's lichaam op een paar momenten bedekken.
Ik beschouw ‘The Holy Mountain’ als een van de beste films aller tijden. Het spirituele karakter en de surrealistische elementen zijn erg aantrekkelijk, en deze naaktscène is een van mijn persoonlijke favoriete momenten in de hele film. Het is de scène waarin de hoofdrolspeler van de film (bekend als The Thief of The Tarot) een alchemist ontmoet hoog boven een toren, die ermee instemt hem onder zijn hoede te nemen. Wat dan gebeurt, is een stapsgewijze poging om de man te zuiveren. Met hulp van de stille assistent van de alchemist wordt The Thief overal gewassen en wordt alles in expliciete details getoond. Er is iets aan de hele beproeving dat het poëtisch, boeiend en natuurlijk ritueel maakt. Dit wordt gevolgd door een moment waarop de pas bekeerde discipel poepen in een container en zijn lichaamsafval wordt omgezet in goud. Zoals de alchemist het zegt: 'Je bent uitwerpselen.'
In deze ongelooflijk krachtige scène werkt seks bijna als een pijnstiller, terwijl de twee hoofdpersonages zichzelf onderdompelen in elkaars pijn, ellende en eenzaamheid. Halle Berry is hier duidelijk de sterartiest, want ze levert een optreden van verbazingwekkende kracht en eerlijkheid en won dat jaar terecht de Oscar. Maar ze moest ook deze heel intieme scène filmen waarin ze volledig naakt gaat voor de vrijpartij. Ze is mooi in de scène en schijnbaar comfortabel met haar lichaam dat wordt blootgesteld en zet de toon voor een van de mooiste vrijsscènes ooit gefilmd.
De grote Marlon Brando laat het onbevreesd zien in deze schokkende scène in het controversiële meesterwerk van Bernardo Bertolucci, ‘Last Tango in Paris’. Berucht om zijn schokkend brute en visueel expliciete seksscènes, veroorzaakte de film aanzienlijke controverse en gepolariseerde critici en kijkers vanwege de gewaagde en provocerende inhoud. Deze specifieke scène waarin het stel seks heeft op de vloer van een appartement is zo brutaal, emotioneel pijnlijk, rauw en toch diep gepassioneerd. Het is nog schokkender vanwege zijn visuele expliciteit en duizelingwekkende emotionele intensiteit.
Herinner je je de scène waarin Heather Grahams Roller Girl zich uitkleedt en seks heeft met Dirk Diggler als onderdeel van een 'auditie'? Mark Wahlberg zit daar voor de grote Burt Reynolds als een nederige student en om zijn vaardigheden te testen, vraagt Reynolds aan Roller Girl, een wild excentriek meisje dat altijd skates draagt om seks te hebben met Diggler recht voor hem zodat hij kan casten hem voor zijn volgende film. Passend bij de toon van de hele film, heeft de scène zo'n levendige energie en charme en de scène is slechts een indicatie van wat er nog meer gaat komen.
Viggo Mortensen stal de show in de beroemde vechtscène in het badhuis in David Cronenbergs verontrustende gangsterfilm 'Eastern Promises'. In het geval van een verkeerde identiteit wordt Mortensen in het nauw gedreven door maffia-leden in een badhuis en terwijl hij daar volledig naakt zit, barst een man uit het niets en snijdt hem af met een scherp mes. Hij vecht alleen voor het leven, helemaal naakt en Cronenberg schrikt er niet voor terug om Mortensens privé-delen af te beelden terwijl hij de scène verandert in een van de meest brute, realistische afbeeldingen van geweld die ooit in de bioscoop zijn vastgelegd.
Stel je voor dat de mooiste vrouw op aarde naakt gaat! ‘Original Sin’ heeft een heleboel erotische scènes met zowel Angelina Jolie als Antonio Banderas die zich op het scherm hebben uitgekleed voor de seksscènes. De eerste keer dat Luis en Julia de liefde bedrijven, is een prachtig erotisch moment dat wordt versterkt door de rauwe sensualiteit die Jolie op het scherm uitstraalt. Het is een zeer gepassioneerd moment waarop we zien dat de personages zich volledig aan het moment overgeven en de warmte en tederheid van elkaar voelen. Het is prachtig stimulerend en zo vertederend gepassioneerd.
In het laatste meesterwerk van Stanley Kubrick speelt Tom Cruise een dokter die op een nachtmerrieachtige reis begint die reflecteert op de vreemde, mysterieuze fantasieën die in zijn eigen psyche verwrongen zijn. Een geheim genootschap leidt hem naar een orgie terwijl hij rondloopt en getuige is van een stel mensen die seks hebben. Het is een visueel expliciete scène met een aantal acteurs zonder kleren, die zich bezighouden met verschillende seksuele activiteiten en is een bepalend moment in de film.
Naaktheid kan nooit hilarischer en onhandiger worden dan dit. Julianne Moor heeft hier een lang verhit debat met haar man over haar affaire met een andere man en waarom deze scène zo hilarisch wordt, is dat Moore gewoon rondloopt zonder haar slipje terwijl haar man tegen haar schreeuwt. Ze begint haar kleren af te drogen en zet het debat voort terwijl ze toegeeft met een andere man te slapen. Het is een ongelooflijk grappige scène die speciaal werd gemaakt door Moore's coole, nonchalante benadering en de manier waarop ze met het moment omgaat.
‘The Reader’ is door velen vernield omdat het niet meer was dan een skinshow met een Oscar. Ik zie deze film toevallig in een ander licht. Het is een prachtig donker portret van de verwoestende realiteit van menselijke relaties en Winslet is hartverscheurend kwetsbaar in een rol die zowel emotioneel fysiek veeleisend was. De scène waarin Michael haar in haar appartement komt ontmoeten, enkele maanden nadat ze elkaar voor het eerst hebben ontmoet, is ongelooflijk mooi en diep verleidelijk. Winslet trekt zich af, verleidt Michael en de twee kussen elkaar voor een sessie van gepassioneerd vrijen.
Met David Lynch wordt het alleen maar raar en vreemder. Zijn meesterwerk uit 1986 was niet surrealistisch zoals sommige van zijn andere films, maar toch is het net zo provocerend en beangstigend en bizar als hij altijd is geweest. De scène waarin Jeffrey en Dorothy de liefde bedrijven, is vol passie en intimiteit en toch maakt Lynch er een van de meest brutaal pijnlijke scènes aller tijden van. Dorothy is bezweken voor de pijn en marteling van Frank en nu is pijn zo'n onafscheidelijk deel van haar leven geworden dat ze niet meer zonder kan. Dus vraagt ze Jeffrey om haar midden in een zeer warme vrijingsessie te slaan. Hij is doodsbang en wil haar geen pijn doen, maar hij doet het en ze wordt er door opgewonden en ze bedrijven meer liefde.
Een scène die voor altijd in ons geheugen gegrift zou blijven. Een scène die sensualiteit en liefde definieerde voor een generatie. Je zou verwachten dat er een seksscène direct daarna komt, maar het is nooit gebeurd en dat is het mooie van de scène. Het maakte het gewoon een stuk specialer. De spanning die Winslet oproept in de sfeer is rauw en DiCaprio slaagt er op briljante wijze in om de aarzeling en angst van een eerste timer te vangen terwijl ze rustig de dingen laat bezinken en haar vraagt om op de bank te gaan liggen en begint te schilderen. De prachtige score van James Horner schildert prachtig de emoties van het moment toen het een van de meest iconische filmmomenten aller tijden werd.
Oh, jongen! Hoe zou iemand deze scène ooit kunnen vergeten? Sharon Stone's iconische pose in ‘Basic Instinct’ zorgde ervoor dat we allemaal zwak op de knieën werden en we kunnen het niet helpen dat we ons kunnen verhouden tot de gevoelens van die onhandige agenten door wie ze werd ondervraagd. Terwijl de politie haar probeert te verslaan, zit Tramell daar gewoon zo kalm een ciggarrette te roken en begint ze haar benen vaak te kruisen en weer over elkaar te kruisen terwijl ze speelt met de mannen in de kamer. Sharon is hier oogverblindend heet en domineert de scène met haar flamboyantie en verleidelijke kracht terwijl ze er een van de meest sensuele filmscènes aller tijden van maakt.
‘Shame’ van Steve McQueen is een van de meest verontrustende films die de afgelopen tijd ooit zijn gemaakt. Het mooie van deze film is dat hij helemaal niet provocerend is. De scènes hebben een verontrustende, naturalistische uitstraling en het speelt zich af als een weerspiegeling van je eigen donkere zelf. Fassbender is briljant in de hoofdrol en er is een scène in het begin waarin hij een prostituee bij hem thuis uitnodigt en seks met haar heeft. Fassbender is volledig uitgekleed voor de scène en het is echt een schitterend moment in de film. Het is onze kennismaking met zijn karakter en McQueen laat ons zijn wereld zien en vertelt veel over zijn karakter; zijn obsessies, angsten, frustraties en woede. Het is gewoon een rauwe, onwankelbare blik op de pijnlijke realiteit van de menselijke psyche.
Het experimentele horrordrama van Lars Von Trier bevat een heleboel naaktscènes met Willem Dafoe en Charlotte Gainsbourg. In feite had de beroemde openingsscène van de film, waarin het stel seks heeft in de badkamer, ook de lijst kunnen halen, maar dit is er een die de plaats inneemt omdat hij wat visueel explicieter en bruter is. De vrouw heeft haar verstand verloren na de tragische dood van haar zoon en uit schuld begint ze haar te straffen en vraagt haar man haar te slaan terwijl ze de liefde bedrijven onder een boom. De twee acteurs zijn volledig naakt en de scène heeft zo'n rauwe verwoestende kracht dat je er niet naar durft te kijken. Dat is de kracht van Lars Von Trier, mijn vrienden!
Ik denk niet dat er nog een film bestaat die seks en passie viert zoals ‘Emmanuelle II’ dat doet. Iets dergelijks wordt echter verwacht van een film die zo wild is als deze. Als tweede aflevering in de immens populaire Franse softcore-serie die zijn hoogtepunt beleefde in de jaren '70, volgt deze film een stel in een huwelijk dat zo open mogelijk is, en niet echt een plot heeft. Waar het in slaagt, zijn de prachtige afbeeldingen van de handeling, of het nu gaat om de belichting, muziek, kleur of de mensen die erbij betrokken zijn. Er zijn een paar seksscènes in deze film, en ze zijn allemaal de moeite waard. Sylvia Kristel, die het titelpersonage speelt, houdt zich bezig met vele momenten van passie met zowel mannen als vrouwen, en de hypnotiserende, bijna betoverende stijl die in al deze personages aanwezig is, is anders dan al het andere. Als ik een favoriete naaktscène uit deze film zou moeten kiezen, zou het de lange, meditatieve scène zijn die in het badhuis plaatsvindt.
‘La Bella Noiseuse’ is een film over de creatie van kunst en de spanningen die ervan afkomen. Het volgt het leven van een ouder wordende kunstenaar die wil afmaken wat zijn magnum opus zou zijn (getiteld ‘The Beautiful Troublemaker’). Na het verkrijgen van een model zonder haar directe toestemming, volgt de film beide personages terwijl ze volledig betrokken raken bij de opbouw van dit vermeende meesterwerk en in elkaars leven. Het model, gespeeld door Emmanuelle Beart, is gedurende het grootste deel van de film naakt te zien, en elk van de scènes waarbij haar betrokken is, is het vermelden waard. Als ik echter een favoriet zou kiezen, zou dat het moment zijn halverwege deze 4 uur durende film waarin de twee met elkaar grappen maken en het kunstwerk op een afstand laten, al was het maar voor even. De segmenten naaktheid hier worden niet vanuit een seksueel oogpunt bekeken - dat is tenminste wat de kunstenaar hoopt te bereiken - en dus komt er dit vreemde gevoel van onschuld voort uit hun gesprekken.
Deze ene beroemde naaktscène heeft misschien wel het record van het meest gepauzeerde filmmoment, evenals een van de meest beruchte scènes aller tijden. Er is iets met deze fantasiedroomreeks waarin een populaire sekssymbool uit de jaren tachtig (Phoebe Cates) haar rode bikini laat vallen om in de handen te komen van de dagdromer die de aandacht van de mensen trok als geen ander ervoor. Het zijn niet de wildste momenten, maar het werd wel iconisch in de filmwereld. Phoebe Cates heeft een carrière achter de rug die nog moet worden vergeleken met de verbazingwekkende successen van films als deze en ‘Paradise’, die beide profiteerden van de sexappeal van Cates. Het lijdt geen twijfel dat de erfenis die deze scène heeft achtergelaten - hoewel verstoken van veel artistieke verdienste, tenzij je de hier gebruikte slow motion een briljante filmische stap kunt noemen - de tand des tijds doorstaat, misschien zelfs beter dan de film rondom het geheel ding.
Wanneer is vrouwelijke schoonheid ooit in de bioscoop afgebeeld met zo'n artistieke elegantie en diepe tederheid? Krzyzstof Kieslowski schildert meesterlijk het prachtige raadsel, de sensualiteit van de vrouwelijke psyche met behulp van de buitenaardse schoonheid van Irene Jacob. In deze ongelooflijk delicate, gepassioneerde liefdesscène gaat Irene Jacob volledig naakt op heterdaad. De sfeer die Kieslowski momenteel opbouwt, is werkelijk verbazingwekkend. Het is zo doordrenkt van rauwe sensualiteit en een melancholische tederheid die je gewoon smelt met intimiteit.