12 films die je moet kijken als je van ‘Malizia’ houdt

'Malizia' was een grote hit in 1973 - het lanceerde de carrière van Laura Antonelli en vestigde de reputatie van regisseur Salvatore Samperi, een 'iconoclast' filmmaker. Met de film begon het genre ‘de erotische komedie’ de Italiaanse seksuele taboes te plagen. Het is een komedie, ja, maar een komedie die je kan verontrusten en verontrusten. Het idee van een affaire tussen een jongere man en een oudere vrouw is misschien niet storend, in feite zullen sommige mensen het zelfs zinnelijk vinden. Maar films als Malizia (Malicious) gaan dieper dan het seksuele oppervlak. Het probeert de psychologie erachter te begrijpen, wat voor sommigen misschien ongemakkelijk lijkt.

Afgezien van controverses, zijn er maar weinig films die zich kunnen verdiepen in een onderwerp van taboe en dit met precisie en eerlijkheid kunnen uitvoeren. Het kan als grensoverschrijdend worden beschouwd, ja, maar zulke films zijn brutaal genoeg om morele regels en ethische uitleg te schrappen. Hier is de lijst met films die lijken op Malizia, die onze aanbevelingen zijn. Als je geïnteresseerd bent, kun je sommige van deze films, zoals Malizia, streamen op Netflix of Amazon Prime of zelfs Hulu.

12. Zomer van ’42 (1971)

Zoals blijkt uit de posters of de trailers, is ‘Summer of’ 42 ’duidelijk een van de meest gewaagde‘ Older Woman Younger Man ’-films tot nu toe. En let wel, het werd uitgebracht in 1971, toen zo'n relatie meer gestigmatiseerd had kunnen worden dan wat het nu is. ‘Summer of’ 42 ’volgt een nogal simplistische verhaallijn: in de zomer van 1942 leiden drie puberende tieners Hermie, Oscy en Benjie een idyllisch leven, ver weg van de commotie van de Tweede Wereldoorlog. Kom Dorothy binnen, de vrouw van een legerpiloot wiens man aan het oorlogsfront is.

Hoewel Hermie de emotionele kerel van zijn groep is, benadert hij Dorothy en beiden vormen een symbiotische relatie waarin Dorothy Hermie zou ontmoeten in ruil voor kleine klusjes. Ondanks hun verwachtingen groeit de relatie buiten proporties, iets wat zelfs Hermie en zijn vrienden, die actief hun seksualiteit wilden verkennen, maar niet in de mate van seks, zich in de wildste dromen van hun dromen niet hadden kunnen voorstellen. Alom beschouwd als een van de meest succesvolle films tot nu toe, gecorrigeerd voor de tijd, won de film ook een Academy Award voor de beste achtergrondscore. Dus, wat is uw excuus vandaag?

11. All Things Fair (1995)

Een Zweedse film die zich afspeelt in het tijdperk van WO II, 'All Things Fair' is ook de laatste film van Bo Widerberg en speelt zich af in het zuiden van Zweden, waar een verhaal van controversiële liefde en seksuele verlangens plaatsvindt tussen een vrouwelijke leraar en haar leerling . Stig is een 15-jarige student die zijn seksualiteit onderzoekt wanneer hij diep onder de charme van de aantrekkelijke volwassenheid van zijn leraar Viola valt. Viola, die meer dan twee keer zo oud is als hij, geniet van zijn jeugd als verlichting van haar alcoholische echtgenoot en al snel beginnen ze een seksuele relatie. Het is echter niet gemakkelijk voor deze ongebruikelijke relatie en op de een of andere manier zal het abrupt en onverwelkomend eindigen. Eerlijk gezegd is ‘All Things Fair’ een oprechte inspanning en het verhaal van een jongen die voor zijn leraar wroet en viel, ontving vele prijzen en onderscheidingen, met name de nominatie voor de Academy Award voor beste buitenlandse film.

10. Adore (2013)

Adore is een Australisch-Franse dramafilm uit 2013, geregisseerd door Anne Fontaine. De film is gebaseerd op een novelle van de Britse schrijver Doris Lessing genaamd The Grandmothers. De film speelt twee van de beste actrices die vandaag de dag, Naomi Watts en Robin Wright, die weduwe spelen die een affaire beginnen met elkaars zoons. De oorspronkelijke titel van de film was Two Mothers en ging onder deze titel in première op het Sundance Film Festival in 2013. Watts en Wright geven beiden ingetogen maar ongelooflijk complexe uitvoeringen en creëren levende, ademende, driedimensionale mensen uit deze aanvankelijk ongelooflijke vrouwen. De ligging, strandhuisjes, cinematografie zijn prachtig en zorgen ervoor dat je zin hebt om op vakantie naar het strand te gaan. Adore blijft achter in het tweede bedrijf van de film, maar slaagt er helemaal aan het einde door te komen.

9. The Reader (2008)

The Reader is een film uit 2008, gebaseerd op de gelijknamige bestseller van Bernhard Schlink. De film volgt de relatie van de 15-jarige Michael Berg (David Kross) met een 36-jarige Hanna (Kate Winslet) en de manier waarop het complex wordt wanneer hij haar ongeveer tien jaar later opnieuw tegenkomt terwijl ze zichzelf verdedigt tegen nazi-oorlogsmisdaden. . Het werd genomineerd voor Beste Film en Winslet won de Academy Award voor Beste Actrice. De film is opgedeeld in twee secties die zowel zorgvuldig als mooi begeleid worden. Kate Winslet levert een optreden voor het leven en wint er met recht de Academy Award voor. David Kross levert ook een enorm onderschatte prestatie. Het is niet eenvoudig om een ​​film te maken die emotioneel complex is, maar Stephen Daldry is voorzichtig en nauwgezet in zijn aanpak. De film blijft bij je lang nadat de aftiteling begint te rollen.

8. De maan (1979)

La Luna, ook wel bekend als Luna, is een Italiaanse film uit 1979, geregisseerd door Bernardo Bertolucci en met in de hoofdrol Jill Clayburgh. De film gaat over het moeilijke leven van een tienerjongen en zijn relatie met zijn ouders, inclusief een incestueuze relatie met zijn moeder. Het is een film die je met een open geest en bewust in eenzaamheid moet bekijken. De thema's zijn nogal ongebruikelijk en taboe, maar als je ernaar kijkt als een kunstvorm, zul je de film veel meer waarderen. La Luna is een prachtig geschoten film en is visueel adembenemend. De uitvoeringen zijn solide, aangezien het uitbeelden van zulke complexe karakters een onberispelijke precisie vereist. Het is een van de weinige films die dapper genoeg is om de Oedipus te verkennen en dat zo goed doet.

7. Gisteren, vandaag en morgen (1963)

Yesterday, Today and Tomorrow is een komische bloemlezing uit 1963, geregisseerd door de legendarische Italiaanse regisseur Vittorio De Sica. Beginnend met Sophia Loren en Marcello Mastroianni, is de film drie verhalen over verschillende vrouwen die hun seksualiteit gebruiken om te krijgen wat ze willen. De film won in 1964 de Academy Award voor Beste Buitenlandse Taal. Alle drie de verhalen zijn grappig, meeslepend en zullen je hart verwarmen. Na het succes van films als The Bicycle thief of Umberto D, is dit misschien niet wat mensen van De Sica verwachten. Maar deze film is fris en grappig, ondanks dat hij zichzelf niet al te serieus neemt. Het acteerwerk is de moeite waard, vooral het laatste verhaal in de film. U zult de schoonheid van Italië zien en er verliefd op worden. De cinematografie is een groot eerbetoon aan de landschappen van het land.

6. Rambling Rose (1991)

Rambling Rose is een Amerikaanse dramafilm uit 1991 die zich afspeelt in Georgië tijdens de Grote Depressie, met in de hoofdrollen Laura Dern en Robert Duvall. Laura Dern en Diane Ladd, dochter en moeder in het echte leven, werden respectievelijk genomineerd voor de Academy Award voor beste actrice en beste vrouwelijke bijrol. De film speelt zich af tijdens de ‘Grote Depressie’, waar een gezin de huishoudelijke dienst van een jonge vrouw inhuurt. Later ontwikkelt ze gevoel voor de vader van het gezin die haar voortdurend afwijst. Ze ontwikkelt een vreemde relatie met hun 13-jarige zoon.

Rambling is een personage-gedreven film en vereist daarom sterk acteerwerk om het verhaal van de film te verankeren. Duvall is een van de beste acteurs van zijn generatie, dus je krijgt altijd een goede prestatie van hem. Het moeder-dochter duo van Dern en Ladd zijn ook zeer gedenkwaardig in hun optreden en verdienden nominaties voor de academie.

5. Murmur of the Heart (1971)

Murmur of the Heart is een Franse film uit 1971 van de Franse regisseur Louis Malle en met Lea Massari, Benoît Ferreux en Daniel Gélin in de hoofdrol. De film vertelt een coming of age-verhaal over een 14-jarige jongen die opgroeit in een burgerlijke omgeving in Tweede Wereldoorlog Dijon, Frankrijk, met een complexe relatie met zijn Italiaanse moeder. Het werd vertoond op het filmfestival van Cannes in 1971 en werd een succesvolle kaskraker. De film ontving ook een Academy Award-nominatie voor Best Original Screenplay.

Ondanks de erg donkere thema's, is er genoeg leven en levendigheid in de film waardoor de film niet te donker wordt. De film is zeer provocerend en weet je gevestigde waarden in twijfel te trekken. De uitvoeringen zijn erg goed, net als het schrijven. De vele symbolen en beelden die door de film verspreid zijn, zorgen voor een gevoelige en dramatische ervaring.

4. Opmerkingen over een schandaal (2005)

Notes on a Scandal is een Britse psychologische thriller-dramafilm uit 2006, aangepast van de gelijknamige roman uit 2003. De film werd geregisseerd door Richard Eyre en speelde Judi Dench en Cate Blanchett als hoofdrolspelers. Het werd genomineerd voor vier Academy Awards, waaronder beste actrice en beste vrouwelijke bijrol. In de film raakt een ervaren middelbare scholier bevriend met een jongere tekenleraar, die een affaire heeft met een van haar 15-jarige leerlingen.

Na 92 minuten is de film strak gebreid en precies geconcentreerd. Er zit geen saai moment in de film en zal je aan je stoel plakken. Het is geweldig om het voorrecht te hebben om getuige te zijn van twee van de beste actrices (Dench en Blanchett) op hetzelfde moment op het scherm en ze leveren meesterlijk. De film is duister maar briljant geestig als hij dat wil. Vragen en problemen die aan de orde zijn, prikkelen tot nadenken en zullen u emotioneel uitdagen.

3. Malena (2000)

Malena is een Italiaans romantisch drama uit 2000, geregisseerd door Giuseppe Tornatore. Het verhaal volgt een jonge en mooie oorlogsweduwe Malèna (Monica Bellucci) wiens schoonheid een obsessie werd voor alle mannen in de stad, waaronder een 13-jarige verliefdheid Renato (Giuseppe Sulfaro) die haar door de stad volgt. Het ging in première en won de Grand Prix op het Cabourg Film Festival 2001. Ik durf te wedden dat Monica Belluci het grootste, meest sexy sekssymbool in de geschiedenis van de cinema is. Maléna is een prachtig gemaakt, volwassen en subtiel verhaal van toewijding, passie en ware realisatie van kunst in zijn puurste vorm. De cinematografie is net zo prachtig als Bellucci zelf en de muziek bij de film is sereen. Het verhaal is tragisch en melancholisch, maar ging ook over humor en verdriet.

2. De pianoleraar (2001)

ik

In The Piano Teacher is Erika Kohut een pianiste die muziekles geeft. Walter, een zelfverzekerde student, doet auditie voor haar klas en voelt zich oprecht tot haar aangetrokken. De pianoleraar is een Franstalige psychologische thrillerfilm uit 2001, geschreven en geregisseerd door Michael Haneke, die is gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1983 van Elfriede Jelinek, die op het filmfestival van Cannes in 2001 de Grand Prix won, met de twee hoofdrollen, Isabelle Huppert en Benoît Magimel, die Beste Actrice en Beste Acteur winnen. Het is een serieuze, verontrustende film voor volwassenen die grimmig kijkt naar onderdrukte gevoelens en emotionele zelfvernietiging. De film is beklijvend in zijn thema's en zal niet ieders kopje thee zijn. Maar je kunt de fijne kunst achter de film niet ontkennen.

Huppert geeft een van de beste uitvoeringen in de recente geschiedenis als pianoleraar. Michael Haneke is vandaag een van de meest gerespecteerde regisseurs en hij bewijst maar weer eens waarom. De film is een eerlijke en wanhopige kijk op hoe mensen elkaar schade berokkenen.

1. The Graduate (1967)

The Graduate is een Amerikaanse romantische komedie-dramafilm uit 1967, geregisseerd door Mike Nichols [4] en geschreven door Buck Henry en Calder Willingham, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1963 van Charles Webb. Het vertelt het verhaal van een jonge man die wordt verleid door ‘Mrs Robinson’ en er ontstaat een affaire. Hij wordt later verliefd op de dochter van zijn geliefde. The Graduate won de Academy Award voor beste regisseur voor Nichols en wordt tegenwoordig beschouwd als een van de belangrijkste films. De film geeft perfect het gevoel van twijfel aan zichzelf, vervreemding, verwarring en onvolwassenheid weer van een jonge afgestudeerde. Het bevat een aantal zeer goed geschreven komische secties die perfect in overeenstemming zijn met de lastige.

Dustin Hoffman is fantastisch in de film en doet het personage volledig tot zijn recht. Bancroft is de perfecte belichaming van het woord MILF en betovert haar weg door zowel het personage als het publiek. De soundtrack is fantastisch en blijft zelfs vandaag een hit. Al met al is de film een ​​meesterwerk.