Jane Schoenbruns ‘I Saw the TV Glow’ wijkt af van traditionele horrorstijlen, waarbij jumpscares, slecht uitgevoerde make-up en loerende monsters worden vermeden ten gunste van een diepere, psychologische horror. De film duikt in de verontrustende aspecten van innerlijke onrust die lang na de aftiteling blijven hangen. Het verhaal speelt zich af in de buitenwijken van New Jersey, begin jaren negentig, en draait om Owen, een jonge jongen die worstelt met zijn seksualiteit en genderidentiteit te midden van een gevoel van ontkoppeling met zijn omgeving. Te midden van zijn worstelingen komt hij in contact met Maddy, een klasgenoot die met haar uitdagingen omgaat.
De band tussen Owen en Maddy wordt sterker als ze zich onderdompelen in de wereld van het tv-programma 'The Pink Opaque'. Hun obsessie voor de show bereikt een hoogtepunt wanneer de uitzending plotseling stopt op dezelfde dag dat Maddy's huis in brand vliegt, wat leidt tot haar mysterieuze situatie. verdwijning al bijna tien jaar. De jonge Maddy is ervan overtuigd dat het tv-programma hun realiteit vertegenwoordigt en gelooft dat ze zich moeten verenigen om los te komen van de grenzen van deze surrealistische wereld. Dit tot nadenken stemmende verhaal roept de vraag op of de creatie van het verhaal gebaseerd is op enkele ervaringen uit het echte leven en zich verdiept in de verkenning van perceptie en bestaan.
‘I Saw the TV Glow’ is misschien niet beïnvloed door een specifiek feitelijk incident, maar put uitgebreid uit de persoonlijke ervaringen van de schrijver-regisseur, Jane Schoenbrun. De film duikt in thema's rond queer-identiteit en het proces van zelfrealisatie en weerspiegelt de reis van Schönbrun. Schoenbrun, die tien jaar getrouwd was voordat hij zich realiseerde dat ze transgender waren tijdens het filmen van hun speelfilmdebuut ‘We’re All Going to the World’s Fair’, doordrenkt de film met creatieve keuzes die zijn geïnspireerd op hun eigen ervaringen.
Uitleg over hun eigen ervaringen, Schoenbrun gezegd , “In I Saw the TV Glow is het dit ding waar Owen zich voor verbergt, dat hem in wezen langzaam van binnenuit doodt. En ik denk dat dit voelt als een nauwkeurige manier om te praten over mijn eigen ervaring met dysforie, die erg ambient en erg subliminaal is, totdat je uit je longen breekt en schreeuwt op het verjaardagsfeestje van een kind in een speelhal.
In een interview benadrukte Schoenbrun de gemeenschappelijke trend dat films over de LGBTQ-gemeenschap voornamelijk worden gemaakt door cisgender-heteronormatieve individuen. Ze merkten op dat deze films LGBTQ-ervaringen vaak op een externe en voyeuristische manier weergeven. Op basis van hun ervaringen vóór de transitie legde Schoenbrun uit dat hun reis grotendeels intern was, gekenmerkt door gevoelens van ontkoppeling tussen hun ware identiteit en uiterlijk. Deze interne strijd, vergelijkbaar met de dysforie die Owen in de film ervaart, wordt afgebeeld als een subtiele en onzichtbare kracht die Schönbruns reis van zelfrealisatie en acceptatie weerspiegelt.
De film integreert de realiteit door een setting uit het begin van de jaren 90 te creëren als achtergrond voor de initiële ontwikkeling ervan. Geïnspireerd door tv-klassiekers uit de jaren 90, zoals ‘Are You Afraid of the Dark?’ en ‘Buffy the Vampire Slayer’, creëerde Schoenbrun de fictieve tv-serie ‘The Pink Opaque’, die Owen en Maddy boeit. Door tijdens de productie gebruik te maken van 35 mm-film, VHS en Betamax, was het de bedoeling om de tv-serie een authentiek gevoel te geven dat doet denken aan die tijd, en een droomachtige kwaliteit opriep die heerste in de jaren tachtig en negentig.
Owens band met 'The Pink Opaque' weerspiegelt Schoenbruns connectie met 'Buffy The Vampire Slayer'. Schoenbrun groeide op in Westchester, New York en vond troost in de anonimiteit van het scherm, waar ze zich vrij konden uiten, in tegenstelling tot in hun echte leven. interacties. Op dezelfde manier smeedt Owen, die zijn identiteit als vreemde jongen in de over het hoofd geziene buitenwijken navigeert, soortgelijke verbindingen via de tv-serie. Deze overeenkomsten weerspiegelen een veel groter gevoel van hoe de media en de populaire cultuur de realiteit van iemands leven bepalen, net zoals deze op de realiteit van het leven is gebaseerd.
Ze leggen de gedachte verder uit gezegd 'Voor mij denk ik tenminste dat deze glimpen van andere werelden via een scherm in mijn kindertijd vaak signalen waren van een of andere vorm van magie of anders-zijn of mogelijkheid die op een bepaalde manier verborgen was in de marge van de normatieve wereld waarin ik opgroeide, die heeft mij een soort belofte gedaan. En ik denk niet dat dit een ervaring is die alleen queer transgenders meemaken.”
Ook al is ‘I Saw the TV Glow’ niet gebaseerd op een waargebeurd incident, het is wel een waarheidsgetrouwe afspiegeling van de samenleving en hoe deze wordt ervaren door degenen die er wonen. Het is doordrenkt van de realiteit van geleefde menselijke ervaringen en echte mensen. Het is een verhaal van niemand, maar toch een verhaal van velen, en dat is waar de schoonheid en gruwel van de film schuilt.