'Feud: Bette en Joan' Aflevering 7 Samenvatting: Feminisme 101

Aflevering 7: 'Verlaten!'

In Feud zijn het de individuele momenten die glinsteren van mogelijkheden, diepte en complexiteit. Als we de serie als geheel beschouwen, verdwijnt er echter iets essentieels. Er zit een leerzame, feministische toon in een deel ervan, onnodig voor het verhaal van twee krachtpatsers die vechten om te overleven in een bedrijf dat zich van hen afkeerde. Geen van beide vrouwen past in de netjes gelabelde containers die de serie voor hen heeft opgesteld. Dit is geen fatale fout omdat het acteerwerk zo goed is, de individuele momenten zo verhelderend. Deze momenten laten zich niet afschudden. Ze blijven hangen in de geest.

De aflevering van vorige week eindigde met de aankomst van Crawford en Mamacita in Baton Rouge voor de opnames van Hush ... Hush, Sweet Charlotte, alleen om te ontdekken dat niemand hen was komen ophalen op het vliegveld. Wat misschien een simpele vergissing was, werd door de toch al paranoïde Crawford als onvergeeflijk respectloos ervaren. De aflevering van deze week, getiteld Abandoned, kijkt met bijna ontzag naar Crawfords pogingen om niet alleen de overhand te krijgen, maar welke hand dan ook in het filmproces. Ze voelt zich omringd door vijanden en besluit terug te vechten op de enige manier die ze kent: door haar sterrenkracht in het rond te gooien en uiteindelijk door te proberen de hele productie in brand te steken. Historisch gezien was dit een catastrofale misrekening van Crawfords kant, en het hielp een einde te maken aan haar toch al wankelende carrière.

Helen Hunt, die de aflevering regisseerde, zet Crawfords gevoel van isolement op die set prachtig neer. Vanuit haar bungalow kan Crawford over het erf kijken naar de bungalow van Davis, waar cast en crew elke avond samenkomen om dronken te worden en stoom af te blazen. Hoewel het onmogelijk is voor te stellen dat de statige juffrouw Crawford het met de rest opslokt, onthult Jessica Lange's blik van verdriet hoeveel pijn het deed om niet te worden uitgenodigd. Terwijl Crawford over de tuin tuurt, ziet ze wat lijkt op Davis die Crawfords eerste scène in Charlotte imiteert, terwijl alle aanwezigen huilen van het lachen.

De beste tv van 2021

Televisie bood dit jaar vindingrijkheid, humor, verzet en hoop. Hier zijn enkele van de hoogtepunten geselecteerd door de tv-recensenten van The Times:

• • 'Binnen': Geschreven en opgenomen in een eenpersoonskamer, de comedyspecial van Bo Burnham, gestreamd op Netflix, richt de schijnwerpers op het internetleven tijdens een pandemie .
  • ‘Dickinson’: De De Apple TV+-serie is het oorsprongsverhaal van een literaire superheldin die bloedserieus is over het onderwerp en toch niet serieus is over zichzelf.
  • ‘Opvolging’: In het moordende HBO-drama over een familie van mediamiljardairs, rijk zijn is niet meer zoals het was .
  • ‘De Ondergrondse Spoorweg’: Barry Jenkins' verbijsterende bewerking van de roman van Colson Whitehead is fabulistisch en toch keihard echt.

Maar dan snijdt Hunt weg van Joan en de bungalow van Davis binnen, waar we zien dat Davis had geprobeerd de ingang van Crawford na te bootsen - een ingewikkelde zaak met twee portemonnees, zonnebrillen, het verwijderen van handschoenen en het fooi geven van een taxichauffeur - en ze kon het niet doen zonder te morrelen . Hoe deed ze dat in één take? Davis huilt. Wat Crawford toen zag, was eigenlijk een enorm compliment. Dit is subtiel filmmaken, ontroerend en verdrietig.

In het midden van dit alles is een onnodig subplot over de 16-jarige dochter van Davis, B.D., die plotseling aankondigt dat ze gaat trouwen, waardoor Davis in een neerwaartse spiraal terechtkomt. De laatste keer dat we B.D. ze was in een betraande omhelzing met haar moeder; haar vijandigheid in deze aflevering lijkt uit het niets te komen. Het punt lijkt Davis' liefde te onderstrepen om mensen de baas te spelen, op de set en daarbuiten, maar het voegt niets toe aan het hoofdverhaal (om nog maar te zwijgen van het feit dat BD's huwelijk in het echte leven niet plaatsvond in het midden van de Charlotte-shoot). Er is echter een heel grappig moment wanneer Davis tegen haar geschokte dochter zegt, op een toon van romantische nostalgie: Je eerste bruiloft is degene die je je het meest herinnert!

Een nachtscène tussen Davis en Crawford is een perfect voorbeeld van de gedwongen-binaire structuur van het verhaal. Davis vraagt ​​Crawford hoe het was om het mooiste meisje ter wereld te zijn en Crawford antwoordt door te vragen hoe het was om het meest getalenteerde meisje ter wereld te zijn. Davis heeft haar carrière misschien niet gebouwd op haar uiterlijk, maar haar uiterlijk was niets om naar te niezen (lees Farran Smith Nehme's essay voor filmcommentaar over het onderwerp), en Crawford was enorm getalenteerd door elke meetlat. Het is te simpel om te zeggen dat de een wilde wat de ander had. Hoe gevoelig Lange en Susan Sarandon die scène ook spelen, het echte verhaal was veel complexer. In werkelijkheid worstelde Crawford om haar houvast te vinden naarmate ze ouder werd en het studiosysteem instortte, terwijl Davis zich aanpaste, rolde met de stoten.

In aflevering 5 bezocht regisseur George Cukor (gespeeld door John Rubinstein) zijn oude vriend Joan Crawford bij haar thuis voor de Oscar-ceremonie. Crawford begroette Cukor met een plotselinge ontspanning van de stemming, en wat zelfs een zelfspot zou kunnen worden genoemd. Cukor ging ver terug met zowel Crawford als Davis. Hij wierp de tiener Davis als een understudy in een productie uit 1926 met zijn aandelenmaatschappij, The Lyceum Theatre, een vroege pauze voor haar. Hij regisseerde Crawford meerdere keren (No More Ladies, The Women, Susan and God, A Woman's Face) en ze gaf hem altijd veel eer voor haar push om de actrice te worden die ze was. Ze zei ook dat hij haar hielp om een ​​gevoel voor humor over zichzelf te hebben (geen geringe prestatie). In de scène uit aflevering 5 vraagt ​​Cukor haar om niet door te gaan met haar plan om de nacht van Davis te stelen en zegt: Joanie, dit ben jij niet. Crawford antwoordt met een tragische mix van zelfkennis en hulpeloosheid: Ja, dat is het.

Dat moment komt brullend terug in aflevering 7, wanneer Cukor voor de tweede keer verschijnt en Crawford in het ziekenhuis bezoekt om te proberen haar uit te praten waarvan hij weet dat het een daad van spectaculaire zelfvernietiging zal zijn. Zijn geschokte uitdrukking wanneer hij de volle kracht van Crawfords woede voelt, vertelt het hele verhaal van hun diepe relatie. Hij kent haar. Hij dacht dat hij haar kende. Wat is er met haar gebeurd? Joanie, dit ben jij niet. Jawel.

Cukor sprak ooit in levendige bewoordingen over Crawfords uitstekende verstandhouding met de camera: toen de camera dichterbij kwam, had ze een uitdrukking op haar gezicht dat ze er intens naar verlangde. Ze straalde van binnen. Haar huid kwam tot leven... Het was volkomen sensueel, erotisch. Haar close-up was extase. Joan Crawford en haar camera. Het was de grootste liefdesaffaire die ik ooit heb gekend.

Waar Abandoned dan ook getuige van is, is het moment waarop aan die 40-jarige liefdesaffaire een einde kwam.