De Griekse cinema heeft in het internationale filmcircuit lange tijd niet evenveel bijval gekregen als de Italiaanse of Franse cinema. Dat wil echter niet zeggen dat hun films niet goed zijn. De Griekse cinema heeft lange tijd zijn eigen esthetiek behouden en hun eigen geschiedenis weergegeven op een manier die alleen zij konden. Een land met een rijk erfgoed en sociale complexiteit De Griekse cinema heeft een aantal prachtige juweeltjes onder hen. Hier is de lijst met Griekse topfilms ooit gemaakt. Je kunt enkele van deze beste Griekse films bekijken op Netflix of Hulu of Amazon Prime.
Geregisseerd door Nikos Nikolaidis, verkent deze film de levens van vier jongeren Argyris, Andreas, Marina en Sofia. Het mooie van de film zit hem in de weergave van de ontgoocheling die deze jongeren voelen tegenover het leven. Dit gevoel ettert en zet ze op een pad van misdaad waar deze kinderen alle criminele ervaringen proberen en hen onder de radar van de autoriteiten brengen. Hun eerste misstap doet zich voor wanneer Sofia de politie vermoordt die hen in de gaten hield. Deze film is vaak gerangschikt als een van de beste in de Griekse cinema en verkent liefde, leven en vriendschap door middel van onconventionele anti-autoriteit, anti-samenleving figuren en hun dialooguitwisselingen die het sociale cynisme en de sociale toestand van de regisseur weergeven. probeert te portretteren.
Geregisseerd door Athina Rachel Tsangari, werd deze film door de critici in de meeste kringen naar behoren opgemerkt vanwege zijn deskundige behandeling van delicate onderwerpen zoals liefde en verlies. Het verhaal gaat over Marina, een coming of age-verhaal, waarin deze jonge vrouw door twee even moeilijke velden moet navigeren: haar stervende vader en haar eerste seksuele ontmoeting met een vreemde. Tarantino, die het hoofd van de jury was op het 67e Internationale Filmfestival van Venetië, waar de film werd genomineerd voor een Gouden Leeuw, merkte op dat de film bij het publiek groeide en een andere kant van Griekenland liet zien. Het meest opvallende kenmerk van de film is echter de voorkeur voor de zuiverheid van adolescenten en de omgang met liefde en verlies. Een werkelijk spectaculaire film, deze film laat zien hoe ver de Griekse cinema in de wereld is gekomen.
Deze film, geregisseerd door Alexandro Avranas, volgt Angeliki, een jong meisje dat van het balkon springt en zelfmoord pleegt op haar elfde verjaardag. Op het moment van haar overlijden heeft ze een glimlach op haar gezicht. De volgende negentig minuten, die de plot van de film vormen, wordt gediend om de opeenvolging van gebeurtenissen die tot haar sprong hebben geleid, samen te voegen. De familie blijft volhouden dat het allemaal een ongeluk was en dat de film die de kijkers in beslag neemt, hen meeneemt naar het hart van de familie-eenheid - een corrupt en verrot hart. Een krachtig verhaal over misbruik en leugens, de bedrieglijke koude formele behandeling van de film maskeert de ware kracht die het publiek besluipt en hen in de buik slaat, waardoor ze huiveren van de impact van deze regisseur.
Geregisseerd door Tassos Boulmetis, is de titel van de film zelf een hint naar de inhoud van de film. Genaamd Politiki Kouzina, de titel betekent nauw politieke keuken en de film gaat over hoe de politiek van de individuen hun leven vormgeeft. De plot volgt Fanis, een man die sterk wordt beïnvloed door de leer van zijn grootvader en zijn interesse in specerijen. Fanis wordt later uit Constantinopel verdreven en de spanningen tussen Turkije en Griekenland lopen op. Teruggestuurd naar Athene, een land waar hij geen band mee heeft, is Fanis 'enige manier om met deze verplaatsing om te gaan, door te koken. Wanneer hij echter wordt uitgescholden door zijn moeder, die vreesde dat hij depressief of homoseksueel zou zijn, wordt Fanis gedwongen om deze laatste band met zijn wortels te verbreken. Een film die op briljante wijze handelt over vreemdheid in iemands eigen land en de gruwelen van ontheemding en de nostalgie van wortels en erbij horen, deze film is echt gezond in elke betekenis van het woord en is een hartverwarmende kijk in de levens van deze Atheners.
Geregisseerd door Filippos Tsitos, is deze film uitstekend in de manier waarop hij racisme weergeeft. Het probeert geen morele les te leren, het probeert geen didactische ondertoon te hebben of een ras te exotiseren, het analyseert alleen effectief de cultuur en het gedrag. Het doet dit via vier xenofobe vrienden die de hele dag bier of koffie drinken en de hardwerkende arbeiders bestuderen waarvan zij denken dat ze hun buurt zijn binnengevallen. De hoofdrolspeler Stravos is een man die de schoten die het leven hem toedient niet echt aankan en zijn enige troost is zijn schijnbare raciale superioriteit. Zo bespotten deze vier vrienden de Albanese bouwvakkers het meest en dan blijkt dat de hoofdpersoon zelf misschien Albanees is. Dit is waar de film via de hoofdrolspeler de belangrijkste vraag stelt: wat betekent het om Grieks te zijn? Omdat de voorouders van de hoofdpersoon misschien Albanees zijn, maar de man zelf is er vast van overtuigd dat hij tot in de kern Grieks is. Een wrang script met humoristische inzichten die de sociale toestand vastleggen, deze film verdient meer kijkers als een mooi voorbeeld van Griekse cinema.
Deze film, geregisseerd door Vasilis Georgiadis, is gebaseerd op een toneelstuk be Alekos Galanos. De plot draait om vijf prostituees die werken bij de titulaire Red Lanterns. Het zijn allemaal complexe persoonlijkheden met hun eigen geheimen en ervaringen die hen ertoe hebben gebracht hier te werken. Deze vrouwen zijn echter in wezen goedhartig en zorgen voor elkaar. Een reeks tragische gebeurtenissen leidt echter tot de sluiting van hun werkplek en het leven van deze vrouwen wordt ontheemd en in verwarring gebracht. Genomineerd voor de Academy Awards, maakt de eersteklas behandeling van het onderwerp en de briljante regie van de film het in feite een van de mooiste buitenlandse tragedies van de twintigste eeuw.
Deze film, geregisseerd door Yorgos Lanthimos, is waarschijnlijk het origineelste idee in vele jaren en een van de beste films van de jaren 2000. De plot is onwijs donker en laat het huis zien als een hel. De familie-eenheid wordt op zijn meest obsessieve en controlerende manier getoond, aangezien de ouders hun kinderen niet uit hun landhuis laten. De enige persoon die naar buiten mag, is de vader die inkomen genereert voor het gezin en de enige persoon die naar binnen mag is Christina, een vrouw wiens functie het is om als seksuele partner voor de zoon te dienen. Echter, de film die ouderlijk toezicht laat zien en hoe ver het kan reiken en een felle behoefte aan onafhankelijkheid, het verhaal legt ook de menselijke aard bloot en verkent seksuele nieuwsgierigheid. Het symbool van Hollywood die de oudste dochter bevrijdt, wordt gemarkeerd in een poging om vrije gedachten en liberale opvattingen aan te geven. Lanthimos doet geweldig werk met deze film en persoonlijk, als de eerste Griekse film die ik heb gezien, is deze film een schitterende plek om te beginnen als je meer wilt weten over de Griekse cinema.
Deze film, geregisseerd door Costas Ferris, is een muzikaal drama dat veertig turbulente jaren in het leven van de hoofdrolspeler Marika doorspeelt, vanaf haar geboorte in 1917. Marika staat voor verschillende hindernissen in haar beroep als zangeres en in haar liefdesleven. Uiteindelijk blijven ze op grote schaal allebei vrij onvervuld en sterft uiteindelijk Marika die in de maag wordt gestoken in de nacht van haar reünie. Deze film is misschien wel de beste film over Griekse muziek en afgezien van de muziek geeft hij een nauwkeurige weergave van de cultuur en het leven van Griekenland van 1917 tot 1956, waardoor deze film een episch muzikaal meesterwerk is.
Een filmhervertelling van de opera - Carmen, deze film is geregisseerd door de Cypriotische Michael Cacoyannis. De film speelt Melina Mercouri als een Rembetiko-zangeres die haar vrijheid boven al het andere waardeert. De plot volgt de fel onafhankelijke aard van deze vrouw die weerspiegeld wordt in haar leven en liefde, en haar onderwerping aan patriarchale normen komt pas op het moment van haar dood in het hoogtepunt van de film. Deze film, een van de eerste feministische films op het grote scherm, koestert vooral vrouwelijk agentschap en Melina's acteerbriljantie geeft de film het broodnodige randje. Een film die het publiek schokte vanwege zijn gedurfde visie, het is tenslotte een film uit 1955, het wordt nu door critici erkend als een van de beste vijf Griekse films aller tijden.
Geregisseerd door Theo Angelopoulos en met Bruno Ganz in de hoofdrol, draait het in deze film om een oude dichter die een relatie aangaat met een jonge jongen, een wederzijdse relatie die verbonden is door angst. De dichter is bijna aan het einde van zijn leven omdat hij een niet nader gespecificeerde test in het ziekenhuis moet ondergaan, hij is bang voor wat hem te wachten staat en de impact die zijn leven heeft gehad. Ook de jonge jongen is bang voor zijn toekomst en zijn leven in Albanië. Eternity and a Day is een doordachte en goed gemaakte film over coping-mechanismen en het omgaan met de toekomst. Een tedere regisseur en een eersteklas acteerwerk zorgen ervoor dat deze film een plekje op deze lijst krijgt en het een van de meest geprezen Griekse films in kritische kringen maakt.
Geregisseerd door Jules Dassin, heeft ook deze film een sterk feministische ondertoon en gaat over Ilya, een vrijgevochten prostituee die in Piraeus werkt. Ze komt in contact met Homer, een geleerde die verliefd is op de klassieke Griekse cultuur. De interactie tussen twee is een sleepboot tussen een pad van moraliteit en een vrije liberale manier van leven. De film viert vreugde en bevrijding en is een gezonde film. Het belangrijkste aspect van de film zou echter de weergave van de Griekse cultuur moeten zijn: dans, muziek en taal. De briljante regie van Dassin en het acteerwerk van Mercouri maken dit een van de beste Griekse films.
Deze film, geregisseerd door Nikos Koundoros, speelt de uiterst getalenteerde Dinos Iliopoulos als een tragische man die een banaal en ellendig leven leidt. De zaken nemen echter een scherpe wending wanneer zijn gezicht gelijkenissen vertoont met een beruchte gezochte crimineel genaamd ‘de draak’. Deze film, een van de monumenten van het Griekse filmmaken, combineert esthetiek van zowel Italiaans neorealisme als Duits expressionisme. Een spannende crime noir waarbij de man betrokken raakt bij een criminele bende vanwege dezelfde gelaatstrekken en zijn leven begint te leven terwijl hij zich voor de wet verstopt, de tragedie komt wanneer de vrouw op wie hij verliefd wordt zijn tragische situatie niet kan begrijpen, maar een lid van de bende begrijpt dat hij niet de draak is en doodt hem. Een uitstekend gemaakte film, deze wordt vaak geprezen om zijn briljante regie en is absoluut een van de beste Griekse films aller tijden en misschien ook wel een van de beste films aller tijden.