12 beste films over gewelddadige relaties aller tijden

In de loop der jaren zijn er een groot aantal films geweest die kwesties als huiselijk geweld en relatiemisbruik hebben aangepakt. Slechts enkelen zijn er echter in geslaagd om de ware verschrikkingen van gewelddadige relaties weer te geven. Vaak ontbreekt het schrijven aan nuance en hebben de acteurs de neiging om over-the-top te gaan. Er zijn ook talloze films geweest die de neiging hebben extreem manipulatief en prekerig te zijn, wat belemmert om het onderwerp volledig te begrijpen. De gevoeligheid van het onderwerp maakt het onderwerp een enorme uitdaging voor de meeste filmmakers die het onderwerp willen aanpakken.

Dat gezegd hebbende, hier is de lijst met topfilms over gewelddadige relaties. De films op deze lijst portretteren de complexiteit en de wrede realiteit van gewelddadige relaties. Sommige films gaan over seksuele misbruikrelaties, terwijl andere over tienermishandeling gaan. Je kunt enkele van deze beste films over gewelddadige relaties bekijken op Netflix, Hulu of Amazon Prime.

12. Slapen met de vijand (1991)

Niet een van de beste films op de lijst, maar 'Sleeping With the Enemy' slaagt er voor een groot deel in om de pijnlijke realiteit van een gewelddadige relatie weer te geven. De film vertelt het verhaal van een vrouw die wanhopig wil loskomen van haar man en ernaar uitkijkt haar identiteit en uiterlijk te veranderen. De spanning stijgt verder als haar man erachter komt dat ze een affaire heeft met een onderwijzeres. Hoewel het script kennelijk geen nuance en terughoudendheid heeft, wint Julia Roberts onze sympathie in een uitvoering die er echt uitspringt.

11. Dolores Claiborne (1995)

'Dolores Claiborne', misschien wel een van de beste Stephen King-romanbewerkingen aller tijden, toont de tumultueuze relatie tussen een moeder en een dochter. De moeder is beschuldigd van de moord op een oudere vrouw voor wie ze zorgde. De film is buitengewoon goed geschreven door scenarioschrijver Tony Gilroy en de relatie tussen de moeder en de dochter vormt de crux van de film. Er is een sfeer van spanning tussen de twee en de dingen nemen een bizarre wending wanneer de dochter zich realiseert dat haar moeder is misbruikt door haar eigen vader. De film behandelt een breed scala aan thema's, waaronder repressie, feminisme en huiselijk geweld.

10. Gevaarlijke bedoelingen (1995)

Deze tv-dramafilm uit 1995, geregisseerd door Michael Tushiyuki Uno, vertelt het verhaal van een vrouw, misbruikt door haar man, vertrekt met haar kind om een ​​nieuw leven te beginnen. Tijdens haar reis ontmoet ze Kaye die haar helpt gerechtigheid te zoeken. De regie komt op veel plaatsen als onhandig over en het acteerwerk zag er op de meeste plaatsen misplaatst uit, maar wat de film wel wist te bereiken, was de ware gruwelen van een gewelddadige relatie vastleggen, wat zorgt voor een goed horloge. Het opvallende optreden van Corbin Bernsen als gewelddadige, gewelddadige echtgenoot is het hoogtepunt van de film.

9. Rand van waanzin (2002)

Alice Munro's bewerking uit 2002 van 'A Wilderness Station' draait om het leven van een jonge vrouw die betrokken raakt bij een gearrangeerd huwelijk en uiteindelijk wordt misbruikt door haar man. De plot begint met de vrouw die de moord op haar man bekent en de film toont het soort worstelingen waarmee ze de rest van haar leven te maken zou krijgen. Hoewel het niet een van de best geschreven films ooit is, komt 'Edge of Madness' nog steeds over als een fatsoenlijk horloge, gezien de low-budget en eerlijke benadering van het onderwerp.

8. Wat heeft liefde ermee te maken (1993)

'What's Love Got to Do With It' blijft een van de meer ondergewaardeerde films van de jaren '90. Angela Bassett schittert als de iconische Rock n' Roll-zangeres, Tina Turner, die probeert los te komen van haar gewelddadige echtgenoot. Haar man ontdekt haar talent en verandert haar in een rock-'n-roll-ster, maar de zaken veranderen wanneer haar roem hem verandert in een gewelddadige, jaloerse, gewelddadige man. De ongelooflijk gelaagde uitvoering van Angela Basset tilt de film naar een heel nieuw niveau, aangezien ze de verschillende tinten van haar personage met onberispelijke precisie en oprecht medeleven weet te portretteren.

7. Nihil door de mond (1997)

Een zeer goed drama geschreven en geregisseerd door Gary Oldman, 'Nil by Mouth', draait om een ​​disfunctioneel Engels gezin dat worstelt met fysieke en emotionele mishandeling. Ray, de hoofdpersoon van de film, is een gewelddadige, onaangename persoon wiens vrouw worstelt met haar alcoholmisbruik. Verstrikt in een web van complexe relatiedynamiek, worstelt het gezin met de brutale realiteit van het leven en de film legt hun reis vast terwijl ze proberen verbroken relaties te herstellen. De film heeft een kenmerkende realistische toon die zowel aangrijpend als verontrustend tegelijk is.

6. Wanneer een man van een vrouw houdt (1994)

In dit romantische drama, een van mijn persoonlijke favorieten op de lijst, speelt Meg Ryan, de geliefde uit de jaren 90, een alcoholische moeder die worstelt met haar eigen innerlijke demonen. Haar man, gespeeld door de immer betrouwbare Andy Garcia, probeert haar te helpen van haar verslaving af te komen. Ryan neemt onbevreesd een enorm uitdagende rol op zich en stapt weg van haar gebruikelijke romcom-avatar om ons een uitvoering te geven die haar capaciteiten als acteur echt laat zien. Hoewel de benadering soms een beetje te in-your-face is, compenseert de oprechtheid waarmee het het onderwerp aanpakt, in combinatie met Ryan's onberispelijk gelaagde prestaties een soort van tekortkomingen.

5. De kleur paars (1985)

Misschien niet het allerbeste van Steven Spielberg, maar ‘The Color Purple’ komt er toch uit als een degelijk gemaakte film die alle klassieke Spielberg-iaanse elementen in zich heeft. Het draait om Celie, een zwarte vrouw die worstelt om in het reine te komen met haar eigen identiteit. Celie werd geïmpregneerd door haar eigen vader, die alcoholist was, en de film laat zien hoe ze erin slaagt haar eigen demonen te bevechten en haar waarde en identiteit te accepteren. Hoewel een beetje te melodramatisch en zelfs manipulatief op sommige plaatsen, zorgen de inherente charme en goede bedoelingen van de film voor een zeer bevredigende ervaring.

4. Bloeder (1999)

De opvolger van de Deense auteur Nicolas Winding Refn van zijn iconische misdaadthriller, 'Pusher', is misschien niet een van de meest populaire films die hij heeft gemaakt, maar het is zeker een van zijn betere films. 'Bleeder' volgt een jonge alcoholist die een gevoel van sadistisch plezier beleeft aan het kijken naar bloederige films. Zijn relatie met zijn partner verandert in een gewelddadige relatie nadat hij ontdekt dat ze zwanger is. Het plotselinge idee dat hij een enorme verandering in zijn leven moet aanbrengen, duwt hem op de rand van waanzin en hij begint zijn woede, angst en frustratie te uiten. Er zijn enkele diep verontrustende momenten in de film die je de rest van je leven slapeloze nachten kunnen bezorgen. 'Bleeder' blijft een van de meest ondergewaardeerde films van de jaren '90.

3. Vlucht (2012)

Robert Zemeckis is misschien het meest bekend als de regisseur van klassiekers als 'Forrest Gump' en 'Back to the Future', maar dit juweeltje dat hij 6 jaar geleden maakte, blijft om de een of andere reden een vergeten klassieker. 'Flight' bevat een van de meest meedogenloze, eerlijke, aangrijpende portretten van een alcoholverslaafde die zijn carrière, zijn gezin en zichzelf ruïneert. Denzel Washington schittert als Whip Whittaker, een uitzonderlijk bekwame piloot die bijna al zijn passagiers redt door zijn vlucht ondersteboven te draaien en een noodlanding te maken na een mechanische storing tijdens de vlucht. Het verhaal onthult vervolgens geleidelijk aspecten van Whittakers leven terwijl we meer te weten komen over zijn misbruik en zijn tumultueuze relatie met zijn vrouw en zoon. Door toedoen van de grote Denzel Washington blijft het personage van Whip Whittaker veilig, aangezien hij de verschillende tinten van zijn personage met zo'n intimiderende autoriteit en controle uitbeeldt dat hij erin slaagt een breed scala aan emoties bij ons op te roepen.

2. Blauw fluweel (1986)

Mysteries hebben er nog nooit zo prachtig, intrigerend en sensueel uitgezien op het scherm. Het meesterwerk van David Lynch uit 1986 is simpelweg een van de meest bizarre, verontrustende portretten van de menselijke seksualiteit. De film volgt een jonge man genaamd Jeffrey die een afgehakt oor ontdekt in de buurt van zijn huis. Het leidt hem naar een beeldschone vrouw, Dorothy Vallens, die een relatie heeft met Frank, een sadomasochistische drugsdealer. Jeffrey is er getuige van dat Frank verschillende bizarre seksuele activiteiten uitvoert op Dorothy en probeert haar te beschermen. Het plot ontvouwt zich op klassieke Lynch-manier, met een bizarre mix van surrealisme, humor en mysterie. Lynch is misschien doorgegaan met het regisseren van veel meer meesterwerken in zijn carrière ('Mulholland Drive' en 'Inland Empire' om er maar een paar te noemen), maar 'Blue Velvet heeft nog steeds een speciale plaats in ons hart vanwege zijn verbluffend gedurfde aanpak die zou worden het kenmerk van zijn cinema in de jaren die volgden.

1. De glans (1980)

De iconische horror van Stanley Kubrick vertelt het verhaal van Jack Torrance, een alcoholische man van middelbare leeftijd die een baan als conciërge aanneemt in een geïsoleerd hotel. De dingen nemen echter een bizarre wending wanneer Jack langzaam zijn verstand begint te verliezen en in de absolute afgrond van de duisternis valt. Jack verandert uiteindelijk in een gewelddadige man, die zijn vrouw en zoon kwaad wil doen. Nicholsons portret van een getroebleerde, alcoholische man werd alom bekritiseerd omdat hij op sommige plaatsen overdreven en bijna komisch was, maar zijn uitvoering gaat moeiteloos samen met Kubricks beroemde kenmerkende stijl die elementen van horror, geweld combineert met zijn verwrongen gevoel voor humor. Gemakkelijk, een van de beste films ooit gemaakt en een van de beste films over een gewelddadige relatie.