Onder begeleiding van James Franco beschrijft ‘The Disaster Artist’ het dramatische en hilarische ontstaan van de cultklassieker ‘The Room.’ Het verhaal volgt de enigmatische Tommy Wiseau en zijn vriend Greg Sestero terwijl ze aan een tumultueuze reis beginnen om hun droom te verwezenlijken: maken in Hollywood. Terwijl de film zich verdiept in de chaotische productie van ‘The Room’, onthult het de excentriciteiten en uitdagingen waarmee Wiseau wordt geconfronteerd en de onconventionele dynamiek binnen de cast en crew.
Franco’s essay over Wiseau brengt de verbijsterende persoonlijkheid tot leven en legt zijn vastberadenheid en kwetsbaarheid vast. Verdere komedie omringt de film, aangezien deze ironisch genoeg een Oscar-nominatie ontving terwijl hij gebaseerd was op een van de slechtste films ooit gemaakt. Dit zijn enkele andere films zoals ‘The Disaster Artist’ die zich verdiepen in de verhalen van bijzondere personages of genieten van komische chaos.
Onder leiding van Frank Perry schetst ‘Mommie Dearest’ een aangrijpend portret van Hollywood-icoon Joan Crawford door de ogen van haar geadopteerde dochter Christina. De film beschrijft de tumultueuze relatie tussen Crawford en Christina en onthult het beledigende gedrag en de obsessie van de actrice voor perfectie. Terwijl Crawfords roem en fortuin in verval raken, bereiken haar controlerende en manipulatieve neigingen nieuwe hoogten, waardoor Christina meedogenloze emotionele en fysieke mishandeling moet ondergaan.
Hoewel de film ongelooflijk serieus is in zijn zoektocht naar de donkere onderbuik van de beroemdheidscultuur, komt hij onbedoeld hilarisch over. Fans van het bronmateriaal van ‘The Disaster Artist’ zullen de uitvoering van Faye Dunaway in ‘Mommie Dearest’ hilarisch overdreven vinden, vergelijkbaar met die van Tommy Wiseau in zijn extreme dramatisering. Net als de gedenkwaardige regels van de cultklassieker voegt ‘Mommie Dearest’ enkele van de beroemdste citaten uit de bioscoop toe met: ‘No wire hangers, ever.’
‘Why Him?’, geregisseerd door John Hamburg, begint zijn komische odyssee wanneer de rechtlijnige vader Ned (Bryan Cranston) de excentrieke tech-miljardair-vriend van zijn dochter, Laird (James Franco), ontmoet. De film volgt Neds strijd om Laird weg te duwen van zijn familie, terwijl de jonge miljardair hun goedkeuring probeert te winnen met steeds chaotischere streken. Lairds extravagante landhuis en bizarre capriolen duwen Ned over de rand, en de ooit koelbloedige man van middelbare leeftijd balanceert op de rand van geweld. Fans van ‘The Disaster Artist’ zullen de ongebruikelijke humor en gekke karakters van de film waarderen, vooral nu James Franco opnieuw de show steelt.
‘James Dean’ van Mark Rydell biedt een aangrijpend kijkje in het leven van de iconische acteur en beschrijft zijn opkomst tot roem en tragische ondergang. De film duikt in Deans worsteling met zijn identiteit, artistieke ambities en tumultueuze relaties en schetst een complex portret van een gekwelde ziel. Via flashbacks en intieme momenten zijn we getuige van Deans snelle opkomst in Hollywood, aangewakkerd door zijn rauwe talent en rebelse geest. Roem en bekendheid hebben echter een prijs als Dean worstelt met innerlijke demonen en druk van buitenaf.
Degenen die de volwassen weergave van de worstelingen van een acteur in ‘The Disaster Artist’ leuk vonden, zullen wellicht de alternatieve verkenning van de film bewonderen van de offers die worden gebracht bij het nastreven van artistieke grootsheid. Net als in ‘The Disaster Artist’ wordt de acteur op briljante wijze gespeeld door James Franco, waarbij hij dieper ingaat op het minder bekende persoonlijke leven van de kunstenaar.
Met Alma Har’el aan het roer draait ‘Honey Boy’ een rauw en introspectief verhaal over een kindacteur die geconfronteerd wordt met de complexiteit van roem en familie. Geïnspireerd door de eigen ervaringen van Shia LaBeouf duikt de film in de psyche van Otis, een jonge acteur die een vluchtige relatie met zijn onrustige vader doorleeft. Terwijl Otis uitgroeit van een kwetsbare kinderster tot een worstelende volwassene, confronteert hij de geesten uit zijn verleden en zoekt hij verlossing te midden van de chaos van Hollywood. Vergelijkbaar met ‘The Disaster Artist’ biedt ‘Honey Boy’ een rauwe en authentieke kijk op het leven van een acteur, en biedt het een verhaal van toewijding en veerkracht.
' Man op de maan ' presenteert een boeiend portret van de enigmatische komiek Andy Kaufman (Jim Carrey), die zijn onconventionele leven en baanbrekende carrière verkent. De film, geregisseerd door Milos Forman, volgt de opkomst van Kaufman van een eigenzinnige stand-upcomedian tot een cultureel icoon dat bekend staat om zijn grensverleggende optredens en excentrieke persoonlijkheid. Kaufman's werk, hoewel geliefd bij velen, veroorzaakte ook controverse en misverstanden toen zijn daad overging in zijn publieke optredens.
Om zo'n personage te spelen, nam ook Jim Carrey zijn persoonlijkheid over in zijn leven, waarbij hij diep in method-acting dook en iedereen op de set instrueerde om hem Andy te noemen. Met zowel 'The Disaster Artist' als 'Man on the Moon', gebaseerd op hilarische en ondoorgrondelijke figuren, zullen fans van de eerste geboeid zijn door het meeslepende verhaal vol humor, hartstocht en een onuitwisbaar portret van een komisch genie dat zijn tijd vooruit was. .
Onder regie van Akiva Schaffer en Jorma Taccone is ‘Popstar: Never Stop Never Stopping’ een hilarische mockumentary die de muziekindustrie en de cultuur van beroemdheden hekelt. De film volgt de opkomst en ondergang van Conner4Real, een razend populaire maar steeds narcistischere popsensatie. Terwijl Conners extravagante levensstijl en diva-capriolen zijn carrière dreigen te laten ontsporen, moet hij een reeks buitensporige uitdagingen en absurde tegenslagen aangaan om zijn plaats aan de top terug te winnen.
Door een mix van slimme humor en pakkende muziekuitvoeringen doorprikt de film de excessen en absurditeiten van de entertainmentwereld. Fans van ‘The Disaster Artist’ zullen de oneerbiedige kijk van de film op beroemdheden en het geestige commentaar op de valkuilen van roem waarderen. Beide films bevatten verhalen die worden aangedreven door één enkel absurd personage dat op eigen kosten volop lacht.
‘Chaplin’, een regie van Richard Attenborough, biedt een kijkje in het leven van de iconische stomme filmster Charlie Chaplin. Het verhaal volgt de opmerkelijke reis van Chaplin vanaf zijn bescheiden begin in het Londen van het Victoriaanse tijdperk tot hij een van de meest geliefde en invloedrijke figuren in de filmgeschiedenis werd. Via een reeks flashbacks en aangrijpende momenten zijn we getuige van Chaplins worstelingen, triomfen en tumultueuze relaties, inclusief zijn huwelijken en juridische strijd. Fans van ‘The Disaster Artist’ zullen de verkenning door de film van de uitdagingen waarmee een baanbrekende artiest in de entertainmentindustrie wordt geconfronteerd, en de viering van hun blijvende erfenis waarderen.
Iedereen die van ‘The Disaster Artist’ hield zonder de cultklassieker te hebben gezien waarop het is gebaseerd, moet zelf getuige zijn van de ondoorgrondelijke poging tot filmmaken die James Franco verder heeft geprobeerd te verkennen. De film, geregisseerd door Tommy Wiseau, staat bekend om zijn onbedoelde humor en verbijsterende verhaallijn. Het draait om de tumultueuze relatie tussen Johnny, zijn verloofde Lisa en zijn beste vriend Mark. Terwijl Johnny's leven begint te ontrafelen als gevolg van Lisa's ontrouw, escaleren de spanningen, wat leidt tot een reeks absurde en melodramatische confrontaties. Het onsamenhangende plot, de hoogdravende dialogen en de bizarre karakters van de film hebben zijn status als posterkind versterkt – zo slecht dat het goed is.