15 meest iconische filmposters aller tijden

Het verzamelen van merchandise uit onze favoriete films is altijd een hobby geweest voor jongeren en hardcore filmliefhebbers. Ik herinner me dat ik alles verzamelde dat de afbeelding had van Spider Man nadat het tweede deel in Raimi's trilogie uitkwam. Posters vormen een belangrijk onderdeel van die memorabilia en waren het perfecte behang voor kinderen van voor de 21e eeuw. Arnie's ‘Terminator’ , Ford's 'Indiana Jones' , Stallone ‘Rambo’, de ‘Goonies’ of Jamie Lee Curtis, ze versierden de slaapkamers met hun veelbesproken aanwezigheid. Maar helaas worden posters hiertoe beperkt, en slechts een paar mensen nemen de tijd om hun kwaliteit te waarderen en de kunst van het maken van posters te behouden. In een tijd dat er nog geen sociale media waren, waren posters de beste manier om films te adverteren en lieten productiehuizen geen zelfgenoegzaamheid sluipen tijdens het ontwerpen.

Nu ga ik kijken naar de beroemdste posters van hun respectievelijke generaties, die decennia na hun creatie nog steeds in je opkomen. Ik zal alleen posters beschouwen die 'iconisch' zijn en essentiële beelden zijn geworden in de popcultuur. Hier is de lijst met de meest iconische filmposters ooit.

15. Het ding

‘The Thing’ van John Carpenter definieerde de horrorscène in de jaren 80, en bijna alles erover daagde het genre uit, inclusief de poster. Het is een van de eerste reeks posters van hoge kwaliteit uit dat decennium en geeft subtiele indicaties voor de plot. We zien een niet-identificeerbaar mens wiens gezicht licht uitstraalt en zijn identiteit verhult. Dit roept de vraag op: is het een mens of een mensachtige? De figuur is zwaar gekleed met handschoenen die zowel als weerstand tegen het barre klimaat fungeren als als een soort verhulling. De figuur staat rechtop, als een zombie met uitgestrekte handen, en zijn weerstand tegen de ijzige storm op de achtergrond duidt op zijn kracht.

14. Vertigo

Alfred Hitchcock ‘S‘ Vertigo ’was de voorloper van de opkomst van psychologische thrillers in de industrie. Het had ook wat zou kunnen worden omschreven als het archetype van de moderne filmposter. Vergelijkbaar met de toestand waarnaar de film is vernoemd, toont de poster een man die vastzit in een spiraal, en het brengt metaforisch verwarring over. Wat ook moet worden opgemerkt is het contrasterende verschil tussen de man en de vrouw, dat een vraag stelt over de aard van hun entiteiten, wat het mysterie is in deze Hitchcock-film.

13. Terug naar de toekomst

'Great Scott!', Dit is wat ik elke keer als ik kijk uitroep 'Terug naar de toekomst' . Het is 32 jaar geleden en deze film heeft zijn charme niet verloren, maar blijft groeien op de komende generaties. Deze is niet erg voor de hand liggend en heeft een titel die werkt als een oxymoron. Kijk naar de geschokte uitdrukking van het personage nadat hij op zijn horloge heeft gekeken, en observeer ook de vurige paden van de auto die een heel eind teruggaan. Door dit te matchen met de titel, wordt begrepen dat de film over tijdreizen gaat. Met de pittige vlinderdeuren, het jasje, de tinten, de kleursamenstelling en het lettertype van de titel heeft het een retro-thema, een rage in de jaren 80.

12. De exorcist

Er was een tijd dat William Friedkin's ‘The Exorcist’ was de engste film ooit gemaakt. De spin kruipt, de roterende kop, het exorcisme proces, nooit een horrorfilm was zo brutaal in zijn weergave van demonische bezetenheid en zijn onvoorspelbaarheid maakte het super effectief. De poster toont een scène uit de film, waarbij de priester naar een verlicht raam staart. De stationaire houding van de man bij de poort duidt op de ingang van een ongelukkige wereld, en het licht dat 's nachts door slechts één raam fladdert, spreekt alleen maar over de aanwezigheid van iets vreselijk mis in die kamer.

11. Blade Runner

‘Blade Runner’ s poster is een goed voorbeeld van vroeg neo-zwart affiches die nog steeds de fundamenten van typische noirfilms bevatten. De technicolor uitstraling, de gewapende mannelijke hoofdrol, de sexy vrouw, en daaronder de dystopisch wereld. Harrison Ford was in 1982 een grote naam, nadat hij twee jaar geleden wreed in carboniet was ingevroren, en daarom heeft zijn naam in grote letters boven de titel van de film. Het gebruik van zwart is dominant omdat de film de heilige graal werd voor hedendaagse cyberpunkfilms, en het kleurenpalet is een geweldige weerspiegeling van de sprankelende verlichting die in de film wordt gebruikt.

10. Pulp Fiction

De poster voor 'Pulp Fiction' is letterlijk de picturale weergave van de titel. Pulp-tijdschriften waren goedkope fictieve strips die bekend stonden om hun goedkope kwaliteit en sensationele inhoud. Ze waren de voorlopers van de moderne superheldenstrips. Het waren meestal misdaadthrillers met inhoud die in termen van respectabele literatuur als belachelijk werd beschouwd. Tarantino ‘S cultklassieker is een soortgelijke film en houdt nooit in om van elke situatie een duistere komedie te maken. Uma Thurman doet zich voor als de femme fatale in een zwarte jurk die mysterie toevoegt en ook haar ongedwongen roken naast een geweer duidt op gevaar en macht, dingen die ze gewend is.

9. Vechtclub

Wat is het eerste beeld dat in je opkomt als je ‘... ... ....’ Hoort? Het is altijd het beeld van Tyler Durden die dat stuk zeep vasthoudt, in mijn geval. 'Vechtclub' is misschien geen geweldige film, maar het is zeker een film vol geweldige momenten. Het gezicht van Durden bedekt het grootste deel van de poster met de zeep die als een stempel wordt gedrukt, waarbij het personage zijn autoriteit oplegt. Op de achtergrond is Edward Norton , met een verwrongen glimlach op zijn gezicht, waardoor we het karakter van de verteller in twijfel zouden trekken.

8. Metropolis

‘Metropolis’ was de eerste sci-fi-speelfilm en ingeprent cyberpunk-elementen in 1927! De beelden en thema's hebben klassiekers als ‘Blade Runner’, ‘Ghost in the Shell’, ‘The Fifth Element’ en 'Donkere stad' . Het onderging veel sneden en de originele versie werd als verloren beschouwd tot 2010, toen het uiteindelijk werd hersteld. De poster is een geweldige weergave van de Duitse expressionistische cinema, waarbij de zwarte schaduwen het verblindende gele licht complimenteren. De grof gestructureerde tekst was een ander kenmerk van Duitse posters en benadrukt het donkere onderwerp van de film.

7. E.T

Steven Spielberg ‘S‘ E.T ’was waarschijnlijk de eerste keer dat we zo'n gehumaniseerde versie van een alien op het scherm hadden, en kwam drie jaar later uit Ridley Scott maakte de wereld doodsbang met zijn ‘Alien’. De poster toont de beroemdste scène uit de film waarin Elliot op zijn fiets vliegt met wat hulp van zijn beste vriend, E.T. We zien wel een mens die de cyclus door de lucht leidt en een niet-identificeerbaar wezen in een mand waarvan de oorsprong kan worden ontcijferd door de tekst onderaan.

6. De peetvader

'Je denkt er niet eens aan om me peetvader te noemen'. De openingsscène van Francis Ford Coppola ‘S klassieker legt de kalme en dominerende goddelijke aanwezigheid van Vito Corleone vast. De poster is subtiel maar heeft een krachtige beeldtaal, vooral door het kleurgebruik. Het zwart-wit is een indicatie van de film noir-manier waarop de film is opgenomen, en dient ook als onderscheid tussen goed en kwaad, iets wat we in de film ontdekken. Afgezien van deze twee is er een roodgekleurde roos dicht bij het hart, en dit duidt op het bloed dat door gezinnen stroomt, iets benadrukt Corleone. Een ander aspect zou het geweld zijn, dat een overheersende rol speelt in het leven van een maffiabaas. De hand van de poppenspeler over de tekst duidt op de controle die The Godfather heeft over mensen.

5. De stilte van de lammeren

De poster voor de meest iconische thriller van de Jaren 90 , ‘The Silence of the Lambs’ is net zo intrigerend als de film. De poster toont wit en zwart, maar het wit drukt kilheid uit en het zwart voegt een mysterieus element op de achtergrond toe. De plaatsing van de mot op de lippen fungeert als verhulling van de waarheid, of misschien 'gedwongen te verbergen'. De mot is ook te zien op verschillende plaatsen delict in de film, aangezien we weten dat de moordenaar ze verzamelt. Er zit een patroon op de rug van de mot en als je goed kijkt, zijn er 3 naakte vrouwenlichamen gerangschikt om een ​​schedel te vormen.

4. Goodfellas

Nu echter ‘Goodfellas’ De poster is misschien niet zo creatief als de meeste andere keuzes, hij brengt op briljante wijze over Martin Scorsese ‘S serieuze benadering van het maken van films. Hoewel hij zich overgeeft aan fraaie visuals, laat hij dat geen minuut zijn plot overschaduwen. Als we dit opsplitsen, staan ​​er drie figuren bovenop, met de middelste duidelijk de baas. De drie mannen zien eruit alsof ze tot de maffia behoren, en zijn onverschrokken over het lichaam van een man heen en tonen hun acceptatie jegens dergelijke misdaden. Het kleurenpalet is koud en de onderste helft bestaat alleen uit zwart en grijsblauw.

3. Een Clockwork Orange

'Ik zing mee met de verkrachting, zing gewoon mee met de verkrachting, wat een heerlijk gevoel, ik ben weer gelukkig'. Waarschijnlijk was de poster niet zo berucht als de film, hij pronkt nog steeds heerlijk met onze geliefde antiheld, Alex DeLarge. Op de poster staat Alex griezelig in de 'A' van 'A Clockwork Orange', en het enige dat eruit komt is de hand die een scherp mes vasthoudt, wat duidelijk aangeeft dat er geweld aanwezig is. Kubrick toont ook zijn fetisj voor het menselijk oog in de film door er 4 op de poster te plaatsen; twee op Alex 'gezicht, een bij de hand en alfabetisch doorboord en de andere in de' O 'in oranje.

2. Kaken

Steven Spielberg's ‘Kaken’ is een mijlpaal, omdat het niet alleen met succes het publiek bang maakte, het markeerde ook de terugkeer van de vergetenen monster genre van de jaren 50. De poster van ‘Jaws’ verspilt geen enkel beetje ruimte om een ​​statement te maken, en dat is logisch gezien het feit dat Spielberg een opkomende regisseur was. Zoals de meeste thrillers uit de jaren 70 het bevat de boodschap 'Bestseller aanpassing', en dit helpt bij het bereiken van doelgroepen. De positionering van de haai laat niet alleen de binnenkomende dreiging onder water zien, maar werkt ook als een schaal om de grootte te vergelijken met een gemiddelde mens.

1. Star Wars

'Een lange tijd in een melkwegstelsel ver, ver weg' en de score van John Williams. Er is nog nooit zoiets monumentaals geweest in de geschiedenis van blockbusterfilms. Elk moment van ‘Star Wars’ is erin geslaagd zichzelf te etsen in de reguliere cultuur, inclusief deze glorieuze poster, en iedereen die anders argumenteert zou worden veroordeeld tot een planeet die 1000 parsecs verwijderd is vanwege hun verontrustende gebrek aan geloof. De poster lijkt erg op de horrorposters uit de jaren 30, vooral 'Frankenstein', met het kwaad Darth Vader 'S vergrote kop op de achtergrond. Voor hem staat Luke Skywalker met een verdwaasde uitdrukking en met het zwaard dat licht uitzendt (openbaring van het lichtzwaard). Prinses Leia naast hem heeft een pistool in haar hand, wat haar moedige en slechte houding verklaart. De death star op de achtergrond en het leger van ruimteschepen lijken van Vader te komen en zijn bevel over hen te laten gelden. De aanwezigheid van twee robotfiguren op de achtergrond en de ruïne-achtige stad duiden op een somber futuristisch universum.