10 beste regisseurs van thrillers en film noirs

We hebben al gerangschikt de grootste thrillerfilms aller tijden . Vandaag rangschikken we de grootste regisseurs van thrillerfilms. Een belangrijk punt om op te merken is dat we de regisseurs niet rangschikken op basis van hun algehele werk, maar alleen op de thriller of film noirs die ze hebben gemaakt. Hoe zou iemand als Quentin Tarantino, die niet gespecialiseerd is in thrillers, het opnemen tegen iemand als David Fincher of Alfred Hitchcock, die allebei verschillende geweldige thrillers hebben gemaakt? Laten we eens kijken naar de lijst met topregisseurs van thrillers en film noirs.

10. Ben Affleck

Ben Affleck was als acteur zo goed als afgeschreven. Zijn tweede innings begonnen toen hij regisseur werd met ‘Gone Baby Gone’, waar hij zijn regie-karbonades liet zien, waar hij goed in was en nog steeds is. Dat deed ook zijn filmcarrière herleven, en al snel werd hij een van de namen om rekening mee te houden, zo erg zelfs dat toen hij werd afgekeurd door de Academie [onthoud dat hij niet werd genomineerd voor Beste Regisseur voor 'Argo'] een golf van sympathie stelde hem in staat om de prijs voor de beste film te winnen. In zijn relatief korte carrière als regisseur heeft hij drie schitterende thrillers gemaakt. Dat was genoeg om hem een ​​plaats op deze lijst te geven.

9. Paul Greengrass

Greengrass verdient een plaats op deze lijst om alleen Bounre-films te regisseren. Snelle, strakke, spannende Bourne-films boordevol actie zijn de beste voorbeelden van hoe spionagefilms moeten worden behandeld en gemaakt. De prestatie van Greengrass in het thrillergenre wordt verder benadrukt door het feit dat hij ook ‘United 93’ - de beste 9/11-film die er is - en ‘Captain Phillips’ heeft geregisseerd. Vier goede, solide thrillers in een carrière is een behoorlijke prestatie en verdient zeker zijn opname op deze lijst.

8. Quentin Tarantino

Er moet een apart genre zijn voor het soort films dat Tarantino maakt. Maar zelfs als we de conventionele definitie van een thriller of film-noir volgen, heeft hij twee cultfilms op zijn naam staan: ‘Reservoir Dogs’ en ‘Pulp Fiction’. Zijn kleine werken als ‘Death Proof’ en ‘Jackie Brown’ kunnen ook als thrillers worden aangemerkt, maar ze passen natuurlijk niet bij zijn beste werken. Dat gezegd hebbende, wat zijn cinema echt gedenkwaardig maakt, is niet het element van mysterie of opwinding erin, maar eerder hun subtekstuele commentaar op hedendaagse politiek, oorlog en ras. Ongetwijfeld de meest invloedrijke filmmaker van zijn generatie, heeft Tarantino een generatie filmmakers geïnspireerd met zijn gedurfde en ambitieuze visie.

7. Roman Polanski

Roman Polanski heeft films gemaakt in meerdere talen en dat ook met veel lovende kritieken. Hij is een van de weinige filmmakers die echt als mondiaal kan worden beschouwd. Als iemand die zich altijd heeft verdiept in de donkere aspecten van de mensheid, zou Polanski kunnen worden beschouwd als een meester in het maken van verontrustende films. Met een griezelige stijl van filmmaken, zijn zijn films bedoeld om het publiek te beledigen of te verwarren. Enkele van zijn meest opmerkelijke werken, waaronder ‘Rosemary’s Baby’, ‘Chinatown’ en ‘The Tenant’, zijn thrillers

6. Michael Mann

Michael Mann, een productief filmmaker, wordt beschouwd als een van de beste moderne exponenten van het thrillergenre. Enkele van zijn meest indrukwekkende en gedenkwaardige werken waren thrillers. Of het nu ‘Manhunter’ of ‘Heat’ of ‘The Insider’ of ‘Collateral’ is ... ze kunnen allemaal op zichzelf beschouwd worden als moderne klassiekers. Wat ook uniek is aan zijn films, is dat hij iemand is die consequent de voorkeur heeft gegeven aan tragedie boven een goed einde. Ook gaan veel van zijn films over ethische en morele onduidelijkheden. Laten we ze beschouwen als een bonus voor het entertainment en de spanning die zijn films al bieden.

5. Orson Welles

Het verhaal van Orson Welles klinkt misschien alsof het rechtstreeks uit een Hollywood-film komt; een 23-jarige theaterregisseur zonder begrip van of ervaring met cinema kreeg de opdracht om twee films te schrijven en te regisseren. En wat deed hij? Hij creëerde een uitgestrekt, episch meesterwerk in de vorm van ‘Citizen Kane’. Maar hij staat natuurlijk niet op de lijst vanwege ‘Citizen Kane’. Hij staat op de lijst omdat hij ons in een carrière van meer dan vier decennia enkele van de beste films in het genre thriller / film noir heeft gegeven. Films als ‘The Third Man’ en ‘The Stranger’ toonden niet alleen zijn vaardigheden als meesterverteller, maar legden ook de grond voor anderen om door zijn werk geïnspireerd te raken.

4. Billy Wilder

Waarschijnlijk de meest vriendelijke en onderwerpgerichte auteur uit de Gouden Eeuw van Hollywood wordt de in Oostenrijk geboren Billy Wilder gecrediteerd voor het maken van enkele van de meest invloedrijke films in de periode van de jaren 40 tot de jaren 60. Hij is waarschijnlijk de grootste bijdrager in het genre film noir. De films van Wilder staan ​​bekend om zijn voortreffelijk geschreven karakters en gedenkwaardige dialogen. Ondanks zijn conservatieve regiestijl verlegde zijn onderwerp vaak de grenzen van het reguliere entertainment. Enkele van Wilder's meest opmerkelijke ondernemingen zijn onder meer ‘Double Indemnity’, ‘The Lost Weekend’, ‘Sunset Boulevard’, ‘Ace in the Hole’ en ‘The Apartment’ ... allemaal uitstekende film noirs.

3. David Lynch

Misschien hielp het feit dat hij schilder was lang voordat hij begon met het maken van films, David Lynch hielp om het conventionele filmmilieu te vermijden. In tegenstelling tot bioscoop geven schilderijen je nooit echt antwoorden. Ze hebben een mystieke kwaliteit, waarbij er meerdere antwoorden zijn en geen enkele verklaring goed of fout is. Het is deze artistieke filosofie die Lynch meeneemt in zijn filmproductie, waar zijn films alles zijn wat we ervan maken. David Lynch, in de volksmond bekend als de vader van het moderne surrealisme, is uniek in zijn soort; het mengen van donkere thematische elementen tot een lichte, bijna parodische toon; waardoor het publiek zich afvraagt ​​of ze moeten lachen of woedend moeten zijn. Met vreemde karakters, bloederige beelden en een hoop symboliek schokt en verbijstert hij zijn publiek; terwijl ze een boeiend beeld bieden van de hedendaagse samenleving. Na decennia van flagrante minachting van het meesterschap van dit genie, erkent de wereld eindelijk de man en zijn bijdrage; met zijn neo-noir meesterwerk ‘Mulholland Drive’ dat wordt genoemd de beste film van de 21ste eeuw door een BBC-poll .

2. David Fincher

David Fincher begon als muziekvideo-regisseur en heeft vanaf dat moment enkele van de grootste cult-thrillerfilms aller tijden gemaakt. Fincher heeft de allerbelangrijkste eigenschap die een filmgenie definieert: elk frame van elke film heeft zijn stempel erop. Je kunt slechts één shot van al zijn films bekijken en meteen herkennen dat het een film van David Fincher is. Ook al lijkt hij zich meer aangetrokken te voelen tot de donkere aspecten van het leven, het valt niet te ontkennen dat elk van zijn films stilistisch en uniek gedenkwaardig is. Of het nu zijn klassiekers als ‘Fight Club’, ‘Se7en’ en ‘Zodiac’ of zelfs het recentere ‘Gone Girl’ zijn, hij heeft zijn magische aanraking niet laten vervagen.

1. Alfred Hitckcock

Veel mensen waren merkbaar verrast toen de langdurige suprematie van ‘Citizen Kane’ als de beste film aller tijden werd overgenomen door een Alfred Hitchcock-film ‘Vertigo’ in de 2012 Peilingen over zicht en geluid . Waarom? Omdat Hitckcockiaanse werken, hoewel zeer geliefd en alom geprezen, altijd werden geassocieerd met populaire cinema en zelden als kunst werden beschouwd. Maar het blijft een feit dat zijn cinema de tand des tijds heeft doorstaan, en zijn aangeboren begrip van de menselijke psyche blijft ongeëvenaard. Bekend over de hele wereld als 'de meester van de spanning', brak Hitchcock voortdurend nieuwe wegen in en bracht een revolutie teweeg in het maken van Amerikaanse films, als een van de weinige regisseurs die met zijn vak durfde te experimenteren buiten het conventionele filmische medium. Zijn verkenning van de vrouwelijke psyche, onderdrukte seksualiteit, voyeurisme en overlappende identiteiten polariseerden het publiek gedurende zijn tijd en blijven dat zelfs vandaag de dag doen. En hoewel zijn oeuvre keer op keer kan worden bediscussieerd en ontleed, valt niet te ontkennen zijn invloed op de Amerikaanse cinema en dat is waar we de grens trekken.