Top 50 meest populaire meest trieste anime-films aller tijden

Verdrietig is een gevoel dat leidt tot hulpeloosheid, teleurstelling, verdriet en verdriet dat voor altijd of slechts een tijdje kan duren.

En als dit gepaard gaat met entertainment, vooral via anime, dan verschilt de toon met scènes en krijgt het publiek medelijden en kan dit leiden tot catharsis.

Het verdriet in anime komt ofwel met personages of met de scènes die kijkers behoorlijk hulpeloos maakten en gretig naar een gelukkig einde wilden.

Om dezelfde reden wordt de anime echt, natuurlijk en relevant voor de kijkers. Dus als je je ooit hebt afgevraagd om de meest trieste anime-film te kijken met alle emoties waarin medelijden en verdriet het hoogtepunt worden, dan is dit de juiste plek.

Hier zijn de top 50 meest trieste anime-films aller tijden.

50.Ao Haru-rit (2014)

Ao Haru Ride is een van de beste emotionele meesterwerken die wordt gepresenteerd in de wereld van anime. Het gaat over de kwesties van eigenliefde en pesten die het publiek hulpeloos en medelijdend maken tegenover het personage.

Het verhaal is gerelateerd aan Futaba Yoshioka die probeert in de wereld van haar vrienden te komen door zich als een tomboy te gedragen.

Kort daarna ontmoette ze haar eerste liefde en beseft ze de veranderingen die in haar leven plaatsvinden, van vriendelijk zijn tot uniek handelen.

Het verhaal krijgt een trieste wending wanneer Futaba te weten komt over haar eerste liefde, Kou Tanaka, die zijn moeder verliest en hem zo helpt in de moeilijke situatie.

Hierdoor is er ook een romantische kant te zien tussen de personages.

49. Nausicaä van de vallei van de wind (1984)

Het is een apocalyptische avonturenfantasie-animefilm die werd uitgebracht op 11 maart 1984. Het verhaal speelt zich af na vele jaren toen een nucleaire oorlog genaamd Seven Days of Fire plaatsvond en alle bestaande wezens op aarde vernietigde.

De mensheid heeft niets anders over in de strijd die vele vernietigingen met zich meebrengt. Het leven in de jungle is een van de moeilijkheden geworden, omdat ze te maken krijgen met giftige insecten die de overgebleven mensheid dreigen op te slokken.

Tussen al deze dingen door begon een jong personage genaamd Nausicaä te communiceren met insecten in de hoop terug te keren naar vrede op aarde.

Om bij het trieste deel te komen, het gaat over de gevolgen waar alle personages moeilijke tijden doormaken terwijl het wereldecosysteem op weg is naar vernietiging.

48. Geestelijk weg (2001)

Een bovennatuurlijke film die alles heeft met avontuur en mythologie, Spirited Away is het verhaal van Chihiro. Het verhaal begon toen Chihiro van haar stad naar een andere onbekende vreemde stad moest verhuizen.

Terwijl haar ouders op weg waren naar een zogenaamd nieuw huis, stuitten ze op een tunnel die naar een pretpark leidde.

Dit pretpark is betoverd waardoor ouders in varkens veranderden. Het verhaal laat een emotionele kant van Chihiro jegens haar ouders zien en wordt triest omdat de hoofdrolspeler als hulpeloos werd getoond.

Om alles op de rails te houden besloot ze ze te veranderen door in een badhuis te gaan werken.

47. Maart komt binnen als een leeuw (2016)

March Comes in Like a Lion is een van de herkenbare anime die rond het personage Rei Kiriyama gaat.

Het gaat over zijn leven als introvert persoon en hoe het voor hem moeilijk wordt om met andere personages om te gaan.

Het verdriet komt wanneer een gevoel van verlatenheid groeit in Rei die besloot in zijn bubbel te leven. Zijn mentale en fysieke leven worstelt gedurende zijn hele carrière en daarom moet hij zijn complexen en emoties begrijpen.

Deze anime wordt beschouwd als een van de meest aan te bevelen in termen van verhaal, kunst, karakter en geluid, omdat het resoneert met veel publiek.

46. ​​​​Ponyo (2008)

Een goudvis verlaat het huis en drijft op de rug van een kwal, dat is het hele verhaal van deze film.

De vis komt vast te zitten in een pot die haar naar de kust drijft. Nadat ze haar vrijheid had teruggekregen met de hulp van een 5-jarige jongen genaamd Sousuke, kreeg ze een naam genaamd Ponyo.

Ponyo en Sousuke hebben een geweldige band ontwikkeld die verandert in een vriendschap die langer duurt dan welke menselijke relatie dan ook.

Het verdriet overheerste echter toen ze allebei uit elkaar dreven van de vader van Goldfish. Door de kracht te gebruiken om opnieuw aan de oppervlakte te ontsnappen, laat de Ponyo helaas de magie los die een onevenwichtigheid in de natuur heeft veroorzaakt.

45. Het bewegende kasteel van Howl (2004)

Behalve dat het een van de trieste anime-films is, is Howl's Moving Castle een van de beste romances en drama's.

Het gaat over een vrouw genaamd Sophie die verandert in een oude dame nadat ze is vervloekt door een Witch of the Waste.

De geruchten dat Howl een tovenaar zou zijn, brachten Sophie op de zoektocht van hem om haar vloek ongedaan te maken.

Al snel begonnen ze allebei een relatie te vormen waaruit bleek dat Howl ook vecht met een vloek die hem langzaam en geleidelijk naar de dood leidt.

Deze achtbaanrelatie veranderde in een liefdesverhaal dat soms delicaat werd. Het maakt het verhaal krachtig en overtuigend voor het publiek.

44. Mijn buurman Totoro (1988)

Het verhaal speelt zich af in het Japan van 1950, waar Tatsuo met zijn twee dochters, Mei en Satsuki, op het platteland woont.

De moeder die wegens ziekte in het ziekenhuis wordt opgenomen, is een van de delicate delen van het verhaal. Terwijl beide dochters opgroeien op het platteland, ontmoet Mei een konijnachtig wezen in de tuin en vindt ze een gigantische geest van het bos genaamd Totoro.

Kort daarna raakten beide meisjes bevriend met Totoro en beleefden ze vele magische avonturen met de natuur. De verbeelding van het kind in het verhaal brengen met een mix van realiteit door de moeder is een van de beste pittoreske kwaliteiten van anime.

43. Van boven op Poppy Hill (2011)

Uitgebracht op 16 juli 2011, werd het historische en schoolthema gepresenteerd in de anime met romantiek als het genre.

Het heeft een mengeling van verdriet als gevolg van de dood en het vieren van de jeugd, de twee tegengestelde dingen die het tot een van de meest trieste anime aller tijden maken.

Het verhaal is gerelateerd aan Shun en Shiro toen ze gedwongen werden op te groeien in een wereld waar oorlog en anarchie gemeengoed werden.

Ondanks de vernietiging leefden ze hun jeugd op verbazingwekkende manieren. De romance komt wanneer Umi verliefd werd op Shun.

Een ander gevoelig punt in de film komen is het leven van Shun als wees in zijn zoektocht naar een echte identiteit en verleden.

42. Millennium-actrice (2002)

Nu het nieuwe millennium aanbreekt, staat Ginei Studio voor de aanstaande sloop van zijn verslechterende structuren. Genya Tachibana, een voormalig werknemer die filmmaker is geworden, grijpt deze kans aan om eer te bewijzen aan de geliefde actrice van de studio, Chiyoko Fujiwara, die het publiek betoverde tijdens het Shouwa-tijdperk.

Eindelijk toestemming gekregen om de gepensioneerde ster te interviewen, schakelt een geboeid Genya de sceptische cameraman Kyouji Ida in om hem bij deze onderneming te vergezellen. Diep in een afgelegen heiligdom in de bergen duiken ze in Chiyoko's herinneringen, waarbij ze duizend jaar aan geschiedenis blootleggen die is ingekapseld in haar unieke leven.

Hun meeslepende reis vervaagt de grenzen tussen realiteit en fantasie en verweeft Chiyoko's persoonlijke verhaal met haar illustere filmografie. Verleden en heden smelten harmonieus samen en laten de blijvende erfenis zien van een artiest die drie decennia geleden afscheid nam van de schijnwerpers, maar nog steeds boeit met het meeslepende verhaal van haar leven.

41. Luchtkasteel (1986)

De wereld staat vol met vliegtuigen die te maken hebben met de ontvoering van Sheeta door de agenten van de regering. Terwijl ze vastzat op een van de schepen, vertrok ze zonder enige hoop totdat piraten het schip binnenvielen.

Door gebruik te maken van de tijd, slaagt ze erin te ontsnappen en Pazu te ontmoeten. Ze besloten allebei om de reis naar het kasteel genaamd Laputa te beginnen, maar een overheidsagent vond hen al snel.

Het is een nuchtere film met verbluffende beelden en personages die het verhaal behoorlijk memorabel maakten. Het verdriet komt dan door het personage Sheeta en hoe ze worstelt om haar vrijheid te krijgen.

40. Belle (2021)

Mamoru Hosoda's regie Belle is een avontuurlijk fantasiedrama dat op 16 juli 2021 werd uitgebracht. Het gaat over een sociaal mediaplatform genaamd U dat een virtuele persona creëerde.

Onder de 5 miljoen gebruikers is een van hen een mooie zangeres genaamd Belle die alle aandacht krijgt door haar melodie.

Het verhaal gaat ook over Suzu Naito die niet meer kan zingen vanwege haar trauma dat resulteerde in ziekte en instorting, en werd een van de meest trieste delen van de anime.

Door de wereld van U te betreden, moet ze de strijd van emoties en identiteit aangaan, gevolgd door roem.

39. Zomerspook (2021)

Summer Ghost is een fantasiedrama dat je naar het hoogtepunt van emoties brengt. Het begon met de dood en het verlies van identiteit, maar ook met het vinden van vrede in jezelf.

Wat betreft de titel, Summer Ghost, dan wordt aangenomen dat het de geest is van een jonge vrouw die ooit zelfmoord pleegde.

Deze geest komt naar een bepaald gebied en kan alleen zichtbaar zijn voor degenen die de dood kunnen bereiken. Het gaat over de drie hoofdpersonages genaamd Aoi Harukawa, Tomoya Sugisaki en Ryou Kobayashi, en hun gemeenschappelijke vermogen om Summer Ghost te zien die klaar is om alle vragen met betrekking tot de dood te beantwoorden.

Hoe meer deze drie personages tijd doorbrengen met de geest, hoe meer mysterie hen volgt.

38. Het verhaal van prinses Kaguya (2013)

The Tale of the Princess Kaguya is een historische fantasie met thema's als groei, zelfrealisatie en emotionele crisis.

Door een gepaste liefde tussen vader en dochter neemt de anime een scherpe wending wanneer hij besluit zijn geadopteerde dochter tot prinses te maken.

De dochter is Kaguya die werd gevonden door Okina, de vader, in het bos. Het moment dat ze Royal Princess werd, veranderde haar leven door haar beperkt en verboden te maken.

Ze kon niet ontsnappen omdat ze haar ouders niet wil teleurstellen door te leven volgens haar regels.

Het verhaal is relevant voor de meeste mensen die de weg kwijtraken als zich een crisis in hun leven voordoet.

Het leidt ook tot de zelfhaatfase die werd gezien door het personage Kaguya.

37. Blijf bij me Doraemon (2014)

Nobita Nobi, een basisschoolleerling, koestert een diepe afkeer van studeren en vertoont middelmatigheid in sport en andere bezigheden. Zijn passieve aard, in combinatie met een vleugje tegenslag en constante angst, zet hem op een pad van mislukking dat zich zelfs uitstrekt tot zijn nakomelingen.

Om in te grijpen in deze cyclus reist Sewashi, Nobita's achter-achterkleinkind uit de 22e eeuw, terug in de tijd. Sewashi verschijnt samen met een blauwe robotkat genaamd Doraemon, aan wie de missie is toevertrouwd om Nobita te helpen en geluk te brengen.

Aanvankelijk ontmoedigd door Nobita's gebrek aan initiatief, overweegt Doraemon terug te keren naar de toekomst. Sewashi activeert echter een programma dat Doraemon dwingt om in het verleden te blijven, waarbij hij vertrouwt op futuristische gadgets uit zijn magische zak om Nobita te ondersteunen en te verheffen.

Kunnen de inspanningen van Doraemon het leven van Nobita een nieuwe vorm geven en de weg vrijmaken voor hun terugkeer naar de toekomst?

36. Verwering met jou (2019)

Het verhaal begint in Tokio waar regenbuien alle rust in het leven van de mens afleiden. Ondertussen kreeg een scholier genaamd Hodaka Morishima, die moeite had om financieel in zijn levensonderhoud te voorzien, een baan als uitgever.

Tegelijkertijd komt ook Hina Amano in het verhaal die stabiel werd in haar leven met haar jongere broer.

Het lot van beide hoofdpersonages komt samen en besluit weg te rennen. Maar tegelijkertijd werd Hodaka zich bewust van de kracht die Hina bezit en die de zon kan oproepen wanneer ze maar wil.

Om tot het meest trieste deel te komen, het komt met het jeugdige leven dat werd getoond door zowel de hoofdpersonages als ook met de algemene kennis die gepaard gaat met de geweldige prijs.

35. De jongen en het beest (2015)

Het verhaal van The Boy and The Beast begint met het verlies van een persoon die Ren vriendelijk ontmoette, waardoor hij verloor wat er nog over was in naam van zijn familie.

Een wees zijn zonder echt gezin is een van de gevoelige en delicate aspecten van de anime.

Hij ontmoette echter Kumatetsu die hem het beestenrijk van Shibuten liet zien. Door verschillende doelen te delen, kwamen deze twee personages overeen om elkaar te helpen.

Het verhaal gaat verder terwijl Kumatetsu op zoek ging naar erkenning en Ren op zoek ging naar een thuis dat hij nog nooit had meegemaakt.

34. Ik wil je alvleesklier eten (2018)

Deze film zit vol drama en romantiek met een levensecht thema. Het is gerelateerd aan de verkenning van een relatie tussen een jongen en een meisje dat lijdt aan een alvleesklierziekte.

Twee hoofdpersonages genaamd Sakura Yamuchi en Haruki worden goede vrienden, maar hun relatie blijft beperkt tot vriendschap zonder enige romantiek te vormen.

Het verdriet in het verhaal over de ziekte van Sakura wordt het middelpunt van het verhaal waarin Haruki besluit haar de resterende dagen te vergezellen.

Het verhaal krijgt ook aandacht wanneer de ontwikkeling van Haruki werd gezien van een eenling naar iemand die bereid is vrienden te maken.

33. Stemmen van een verre ster (2002)

Het verhaal van scheiding in Voices of a Distant Star maakt deze anime-film tot een van de meest trieste. Het verhaal speelt zich af in 2046 toen Noboru Terao en Mikako Nagamine, twee goede vrienden, van elkaar gescheiden raakten.

De scheiding vond plaats vanwege een buitenaardse invasie van de mensheid, waardoor Mikako het bevel over de militaire ruimte tegen de buitenaardse wezens op zich nam.

Ze probeerden echter allebei contact te houden door e-mails te sturen, maar de tijd wordt moeilijk om de berichten te verzenden.

32. Maquia: wanneer de beloofde bloem bloeit (2018)

Door een leven te leiden ver weg van de problemen van de mensheid, kan Maquia honderden jaren van haar leven leven.

Maar achter dit vrolijke, rustgevende verhaal ging een eenzaam leven met haar mee, aangezien ze op jonge leeftijd haar familie verloor.

Ondanks dat ze een leven leidde zonder problemen, droomde ze er altijd van om buiten de wereld te gaan, maar dat kan niet vanwege de waarschuwing van het hoofd van haar clan.

Al snel werd deze vredige wereld afgeleid door de invasie van de buitenwereld die de meeste inwoners probeerde te doden.

Maquia werd gedwongen haar huis te verlaten, de enige plek die ze ooit had. Het verhaal neemt een wending wanneer ze een baby vindt en besluit hem groot te brengen door hem Aerial te noemen.

31. Into the Forest of Fireflies' Light (2011)

Beschouw als een van de beste in de categorie van de meest trieste anime, Into the Forest of Fireflies' Light heeft het thema van door sterren gekruiste minnaars.

Het verhaal gaat over Hotaru die werd gered door een geest genaamd Gin in het bos. Een emotionele vriendschap tussen Hotaru en Gin begon te bloeien tot het moment waarop het tragische lot werkelijkheid wordt.

Het lot houdt verband met de verdwijning van de geest als hij ooit mensen zal aanraken of aangeraakt zal worden.

Mensen die verliefd worden op geesten zijn een poging geworden om zowel het verlangen als de schoonheid achter de dingen te tonen, wat het het meest triest maakt van de scheiding.

30. Mirai (2018)

Mirai als anime gaat over een gemeenschappelijk thema dat herkenbaar is voor het grootste deel van het publiek, waarbij het gevoel van verlatenheid en verlies prominent wordt. De 4-jarige Kun Oota leidde een geweldig leven met zijn ouders tot de tijd dat een zusje Mirai arriveerde in zijn leven.

Zijn zus krijgt alle aandacht die hij vroeger kreeg voor haar geboorte, waardoor zijn leven op zijn kop staat.

Kun heeft een buitengewone reis gemaakt waarbij hij het verleden, heden en de toekomst van zijn familie ontmoet en leert over de betekenis van het zijn in een gezin, inclusief de verantwoordelijkheden van een oudere broer.

29. P (2013)

Net als elke andere meest trieste anime-film, is Hal ook gerelateerd aan het thema van scheiding. Het gaat over een jonge vrouw genaamd Kurumi en haar vriend Hal die omkwamen bij een vliegtuigongeluk.

Na de dood van haar vriend raakte Kurumi in een depressie en een van de meest trieste fasen van haar leven.

Maar deze veranderen allemaal wanneer haar grootvader haar heeft gevraagd om een ​​robot genaamd Q01 te helpen. Als hij naar de robot Q01 komt, lijkt hij op Hal die naar haar huis is gestuurd om haar depressie te mijden.

Afgezien van het meest trieste deel, staat de anime ook bekend om zijn karakter en animatie.

28. Prinses Mononoke (1997)

Het gaat over een wereld waar mensen, goden en dieren in vrede leefden tot de tijd dat de ruimte werd afgeleid.

De hoofdrolspeler Ashitaka ging op zoek naar een remedie voor een verwonding die het gevolg was van een dierenaanval.

Op weg om de remedie te vinden, ontmoette Ashitaka een gevecht tussen mensen en wolvengod, waar hij zijn metgezel prinses Mononoke in de mix vindt.

Om tot het meest trieste deel te komen, wordt het getoond door het personage Hayao die te maken heeft met een depressie die te relateren is aan jonge kinderen.

Het emotionele deel komt ook in het verhaal waar de beslissingen werken in een cyclus die niet alleen het individu maar ook de natuur beïnvloedt.

27. Smaken van de jeugd (2018)

Alles in deze film is gerelateerd aan jeugdherinneringen, wat leidt tot nostalgie. De film is verdeeld in drie delen die zich afspelen in China en de thema's verlies van jeugd en het besef van volwassenheid behandelen.

Het eerste deel, dat A Sunny Breakfast is, gaat over de overblijfselen van de jeugd waar het verhaal op een gegeven moment lijkt vast te lopen.

Terwijl het tweede deel genaamd A Little Fashion Show ontwikkeling krijgt qua verhaal en ook door de karakters van twee zussen.

Het laatste en laatste deel genaamd Love in Shanghai is een van de meest trieste omdat het je aan het huilen maakt.

Het gaat over het verbreken van de band tussen twee geliefden.

26. De wind stijgt (2013)

The Wind Rises is een film met een verhaal over liefde, onschuld en passie. Het werd uitgebracht op 20 juli 2013 met drama en romantiek.

Het gaat over Jirou Horikoshi die een handicap heeft waardoor hij geen piloot kon worden. Het verhaal gaat verder met reizen en levenservaringen waardoor hij creaties in de oorlog realiseerde, evenals de harde realiteit van zijn leven.

Het leidt ook tot een vraag waar hij zichzelf en zijn droom onder ogen ziet. Het verhaal is herkenbaar voor de meeste jongeren wanneer het leven op dat moment vastloopt en alles laag aanvoelt.

25. Toen Marnie daar was (2014)

Het verhaal van When Marnie Was There begon met het trieste punt waarop de jonge Anna aan astma lijdt. Ze is een ongezellig persoon die geïsoleerd is van zijn vrienden, wat zorgen baart in het leven van haar ouders.

Anna Sasaki ontmoet al snel een mysterieus meisje genaamd Marnie, die haar helpt uit haar schulp te komen en nieuwe vrienden te ontmoeten.

Het verhaal heeft betrekking op zelfontdekking en vriendschap als het hoofdthema. De plot van de film blijft tevreden in de wereld van de jeugd.

Het heeft een realistische onderstrepingsaanpak die ligt bij de personages als Marnie en Anna.

24. De plaats beloofd in onze vroege dagen (2004)

The Place Promised In Our Early Days is een drama en romantiek die gepaard gaat met sciencefiction. Het is gerelateerd aan de Tweede Wereldoorlog en onderzoekt het thema liefde, dromen en vriendschap.

Het verhaal speelt zich af in 1945 wanneer Union de controle krijgt over Ezo en een fascinerende toren creëert, die de aandacht trekt van 3 middelbare scholieren genaamd Hiroki, Takuya en Sayuri.

Het verdriet in het verhaal overheerst als Sayuri verdwijnt en de groep uit elkaar scheurt. Het verhaal wordt somberder wanneer Sayuri een paar jaar in het ziekenhuis blijkt te liggen, wat ertoe leidt dat hij herinneringen vergeet.

23. Het meisje dat door de tijd sprong (2006)

Makoto Konno is de hoofdpersoon en middelbare scholier in de film. Ze heeft het moeilijk met betrekking tot haar toekomst omdat ze onder druk staat van leraren.

Haar leven verandert plotseling wanneer ze ontdekt dat ze door de tijd kan reizen. Nadat ze haar nieuwe kracht heeft gevonden, leert Makoto het harde werk van elke keuze en realiseert ze zich de complicatie van tijd.

Op het meest trieste punt komt het met de manier waarop Makoto het hoofd heeft geboden aan elke omstandigheid die als laag in haar leven werd beschouwd.

De kunst van de films is echt goed en dat is te zien aan de gedetailleerde achtergronden en de ontwerpen van de personages.

Het geluid en de ontwikkeling van personages waren lineair, wat gemakkelijk te zien is aan veel evenementen.

22. Een snorhaar weg (2020)

Het is een bovennatuurlijke romantische anime met een aantal droevigste delen die vallen in de romance tussen Miyo Sasaki en Kento Hinode.

Miyo is een middelbare scholiere die uit een gebroken gezin komt met een onzekere vader en stiefmoeder.

Ze begint al snel gevoelens voor Kento te krijgen en slaagt erin om met hem om te gaan, maar in de vorm van een kat.

Ze besloot hem te helpen, aangezien Kento met veel problemen te maken heeft, maar vast komt te zitten tussen haar twee levens als mens en als kat.

Terugspringen in twee werelden en zich aanpassen aan een nieuwe omgeving is een van de moeilijkste en meest trieste delen van haar leven geworden, omdat het ook de onderliggende problemen van de samenleving laat zien.

Naast het verhaal verdienen ook de animatie en personages waardering.

21. In deze hoek van de wereld (2016)

In This Corner of the World is een van de meest trieste anime-films in de animatiewereld.

Het behandelt het thema oorlog en identiteitscrisis zoals een huisvrouw moet omgaan met aanpassing in een onbekende omgeving.

Suzu Urano is een hoofdrolspeler waarvan wordt aangetoond dat het een goedhartig meisje is dat trouwde met Shuusaku Houjou. Trouwen met een persoon die ze nauwelijks kent, is een van de problemen waarmee ze in het begin wordt geconfronteerd, wat later verandert in een onbekende omgeving.

Zo eindigt het gewoon niet als de oorlog haar huis nadert, wat gepaard gaat met wreedheid en alle vrede vernietigt.

Nu komt de vraag met betrekking tot haar steun voor zichzelf en haar gezin in beeld.

20. Lucht (2005)

Het verhaal van een meisje dat in de ban raakt en een jongen die haar te hulp schiet, klinkt heel fascinerend en naderend, maar de realiteit ligt in verdriet.

Hetzelfde geldt voor deze film waarin Kanna als prinses gevangen werd gehouden in een kasteel. In haar wens om de buitenwereld te zien, wordt Kanna verliefd op een soldaat genaamd Ryuuya die haar hielp bij haar ontsnapping.

Ze raakt echter al snel weer in de ban. Het verhaal reist vervolgens honderd jaar later wanneer Yukito, een afstammeling van Ryuuya, besluit een gevleugeld meisje genaamd Misuzu te bevrijden.

Het lot van deze twee personages komt al snel tot een punt terwijl ze gevoelens voor elkaar ontwikkelen.

19. Fluister van het hart (1995)

Het niet herkennen van talent en het niet duidelijk zijn over de toekomst is een van de meest trieste delen van de postmoderne wereld.

Hetzelfde geldt voor het personage Shizuku Tsukishima, een 14-jarig meisje dat een probleem tegenkomt maar uiteindelijk haar potentieel en dromen leert kennen.

Shizuku is een meisje dat graag poëzie leest en schrijft. Terwijl ze wat boeken in bibliotheken bekijkt, ziet ze een jongen genaamd Seiji die haar slaat en besluit de jongen te zoeken.

Ze beschouwde hem als een droom die vervuld moest worden en veroorzaakte veel problemen in haar leven die tot moeilijkheden leidden.

De film is een open film omdat deze zowel tot deprimerende als inspirerende thema's kan leiden, wat afhangt van het perspectief van het publiek.

18. Kleurrijk (2010)

Colourful is een levensechte, bovennatuurlijke en drama anime-film die gaat over Makoto Kobayashi. Het gaat over een ziel die een tweede kans kreeg om een ​​leven te krijgen en is gereïncarneerd in het lichaam van een 14-jarige jongen genaamd Makoto.

Makoto heeft onlangs zelfmoord gepleegd en de ziel was op een missie om de grootste misdaad in het leven van deze jongen te identificeren, maar met een beperking van 6 maanden.

De ziel begon al snel de complexiteit en problemen in het leven van Makoto te leren kennen, wat een van de meest angstige en deprimerende delen van de film achterlaat.

De ideeën van een gebroken gezin en vervolgens zelfmoord met dagelijkse worstelingen zijn herkenbaar voor veel toehoorders.

En dat is de reden waarom het enorm aan populariteit heeft gewonnen door de prijs voor uitstekende animatie van het jaar te winnen.

17. Anohana: de bloem die we die dag zagen (2013)

De film is gerelateerd aan een overleden vriend genaamd Honma die tot de groep Super Peace Busters behoort. Na de dood van hun vriendin besloten Jinta Yadomi en andere leden van de groep brieven te schrijven ter nagedachtenis aan haar.

De dood van Honma Meiko is een van de meest trieste delen van de film die de kern en het centrale thema wordt.

Terwijl de andere leden probeerden van hun zomer te genieten, kwamen de herinneringen aan hun overleden vriend in het verhaal.

Het verhaal wordt verteld vanuit het perspectief van elk lid van een groep die veel gebeurtenissen onthult die hebben geleid tot de dood van Honma.

16. Een hond van Vlaanderen (1997)

Gebaseerd op een waargebeurd verhaal, gaat de film over een band tussen een mens en een hond. Het verhaal begint met Nello Daas en zijn beste vriend Alois, de dochter van een huisbaas.

Huisbaas die gelooft dat Nello zijn dochter afleidt, stuurt haar weg naar Antwerpen om de ontmoeting te voorkomen. Terwijl hij doorgaat met zijn dagelijkse leven, ontmoet Nello vele ups en downs in zijn leven die zijn gemoedsrust veranderen.

Maar alles verandert wanneer een hond genaamd Patrasche in zijn leven komt en hem steunt zonder te oordelen. Het meest trieste deel komt met de scheiding tussen Nello en zijn beste vriend, evenals met de worstelingen van de hoofdrolspeler.

15. Barefoot Gen (1983)

Het verhaal speelt zich af in 1945, toen de Tweede Wereldoorlog op zijn hoogtepunt was. Het was gerelateerd aan enkele Japanse steden die continu werden gebombardeerd door de kracht van de VS en Japan begon in te storten.

Gen Nakaoka, een jonge jongen die in Hiroshima woont, worstelt met oorlogstijd maar komt met durf. Terwijl ze de hoop koesterden om de oorlog te beëindigen, veranderden de dingen al snel met meer verwoestende resultaten.

Een van de meest trieste delen in de film is hun lot dat werd afgeschermd door de val van de atoombom.

Little Boy, de atoombom, heeft niet alleen het leven van de personages in de anime veranderd, maar ook de Japanse samenleving die in de film aanwezig is.

14. Clannad (2007)

Tomoya Okazaki ontmoette tijdens zijn jeugd vele tragedies, waaronder het alcoholisme van zijn vader en verwaarlozing door hem.

Zijn leven verandert echter wanneer Nagisa in het verhaal komt, maar wordt afgewezen door Tomoya. Toen de droom van Nagisa werd onthuld met betrekking tot het nieuw leven inblazen van de Drama Club, besloot Tomoya haar te helpen met haar ambitie.

Al snel verandert hun eenvoudige vriendschap in een levensveranderende en diepe vriendschap door ontberingen en moeilijkheden het hoofd te bieden. Het verhaal verandert al snel in levensuitdagingen, van romantisch tot verdrietig.

De film wordt gewaardeerd vanwege de personages en de animaties die door de ontwerpen heen te zien zijn.

13. Gouden tijd (2013)

Kunstmatige dingen hebben misschien geen gevoelens, maar emoties kunnen er met moraal doorheen worden gedreven. Hetzelfde is gebeurd in de anime-film Golden Time.

Het verhaal speelt zich af in 1980, toen de televisie in meubelstijl uit de jaren zestig werd achtergelaten door de eigenaar. Zoveel tijd doorbrengen in een huishouden en dan op een autokerkhof komen, heeft een van de trieste invalshoeken aan het verhaal gegeven.

Terwijl de televisie probeerde te ontsnappen uit zijn omgeving, vordert het verhaal goed met emoties en moeilijkheden. De achtergrondkunst is aanzienlijk en dat geldt ook voor de persoonlijkheden van de personages.

12. Kinderen die verloren stemmen achtervolgen (2011)

Children Who Chase Lost Voices is een fantasieroman die op 7 mei 2011 werd uitgebracht. In 1 uur en 56 minuten toont het verhaal het leven van Asuna Watabe dat zich afspeelt tussen student en normaal.

De enige afleiding die ze ooit in haar leven heeft, is de kille kristallen radio. Toevallig verandert op een dag de melodie van deze radio in een zeer melancholische, dat wil zeggen anders dan wat ze eerder heeft gehoord.

Shun komt ook in het verhaal als een redder van Asuna door haar te redden van een gevaarlijk wezen. Het trieste deel van het verhaal komt wanneer Asuna haar vader heeft verloren en zijn afwezigheid kan voelen.

11. Uw naam (2016)

Makoto Shinkai's regie-anime-film genaamd Your Name werd uitgebracht op 3 juli 2016 met een speelduur van 107 minuten.

Het is een romantische fantasiefilm die het leven van een middelbare schooljongen en een meisje in Japan weergeeft.

Het verhaal speelt zich af in Tokio op het platteland. De twee hoofdpersonages genaamd Taki en Mitsuha delen een magische band door te ontdekken dat ze met elkaar van lichaam wisselen.

Het werd ingewikkelder toen ze allebei besloten elkaar persoonlijk te ontmoeten. Het verdriet en de somberheid komen wanneer ze elkaar nooit kunnen vasthouden en gewoon worden begrensd door de herinneringen.

Ze kunnen niet eens elkaars namen onthouden en hoe ze eruit zien.

10. Het eiland van Giovanni (2014)

Net als de opmerkelijke anime Grave of the Fireflies en Barefoot Gen, gaat ook deze anime over het wrede lot van kinderen die verstrikt raakten in onmenselijke conflicten.

Het verhaal draait om de Russische bezetting in Noord-Japan, waar twee broers genaamd Kanta en Junpei proberen te leven in de wereld van vernietiging.

Al snel ontwikkelen ze een vriendschap met een Russisch meisje genaamd Tanya. Maar door het conflict tussen de volwassenen kwam ook hun vriendschap in gevaar en dat bracht het meest trieste deel van het verhaal.

De anime begon met levendige kleuren en een briljante verteller. De anime blijkt onverslaanbaar qua animatie en drama met historische thema's.

9. Centimeter per seconde (2007)

Elke romantische film komt of ontmoet het meest trieste deel wanneer twee mensen van elkaar houden maar niet voor elkaar bestemd zijn.

Hetzelfde is gebeurd met jeugdvrienden Akari Shinohara en Takaki Toono wier omstandigheden buiten controle zijn.

Ondanks zware omstandigheden beloofden ze contact te houden, maar de afstand tussen hen werd zo lang dat alleen herinneringen het kunnen redden.5 Centimeters Per Second is een romantisch drama waarin het thema langeafstandsrelaties centraal staat.

Om elkaar weer te zien, heeft het paar niets anders dan hoop om hun dagelijks leven te leiden door zichzelf pijn te doen.

8. Oranje (2016)

Het thema van spijt en vriendschap is het kernverhaal van deze film. Het is gerelateerd aan Hiroto Suwa en zijn vrouw Naho die met hun klasgenoten besloten om naar Mount Koubou te gaan om Cherry Blossoms te zien.

Terwijl ze naar het uitzicht kijken, herinneren ze zich allemaal hun vriend Kakeru die 10 jaar geleden stierf. Om hem te eren, besloten ze zijn oude huis te bezoeken, waar ze de geheimen van zijn dood leerden kennen.

Met spijt en schuldgevoel besloten Suwa en Naho met hun vrienden hun verleden te bezoeken door brieven te schrijven om hun hart te bevrijden.

Op een gegeven moment wordt de film zo zwaar dat alleen tranen hem helpen begrijpen.

De kunst en het unieke ontwerp met een lineaire ontwikkeling van personages geven een geweldige invalshoek aan het verhaal.

7. Woordentuin (2013)

Een van de beste anime-drama's op het gebied van romantiek en een stukje leven dat tranen in de ogen van het publiek brengt, is de Garden of Words.

Het is gerelateerd aan het hoofdpersonage Takao Akizuki en Yukari Yukino, een mysterieuze vrouw. Takao, die een schoenenliefhebber is, slaat lessen over en gaat naar een prachtige tuin.

Daar ontmoette hij een mysterieuze vrouw genaamd Yukino. Om Yukino regelmatig te ontmoeten, bood hij aan om nieuwe schoenen voor haar te maken, waardoor ze openging over de zorgen die ze in hun hart hadden.

Door heel comfortabel met elkaar te zijn, hebben hun worstelingen ruimte gevonden, maar ze zijn nooit verdwenen. Met hun worstelingen ging ook hun relatie door vele ups en downs.

6. Graf van de vuurvliegjes (1988)

Niets is zo verwoestend als het verliezen van ouders op zeer jonge leeftijd en dingen doen om elkaar te ontmoeten.

Hetzelfde is gebeurd met Seita en zijn zus Setsuko wier leven werd verwoest door de Tweede Wereldoorlog.

Door hun ouders, huis en een prospectus om in de toekomst te leven te verliezen, hadden de weesbroers en zussen geen andere keuze dan op het platteland te gaan wonen.

Ze ontmoetten ziekte en honger, wat een vaste gewoonte werd. Hun leven schittert echter helder met ontberingen en verandering in het lot.

Het verhaal wordt zo realistisch gedreven dat het publiek niet anders kan dan zich te verhouden tot en voelen voor de personages.

Vanwege de animatie en de kunst die in de film wordt gepresenteerd, lijkt alles ongelooflijk.

5. Het volkslied van het hart (2015)

Door te kiezen voor een traditionele animatiestijl voor Anthem of the Heart, heeft Tatsuyuki Nagai een geweldige samensmelting van kunst en design gepresenteerd.

Het verhaal is gerelateerd aan Jun Naruse die haar vader met een vreemde vrouw uit een hotel ziet komen.

Zonder de omstandigheden te begrijpen, vertelt ze deze dingen uiteindelijk aan haar moeder, wat leidt tot de scheiding van de ouders en de schuld gaat gemakkelijk naar Jun.

Als gevolg hiervan begon ze zichzelf te isoleren, maar raakte later bevriend met een knappe klasgenoot. Verdriet overheerst in deze film door de scheiding van ouders en de manier waarop Jun in haar leven heeft geworsteld met betrekking tot trauma uit het verleden.

Het einde is ook een beetje laag, omdat het meteen de pijn van het opgroeien en het alleen afhandelen van dingen vastlegt.

4. Wolfskinderen (2012)

Het is een stereotype om wolven te associëren met horror, maar het kan gemakkelijk samengaan met romantiek en emoties. Het verhaal van Wolf Children is gerelateerd aan Hana die verliefd wordt op een weerwolf.

Ze trouwden uiteindelijk, maar de dingen veranderden toen de man op een dag niet terug kon komen van de jacht.

Het verhaal vertrekt dan met de worstelingen die Hana moet doorstaan ​​om haar kinderen groot te brengen. De vertelmethode die wordt gepresenteerd door middel van landschappen en personages, maakt de film tot een meesterwerk.

Het complexe verhaal met thema's als angst en verdriet is ook behoorlijk merkbaar bij kwesties van racisme.

3. Perfect blauw (1998)

Het maken van films door de handen van Satoshi Kon staat bekend als complex in technieken en verhalen. En dat is wat er gebeurde in Perfect Blue, een verhaal over een jonge popster die plotseling besloot haar muziekcarrière te verlaten en voor acteren te gaan.

Door een verandering van beroep maakt ze een identiteitscrisis door en ook de worstelingen die ze moet doorstaan ​​vanwege geobsedeerde fans.

De film behandelt de thema's van de cultuur van beroemdheden die goed passen bij depressie en verdriet. Wat betreft het verhaal, Satoshi staat bekend om de Japanse popcultuur en heeft een lang niet-lineair verhaal gecreëerd.

Ook de animatie was vernieuwend qua melancholie.

2. Violette Evergarden (2020)

Een bekroond fantasiedrama genaamd Violet Evergarden: The Movie werd uitgebracht op 18 september 2020. De film van 2 uur en 20 minuten heeft zowel betrekking op het einde van de grote oorlog als op de toekomst.

Aangezien de torens zich in de stad vestigen, zullen telefoons binnenkort heel gewoon worden, wat resulteert in de achteruitgang van Auto Memory Dolls.

Violet Evergarden komt in het verhaal met het concept van emoties, vooral met betrekking tot liefde. Het verhaal gaat dan met een man die haar ooit bekende dat hij verliefd was.

Hieruit volgt dat het spel van geloof, lot en emoties de kern van het verhaal wordt.

1. Een stille stem (2016)

Degene die het verdient om op nummer één te staan, is zonder twijfel de release A Silent Voice uit 2016.

Het verhaal en de vertelling vallen in een simpele lijn, maar de emotie blijft erg complex en raakt de ziel. Thema's als sociale angst en pesten worden het onderwerp van het verhaal dat over Shoya gaat.

Na gepest te zijn, besloot Shoya voor één oplossing te kiezen en dat is zelfmoord plegen. Het is niet alleen gerelateerd aan hem, maar ook aan Shoko, een beslist meisje dat ook werd gepest door Shoya.

Shoya besloot zijn excuses aan te bieden voor de daad die hij bijna zes jaar geleden met Shoko had gepleegd. Door deze stap begon een geweldige vriendschap tussen deze twee met diepe gevoelens maar ook met tienerdepressie.