Review: Kate is een voorspelbare en saaie herhaling van betere actiefilms

Kate heeft het gehad met de moordzaken. Ze wil een eenvoudig leven. Eentje waarbij ze niet vriendelijk is en mensen vermoordt alleen maar omdat ze is toegewezen. Op wat haar 'laatste dans' zou zijn, mist de nauwgezette en nauwkeurig afgestemde moordenaar haar doel. Voordat ze de gevolgen ervan kan doorgronden, bevindt ze zich in een ziekenhuis omdat ze vergiftigd was door dodelijke straling die haar binnen 24 uur langzaam zal doden.

Om dingen te begrijpen, neemt ze het op zich om uit te zoeken wie verantwoordelijk is voor haar naderende dood. Door zichzelf vast te houden met vernevelaars die ze zo nu en dan injecteert, wordt haar missie steeds complexer wanneer dingen persoonlijk worden en ze een band moet vormen met de dochter van een van haar laatste doelwitten. Zal het Kate lukken om wraak te nemen voordat de klokken om zijn? We kennen allemaal de antwoorden daarop, maar we zijn hier niet alleen vanwege het, toch?

Actiefilms werken als ze hun eigen verhoogde realiteit goed begrijpen. Als de bovenstaande beschrijving je niet doet denken aan de Jason Statham-film Crank (2006), denk ik dat je niet echt een fan bent van actiefilms in het algemeen, en het punt dat je hier bent zou zijn omdat je niet kunt kiezen weekend kijken op Netflix. Hoe dan ook, de reden waarom die B-film-sensatie van Crank werkte en vervolgens resulteerde in een vervolg Crank: High Voltage in 2009, is omdat regisseurs Neveldine/Taylor wisten hoe bizar en over-the-top hun uitgangspunt was.

Met Kate zit regisseur Cedric Nicolas-Troyan (Snow White and the Huntsman) in het midden. Terwijl hij zijn moordenaar in een soort emotionele boog probeert te krijgen, verliest hij het rijpe uitgangspunt van de B-film uit het oog. Daarbij lukt het hem ook niet. De film wordt gewoon een progressief vluchtige wraakfilm met ondermaatse stunts en lui camerawerk.

Meer nog, de plotselinge opkomst van deze verhalen over vrouwelijke huurmoordenaars die in een staat worden geplaatst waarin ze geacht worden te lijken alsof ze bevoegd zijn en vrij van onderdrukking, wordt echt vermoeiend. Het werkte met Lucy in 2014, maar in 2021 is het gewoon triest dat deze krachtige vrouwelijke fantasieën meestal door mannen zijn geschreven. Hoewel er niets mis mee is, kent de mannelijke blik hier slechts twee vormen van woede en ze worden hier uitgebuit met frustrerende resultaten.

De samenzwering en het complot van Kate speelt zich af in Tokio en omvat de willekeurige deelname van een Yakuza-clan. De kern had een karaktergedreven vrouwelijke actiefilm moeten zijn die de hoofdpersoon goed kent. De film van Cedric Nicolas-Troyan niet. Dit is een van die Filippijnse filmriffs die de drie-act-structuur in het nauw drijft om het conflict in de eerste zelf te introduceren. Neem de film van 2019 Maria bijvoorbeeld. De film dwong ons tot een actiespeler zonder karakterontwikkeling, waardoor de nogal indrukwekkende stunts zinloos aanvoelden.

Kate daarentegen laat de fantastische Mary Elizabeth Winstead een film hanteren die er nooit in slaagt haar potentieel te benutten. Als personage is Kate niet interessant en heeft ze ook geen eigenaardigheden waardoor ze zich gedenkwaardig voelt. Ze draagt ​​wel een cool uitziende witte zonnebril en een smiley-t-shirt net voor het laatste gevecht, maar voor de rest van de film zou je willen dat ze de fuck zou verlichten.

Woody Harrelson speelt Varrick, Kate's trainer en begeleider. Als haar enige vriend en vertrouweling is hij zo generiek als ze komen. Hij verschijnt meteen aan het begin wanneer Kate bezig is met haar gewetensontwakende opdracht. Zijn werk is om het doelwit te introduceren en haar favoriete 'boem boem citroen' drankje te geven voordat ze in een anime-achtige moordrellen begint. Hij verschijnt wel in de tweede en derde akte, maar we zijn tegen die tijd zo down en stoffig dat zelfs de charismatische stem van Harrelson je niet wakker zou maken. Zijn boog is ronduit voorspelbaar en eentonig, waardoor we een gevoel van ongelijkheid hebben dat niet gezond is voor een thriller.

Een andere belangrijke speler hier is Ani, gespeeld door Miku Martineau. De jonge acteur maakt haar debuut in wat een interessante rol had kunnen zijn om de boel op gang te brengen. Hoewel ze een goede aanwezigheid op het scherm heeft, verpest het schrijven echt de irritante-tiener-gevangen-in-het-kruisvuur-trope. Haar karakter moest een kussen zijn voor Kate's eindeloze emotionele opwellingen en spijt. In plaats daarvan blijft ze gewoon rondhangen zonder de hele procedure te beïnvloeden. Ik zou niet verkeerd zijn om te zeggen dat je haar volledig uit de film kunt wissen en dat het er niet toe doet.

De cast bevat ook een Japanse cast met doorgewinterde acteurs als Tadanobu Asano (Ichi the Killer) en Jun Kunimura (The Wailing). Terwijl Kunimura in een reeks schijnt, is iedereen gewoon verspild. Er is ook een kans om westerlingen te bekritiseren die zich tegoed doen aan een cultuur die ze niet begrijpen, maar het is zo halfbakken en alleen doorgegeven dat je het nauwelijks zou merken.

Bovenal is Kate gewoon onorigineel en flauw. Hoewel het zijn belangrijkste invloeden (Terminator & Kill Bill anders dan de bovengenoemde) als een badge op zijn schouders draagt, begrijpt het nauwelijks waarom die films werken. De stoïcijnse aard van het centrale personage vormt geen aanvulling op het verhaal, dat zo onhandig en slap is dat je ondanks de inspanningen van Winstead niet anders kunt dan opmerken dat het in het wit-reddercomplex valt. Het zou niet veel hebben uitgemaakt als de actie in ieder geval gestroomlijnd was of de plot opwindend. Helaas is het net zo vervelend als al het andere.

Beoordeling: 1/5