25 beste psychopatenfilms ooit gemaakt

Wie is een psychopaat? De goede oude Wikipedia-definitie van psychopathie is een persoonlijkheidsstoornis die wordt vertoond door aanhoudend antisociaal gedrag met minder of geen empathie of spijt met gedurfde en ongeremde kenmerken. Maar in werkelijkheid begrijpen ze menselijk gedrag beter dan de meeste mensen, en dat maakt ze zo gevaarlijk. Filmmakers hadden een ietwat gevaarlijke affiniteit met deze psychopaten en hebben talloze films over hen gemaakt. De volgende lijst pakt enkele van de meest memorabele psychopathische uitbeeldingen in films op, waar de personages ons de kriebels, de kreten en de kriebels hebben bezorgd. Het belangrijkste is dat ze ons hebben laten geloven dat ze echt zijn.

Ik heb het gevoel dat de term psychopaat tegenwoordig veel wordt gebruikt, zonder de pathologie erachter te begrijpen. De menselijke geest is een bijenkorf van complexe gedachten en mechanismen, en onder andere psychopathie, psychose, dementie, dissociatieve identiteitsstoornis zijn slechts enkele van de stoornissen waarmee het wordt geconfronteerd, die vaak worden gebruikt onder de overkoepelende term psychopaat. Evenzo worden seriemoordenaarsfilms vaak psychopathische films genoemd, terwijl het misschien niet altijd waar is. Een psychopaat kan extreem kalm zijn en voor zover je weet vermengd met de omgeving, en in sommige situaties zelfs ongevaarlijk blijken te zijn, tenzij anders veroorzaakt. Samenvattend: de belangrijkste onderscheidende factor van een psychopaat is een duidelijk gebrek aan empathie voor zijn acties, hoe gruwelijk ze ook zijn, mentaal of fysiek.

Het valt allemaal onder inherent grijze gebieden met veel overlappingen, maar we hebben geprobeerd om (meestal) psychologische en medische connotaties te vermijden om je een lijst met topfilms over psychopaten te bieden. Op deze lijst vind je moordende psychopaatfilms, psychopaat-horror en thriller films. Je kunt verschillende van deze beste psychopaatfilms bekijken op Netflix, Hulu of Amazon Prime.

25. Zeven psychopaten (2012)

'Seven Psychopaths' was inderdaad een welkome onderbreking in deze lijst van steeds gewelddadiger en verontrustender psychopatenfilms. Ik ben het ermee eens dat het septet van excentriekelingen misschien geen leerboek-psychopaten zijn en misschien zelfs afgezwakte versies van veel psychopaten in vergelijking met andere films op deze lijst. Dat weerhoudt 'Seven Psychopaths' er echter geen seconde van om een ​​verdomd goede film te zijn die op hen is gebaseerd, en dat het zelfs een glimlach op mijn gezicht toverde, samen met af en toe een grinnik om zijn sadistische, vurige soort donkere humor .

De film pronkt met het samenbrengen van een stellaire ensemble-cast, waaronder Colin Farrell, Sam Rockwell, Woody Harrelson en Christopher Walken, die allemaal, vooral Rockwell, het geweldig lijken te hebben, en dat voegt veel lichtzinnigheid toe aan de plot en de bizar geweld dat vaak kenmerkend en begeleidend is voor een duistere komedie van deze aard. Het belachelijke plot van de film zou al reden genoeg moeten zijn om je tijd hierin te investeren, maar als je het nogal uitstekende 'In Bruges' (2008) van dezelfde regisseur, Martin McDonagh, hebt gezien, zul je het begrijpen en ervan houden om wat het is is.

24. Basisinstinct (1992)

De enige film op deze lijst met een primaire vrouwelijke psychopaat die de teugels in handen heeft, 'Basic Instinct', is ook Sharon Stone's aanspraak op internationale bekendheid voor het spelen van de moorddadige femme fatale, Catherine Tramell. De film wordt vaak alleen herinnerd vanwege de beroemde ondervragingsscène waarin Sharon Stone over de hele wereld werd uitgeroepen tot een symbool van seksualiteit. De meer mentale eigenschappen van haar personage worden vaak over het hoofd gezien ten gunste van de fysieke. Ze is brutaal, zelfverzekerd, vaak apathisch zonder reden, en koud en manipulatief als ijs (bedoelde woordspeling).

Hoewel we haar niet per se een openlijk psychopathische gewelddadige uitbraak in de film zien ondergaan, zoals veel van de personages in deze lijst doen, is het haar kalme, berekenende karakter dat haar echt tot de beste filmpsychopaten plaatst, zij het een sterke en zwoele. . Het enige dat me afschrikt aan haar karakter, is het enige cliché dat schrijvers vaak gebruiken voor een vrouwelijk psychopathisch personage, en dat is haar inherente gebruik van seks als een hefboomeffect. Afgezien daarvan valt er veel te genieten in dit schuldige plezier van een film en de scène-stelende act van Sharon Stone.

23. Wall Street (1987)

Gordon Gekko is het soort psychopaat waarmee je waarschijnlijk in je dagelijks leven in aanraking komt en een grotere kans hebt om persoonlijk tegen te komen tussen al degenen die hier worden vermeld, hoewel god ons helpt als we er een tegenkomen. Hij is niet van het moorddadige, gewelddadige soort. Gordon Gekko is misschien een mooie wending van het seriemoordenaargenre waar de psychopathische films een behoorlijke overlap mee vinden, maar Gordon Gekko is een vriendelijke, succesvolle Wall Street-man wiens aangeboren psychopathische kenmerken zich openbaren naarmate de film vordert. Hij wordt getoond verteerd door hebzucht, vergezeld van een gebrek aan empathie en verantwoordelijkheid voor de acties die hij onderneemt in zijn streven om het te krijgen. Dit weerspiegelt bijgevolg de kapitalistische aard van de bedrijfswereld waarin we leven. Zijn greed is good' speech, terwijl hij Michael Douglas' geweldige showmanschap tentoonspreidt, is ook iets dat onmiddellijk zijn karakter als antagonist vestigde.

Verkozen als een van de meest reële en meest plausibele afbeeldingen van een psychopaat op film op meerdere platforms, is Gordon Gekko's sluwe, manipulatieve en zelfs gevaarlijk narcistische daad een perfect onderschatte, griezelige truc, die ons de kriebels geeft.

22. Ellende (1990)

Het is gebaseerd op de gelijknamige roman van Stephen King en vertelt over een fan die haar favoriete auteur ontvoert omdat hij een personage uit de roman heeft vermoord. Ellende bracht Kathy Bates een Oscar voor haar vertolking van een sluwe en wrede Annie Wilkes. Haar karakter is de tekstboekbeschrijving van een psychopaat, volkomen gezond en rationeel terwijl ze haar gevangene martelt.

21. Grappige spellen (1997)

Een rijke Oostenrijkse familie wordt gegijzeld door hun onschuldig ogende buren in hun vakantiehuis op het platteland. Een sadistisch spel van wreedheid begint met de weddenschap dat de gevangenen de volgende ochtend niet in staat zullen zijn zichzelf te onderhouden. De film staat bekend om zijn 'breaking the four wall'-concept waarbij de daders met het publiek in gesprek blijven. De film heeft een van de meest onverwachte eindes en doorbreekt zo alle soorten formules van verhalen vertellen.

20. Er zal bloed zijn (2007)

Dat Daniel Day-Lewis tegenwoordig een van de grootste levende acteurs is en dat zijn optreden in 'There Will Be Blood' een van zijn absolute topprestaties was, is een statement dat nu vaak genoeg is opgenomen om op een plaquette te worden gegraveerd. Verschillende critici waren opgetogen over de psychopathische aard van het karakter van Daniel Plainview, de talrijke lagen in zijn karakter die doordringen tot de samenzwerende man van commercie die hij was, en hoe Day-Lewis het tot griezelige, uiterste perfectie heeft afgebeeld.

Alles wat hij deed om zijn rivalen te verslaan en zijn bedrijf uit te breiden, inclusief zijn kalme, kille maniertjes en meedogenloze zakelijke tactieken tot zijn laatste implosie tegen het einde van de film, om hem met zijn geadopteerde zoon HW een nep-front te presenteren aan goudzoekers en zijn apathische relatie met hem, tot zijn laatste confrontatie met Eli wiens hoofd hij genadeloos insloeg, alles tikt essentiële aanwijzingen aan in het leerboek van psychopaten voor Plainview, die ook een zeer functionerende en intelligente was.

19. Zaag (2004)

De eerste in de reeks van opeenvolgende slechte films zoals die werd gemaakt, 'Saw' was verreweg de beste van allemaal. Twee mannen worden wakker in een kamer, aan hun voeten geketend met twee ijzerzagen en een lijk als gezelschap. De vangst? De een moet de kamer ontvluchten terwijl de ander hem moet vermoorden in ruil voor zijn familie. Flashbacks beschrijven het achtergrondverhaal terwijl de gevangenen nadenken over de ijzerzaag - om de voeten af ​​​​te snijden die aan de ketting zijn vastgemaakt. Het was een bizarre maar geslaagde poging van debuterend regisseur James Wan om het slasher-genre te vermengen met horror, waarbij de wereld van Freddy Krueger en Jason een nieuwkomer kreeg: Jigsaw.

18. Bronson (2008)

De film 'Bronson' is gebaseerd op het controversiële leven van Michael Peterson, beter bekend als Charles Bronson, en berucht de meest beruchte gevangene in Groot-Brittannië. De slotregel van de film stelt dat Bronson 34 jaar in de gevangenis heeft doorgebracht (dat was 2008), waarvan 30 in eenzame opsluiting, goed voor het grootste deel van zijn volwassen leven. Ondanks dat hij alleen voor een gewapende overval naar de gevangenis is gestuurd, is wat hem deze bekendheid bezorgt zijn voortdurende gewelddadige confrontaties met gevangenen en bewakers en een aantal ontvoeringsinstanties in de gevangenis op zijn naam.

De film is semi-biografisch en laat Tom Hardy het gelijknamige personage spelen met gemakzuchtige overtuiging, met een vleugje humor en een zeer stilistische behandeling door de regisseur voor een film van deze grimmigheid. Daarom ben ik het ermee eens dat 'Bronson' een van de leukste films op deze lijst is om naar te kijken, ondanks dat het onderwerp het leven is van een verontrustend gewelddadige en niet-zelfgenoegzame gevangene. De laatste scène van de film, waarin Charles Bronson opgesloten in eenzame opsluiting, in elkaar geslagen en bloederig is, is het spul van claustrofobische nachtmerries. Tegenwoordig is hij een artiest die zichzelf noemt en schrijft hij regelmatig, zelfs met een flink aantal boeken op zijn naam staan. Hij runt zelfs een liefdadigheidsorganisatie om de minder bedeelden te helpen met kansen in de kunst en was ooit ook een keiharde vechter, vandaar de naam 'Charles Bronson'.

17. Natuurlijk geboren moordenaars (1994)

Als je goed kijkt, zie je het woord controverse verborgen in de titel van deze film. 'Natural Born Killlers' komen meteen in de problemen vanwege het complot van een moorddadig stel dat in een paar gevallen gewelddadige, grafische en zelfs hartverscheurende aanvallen pleegt, en hun sensatie door de media vanwege hun obsessie met misdaad als gemakkelijk verhandelbaar materiaal. Daarom werkt de film als een satire, een door misdaad aangewakkerde saga, of zelfs een romance met moord op de achtergrond, als je mag, terwijl je sterk profiteert van arresterende uitvoeringen van Woody Harrelson en Juliette Lewis.

Het begint allemaal heel logisch te worden als je hoort dat het script en het scenario zijn geschreven door de man Tarantino zelf en afgezwakt (!) door de regisseur van deze film, waardoor ik me afvraag welke gruwelen het originele script bevatte. Ook berucht vanwege het inspireren van een reeks werkelijk afschuwelijke copy-cat-misdaden, toont 'Natural Born Killers' twee psychopaten die seriemoordenaars zijn geworden in de ware zin van het woord, zonder tekenen van wroeging, en het blijft een van de meest verdeeldheid zaaiende films met betrekking tot persoonlijke keuze , maar toch een van de meest definitieve over het onderwerp psychopathie.

16. Henry: Portret van een seriemoordenaar (1986)

Als het niet allemaal in de naam van de film staat, neem dit dan als een feit. 'Henry' en 'The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover' behoorden tot de twee films die ervoor verantwoordelijk waren dat de MPAA de X-classificatie naar NC-17 herzag, wat niet-pornografische films impliceert, maar alleen voor volwassenen. Zelfs jaren na de release wordt het door velen genoemd als de meest realistische, zo niet de beste, van een echte psychopaat. Dat idee staat elke keer ter discussie als het wordt besproken, maar 'Henry' slaagt er ondubbelzinnig in om elke spier en gevoel in het lichaam te verdoven. Bovendien krijg ik rillingen over mijn rug als ik weet dat de twee hoofdpersonen in de film, de moordenaars, op echte mensen zijn gebaseerd.

De film geeft geen commentaar op de aard van de moorden, moedigt ze niet aan of veroordeelt ze niet, probeert zelfs niet te deconstrueren wat Henry ertoe bracht die moorden te plegen. Het toont ze gewoon vanuit het perspectief van een alwetende niet-zichtbare omstander, en dat word je als je naar de film kijkt. Slechts een toeschouwer getuige van de afschuwelijke gebeurtenissen.

Dit is geen horrorfilm, maar de scène van de video-opname als Henry en Otis een ongelukkig gezin afslachten, is misselijkmakend en gruwelijk. Om daaraan toe te voegen, het moorddadige duo kijkt later naar de band, en ik heb niet het gevoel dat de beperkende medicalisering van psychologische termen ooit echt kan omvatten wat dit gedrag kan worden geclassificeerd.

15. Gevaarlijke contacten (1988)

Hoewel dit een verhaal is dat zich afspeelt in een 17e-eeuws pre-Franse revolutietijdperk, blinkt Catherine Merteuil uit in alle afdelingen van wreedheid, boosaardigheid en losbandigheid van alle tijden. Glenn Close werd genomineerd voor beste acteur voor het vertolken van het personage Catherine, dat later opnieuw werd gespeeld door Sarah Michelle Geller in de 'Cruel Intentions'. Bekijk beide portretten om getuige te zijn van de sinistere dames op de top van hun games. Bitterzoete symfonie, iemand?

14. Gevangenen (2013)

Ik heb een aantal films over dit onderwerp gezien, maar geen enkele had eerder zo'n impact op mij als 'Prisoners'. Al deze films hebben een kenmerkend gevoel van onbehagen dat bij de kijkers thuiskomt, maar bij 'Prisoners' voelde het griezelig persoonlijk. Misschien was het de setting, of de 'familie naast de deur'-personages, de arresterende uitvoeringen, de schilderachtige, griezelige setting in een kleine buitenwijk, of de verbluffende climax. Ik heb er nog geen vinger op kunnen leggen, maar wat ‘Prisoners’ vooral voor mij deed werken, is de moreel dubbelzinnige kern die de film huisvest.

Dat alles en meer maken 'Prisoners' tot een geweldige film, maar de moordenaars-ontvoerders in de film, toen ze uiteindelijk werden onthuld in de climax, [SPOILER] de Joneses, waren op zijn zachtst gezegd angstaanjagende psychopaten, die hun eigen oorlog voerden tegen god als wraak voor de dood van hun eerste zoon. De daad zelf en hun eigen verdraaide logica zorgden ervoor dat ze zestien kinderen ontvoerden en vermoordden zonder enige spijt. Bloedstollende dingen.

13. Nachtcrawler (2014)

Wat als blijkt dat er met het nieuws dat u op tv of internet ziet, is geknoeid? Wat als iemand het nieuws maakt in plaats van het te krijgen? 'Nightcrawler' is een van de weinige van zulke donkere noir-films die de bizarheid van de menselijke psyche onderzoekt, die de behoefte verzint in plaats van deze te vervullen. Het is ook een satirisch stuk over de groeiende media-invasie in de wereld van vandaag. Jake Gyllenhaal speelt een manipulatieve man die gedijt op de groeiende behoefte aan videobeelden van nieuws. Zijn constante drang maakt hem tot een gevaarlijke man die tot het uiterste zal gaan om zijn verlangen te voeden.

12. De donkere ridder (2008)

Hoewel dit niet direct in aanmerking komt om op deze lijst te staan, hoe kun je The Joker weglaten? Hij is de grootste schurk aller tijden, de meester-manipulator en de agent van chaos. Alles wat hij vertelde, alles wat hij deed had een reden, en weet je wat, hij was ook logisch. Als de chips op zijn, zullen de zogenaamde beschaafde mensen elkaar opeten. Wijlen Heath Ledger maakte dit personage onsterfelijk.

11. Oorspronkelijke angst (1996)

Een jonge Ed Norton en een doorgewinterde Richard Gere komen oog in oog te staan ​​in dit rechtszaaldrama waarin een priester op brute wijze wordt vermoord door een stotterende tiener met een gespleten persoonlijkheidsstoornis. Ed Norton kwam in de schijnwerpers door zijn vertolking van Aaron Stampler/Roy, een schijnbaar onschuldige tiener, en een sluwe en wrede moordenaar. Pas op voor die laatste scène in het psychiatrisch ziekenhuis, pure klasse!

10. Verdwenen meisje (2013)

Gebaseerd op de bestseller van Gillian Flynn, vertelt de film over de schokkende dynamiek van de oudste relatie ter wereld, namelijk tussen een man en zijn vrouw. Verteld vanuit een first-person perspectief, gaat 'Gone Girl' over een vrouw die speculeert over de wreedheid van haar man en haar angst dat hij haar vermoordt. Of was het andersom? Nou, ze zeiden het goed - de hel heeft geen woede zoals een geminachte vrouw! De film begint met deze openingsregels: Waar denk je aan? Hoe voel je je? Wat hebben we elkaar aangedaan? Ga figuur!

9. Kaapvrees (1991)

Wat zou je doen als een gestoorde psychopaat je pad kruist? Robert De Niro als de verachtelijke Max Cady werd de nachtmerrie van iedereen. 'Cape Fear' is een van de meest memorabele optredens van De Niro, waar zijn daad van een psychopaat verkrachter gedreven door haat jegens Nick Nolte een kracht werd om rekening mee te houden. Kijk hoe een van de grootste acteurs een van zijn gedenkwaardige acts ontvouwt. Hij is tenslotte de Do-Right Man, nietwaar?

8. Taxichauffeur (1976)

Er is een bijzonder interessant argument dat kan worden aangewakkerd wanneer men begint te bespreken of Travis Bickle inderdaad een slachtoffer van een psychose was of slechts een burgerwacht in Scorcese's meesterwerk van een film uit 1976. Persoonlijk kies ik de kant van de eerste, wat de reden is dat deze film een ​​plaats op deze lijst krijgt. Sterker nog, ik geloof echt dat 'Taxi Driver' een van de meest gewaagde karakterstudies is die er is die probeert de wortel ervan te doorgronden, in plaats van alleen het gedrag van een psychopaat te demonstreren. Wordt een psychopaat geboren of is hij geschapen?

De film biedt bij meerdere bezichtigingen geen duidelijke antwoorden. Maar door de aantekeningen in zijn dagboek begint men Bickle's karakter gestaag te deconstrueren en te begrijpen waarom hij een 'gek' werd. Dat gezegd hebbende, wordt zijn gestage afdaling in een psychose enigszins meetbaar. We zijn allemaal enorm gesteld op Bickle als personage, ook al was meer dan de helft van wat hij in de film deed illegaal. Dat laat een nog dieper aspect van psychose zien dat tot uiting kwam in de vorm van vigilantisme in de film, en het is voor deze intense karakterontwikkeling en afbraak van de sleaze en mik van de stad, dat het blijft een van de beste en belangrijkste films ooit gemaakt .

7. Se7en (1995)

'Se7en', alsof het uitgangspunt niet interessant genoeg was, had een finale die zo verwoestend en schokkend was dat het als kijker leeg was. John Doe was de leerboekdefinitie van een psychopaat die seriemoordenaar werd, maar de verschrikkelijkheid van zijn acties overstegen beide. Als je de film hebt gezien, zou je weten dat de MO van de moorden de zeven hoofdzonden waren. Waarom hij die moorden zou plegen en dat in de eerste plaats als zijn MO zou kiezen, is wat de omvang van zijn psychopathie definieert. Keven Spacey, in de rol van John Doe, levert een huiveringwekkende prestatie die alleen wordt aangevuld door het angstaanjagende kalme rechte gezicht dat hij vasthoudt voordat hij uiteindelijk de moorden bekent.

6. Psycho (1960)

Geen lijst met psychopaten kan compleet zijn zonder de gelijknamige Norman Bates. Een ogenschijnlijk normale jonge eigenaar van een motel ontmoet een knap meisje op de vlucht. Vonken vliegen tussen de twee, althans dat lijkt de man te denken. Maar de 'Moeder' keurt de affiniteit van zijn zoon met een andere vrouw af en vermoordt haar. Of was het de zoon? Alfred Hitchcock's 'Psycho' bracht de griezeligste innerlijke demonen van het menselijk zelf tot leven. Het bracht meneer Hitchcock talloze lauweren en, voor ons, een nieuwe naam en gezicht voor psychopaten - Norman Bates. Hoewel sterk kan worden beargumenteerd dat de oorzaak van Norman Bates eigenlijk psychopathisch is, OF alleen een uitgesproken waanpersoonlijkheid ontwikkelt als gevolg van eerder trauma, blijft de film tot op heden een maatstaf voor psychopathische films die een facet van de menselijke geest laten zien die tot dan toe bestond. , onontgonnen op film.

5. Amerikaanse Psycho (2000)

Christian Bale speelt een narcistische, egocentrische Patrick Bateman die alles heeft, maar toch iets mist om zijn innerlijke demonen een boost te geven. Hij toont elk kenmerk van een psychopaat, d.w.z. zelfobsessie, onzekerheid, mensen meten met het niveau van ijdelheden die ze bezitten. Deze film kwam in de problemen met MPAA vanwege de uitbeelding van steeds meer grafisch seksueel geweld. De schittering van deze film stijgt naar zijn hoogtepunt met een absoluut krakende climax.

4. Oude jongen (2003)

Deze Koreaanse film veroverde de wereld stormenderhand met zijn gewelddadige en wrede kijk op een wraak sage. Ik krijg nog steeds rillingen als ik aan de grote openbaring denk. 'Oldboy', geprezen door zowel de critici als het publiek om zijn grafische beelden, is een verhaal over een man die 15 jaar lang wordt opgesloten in een kamer met moedwillige etenswaren en plotseling wordt vrijgelaten om zijn ontvoerder te zoeken. Op zijn weg naar de waarheid wordt het duidelijk dat wraak absoluut wreed en misschien een beetje poëtisch kan zijn.

3. Geen land voor oude mannen (2007)

Het meesterwerk van de gebroeders Coen gaf ons een geweldige slechterik, Anton Chigurh. Hij is de ultieme badass aller tijden. In het boek wordt Anton beschreven als een koelbloedig harteloos wezen, maar Javier Bardem gaf hem een ​​andere dimensie. Die uitgestreken ogen zonder enige emotie, samen met de bleke huidskleur, vertelden de kijker dat dit een meedogenloos wezen uit een andere wereld was. Geen punten om te raden wie dat jaar de Oscar, Golden Globe en de BAFTA won.

2. De stilte van de lammeren (1991)

Deze film gaat over twee psychopaten: Buffalo Bill en Hannibal Lecter. Hoewel Anthony Hopkins de academieprijs voor beste acteur mee naar huis nam omdat hij Hannibal Lecter was, die precies 19 minuten op het scherm te zien was, was het Buffalo Bill die hem gelijkelijk matchte met zijn capriolen en gruwelen. Jodie Foster won ook de prijs voor beste acteur in de categorie vrouwen voor haar scherpe vertolking van een FBI officier. Deze film is nog steeds de derde in de geschiedenis van Academy Awards die de Big 5 heeft gewonnen.

1. A Clockwork Orange (1971)

Het meesterwerk van Stanley Kubrick over een dystopische toekomst en zijn crimineel is niets minder dan een duister kunstwerk. Malcolm McDowell speelt Alex DeLarge, een walgelijke crimineel die tekeer gaat, vrouwen verkracht en verontrustende trekken vertoont voordat de regering besluit hem te 'genezen' met behulp van de Ludovico-techniek. Afgezien van 'Caligula' blijft dit zijn beste werk tot nu toe. Deze film is synoniem met wat Voltaire ooit zei: een samenleving krijgt de crimineel die het verdient.