2 nieuwe manieren om de kindertijd opnieuw te beleven

Oh zit! is een volwassen versie van stoelendans, op CW om 8, oostelijke en Pacifische tijden; 7, Centrale tijd.

Het onbedoelde televisiecontrast van woensdagavond: een nieuwe show over de jeugd die je werkelijk hebt gehad en een andere over de jeugd die je had willen hebben.

Je herinnert je de kindertijd: lange, saaie dagen vol met volwassenen wiens belangrijkste taak het was om je te verbieden iets in de verste verte opwindend te doen, terwijl ze zelf zich overgaven aan allerlei heerlijke uitspattingen. Af en toe heb je misschien een goedkoop actiefiguur gekregen en de opdracht gekregen om ermee te gaan spelen. Je hebt talloze uren doorgebracht in de hoop dat er iets, iets interessants zou kunnen gebeuren dat gebruik zou maken van je onderdrukte onstuimigheid. Het deed het zelden.

CW's Oh zit!, een rauwe wedstrijdshow die woensdagavond in première gaat, is een hilarische terugkeer naar de kindertijd die je nooit hebt gehad - de leuke, met gevaar gevulde, bijna-alles-kan. De show neemt als uitgangspunt het oude kinderspel van stoelendans, dat in zijn oorspronkelijke formaat alles belichaamt dat vreselijk is aan kind zijn: jonge spelers die rond een groep stoelen marcheren als automaten, en een leraar of andere gezagsdrager die blaft, niet duwen en niet rennen, hoewel elk kind kon zien dat het spel duidelijk om beide vroeg.

In Oh Zit! duwen en rennen zijn min of meer verplicht, aangezien een groep volwassen deelnemers contante waarden verzamelt terwijl ze door een gebied navigeren Uitvegen -stijl hindernisbaan. Als de muziek stopt, klauteren ze naar een stoel, waarbij de vreemde man of vrouw wordt uitgeschakeld. De stoelen hebben verborgen dollarbedragen toegewezen, en zodra iedereen zit, wordt de speler die het minste geld heeft verzameld in de ronde ook opgestart. Het wordt aangemoedigd om een ​​deelnemer van een helling of een klimmuur te duwen. Maar, zoals een deelnemer in de première ontdekt, is het in gevaar brengen van het leven van een tegenstander dat niet.

De krassende opname van een Sousa-mars die het spel begeleidde toen je er op de lagere school doorheen sjokte, is vervangen door live rockmuziek. En die spontaniteitsdodende autoriteitsfiguur is verbannen; in plaats daarvan geven Jessi Cruickshank en Jamie Kennedy hun versie van kleurcommentaar, wat koddig hilarisch is. Er is een echte kunst aan dit soort gebabbel. Je hoeft maar een paar minuten te luisteren naar het geforceerde, zelden grappige geklets van de gastheren op ABC's Wipeout om te beseffen hoe perfect meneer Kennedy en vooral mevrouw Cruickshank zijn.

Afbeelding

Credit...Reiskanaal

Deze versie van het spel, niet die uit je jeugd, is wat kinderen zouden moeten spelen om zich voor te bereiden op de wereld van volwassenen. De hindernisbaan en aanvallen van medeconcurrenten zouden hen leren dat het leven hard is en dat mensen, vooral als het om geld gaat, wreed kunnen zijn. En vechten om een ​​stoel om te ontdekken dat je stoel $ 200 waard is, terwijl de man naast je willekeurig op een stoel van $ 10.000 zat - dat zou jongeren leren dat het leven vaak oneerlijk en onverklaarbaar is. Educatieve televisie op zijn best.

De niet-erg-spannende jeugd die je eigenlijk had, wordt opgeroepen door de niet-erg-spannende speelgoed jager op het Travel Channel, dat ook woensdagavond in première gaat. De serie, een andere in de schijnbaar eindeloze reeks shows waarin mensen goud zoeken op de zolders van Amerika, vertelt het verhaal van de speelgoedkoopmissies van Jordan Hembrough, een verzamelaar en dealer.

Het probleem, althans in de eerste aflevering, is dat meneer Hembrough niet bezig is met het soort jacht dat goede televisie oplevert. Hij gaat niet door rommelmarkten en verlaten opbergkasten; hij komt alleen langs bij andere verzamelaars die kamers vol klassiek speelgoed hebben verzameld. Het is het verschil tussen een geleerde die origineel onderzoek doet en iemand die de bevindingen van iemand anders uitbraakt.

De show besteedt ook niet genoeg moeite om duidelijk te maken waarom meneer Hembrough het ene speeltje afwijst en het volgende bespringt. Hij lijkt in de ban van een stapel saaie verzamelaars Kleurvormen stick-ons (het allereerste op plastic gebaseerde creatieve speelgoed, de Colorforms-website schept op), maar verwerpt enkele ongerepte Manimals-actiefiguren van dezelfde man. Waarom? En waarom zou je je druk maken over beide als ze op verschillende veilingwebsites staan?

Ja, de show drijft af en toe interessante trivia aan, maar over het algemeen is het geklets van meneer Hembrough niet erg scherp. Hij lijkt zich vaak niet bewust te zijn van hoe recent de jaren zeventig zijn, en hoe alomtegenwoordig de cultuur van 30 of zelfs 50 jaar geleden nog aanwezig is.

Herinner je je 'Welkom terug, Kotter' nog? vraagt ​​hij de Colorforms-verzamelaar, alsof het een soort obscure goudklompje is, in plaats van een bekende sitcom uit de jaren 70. Vervolgens beschrijft hij het uitgangspunt van de show. Dit heeft iets neerbuigends; de toon suggereert dat niemand die de originele incarnaties van dit speelgoed heeft meegemaakt, en de tv-programma's en films die hen hebben geïnspireerd, zich er iets van kan herinneren omdat die persoon nu misschien een paar grijze haren heeft.

Toy Hunter kan sommige oudere kijkers onaangename flashbacks geven, hen eraan herinnerend dat hun jeugd verdovend saai was, vooral in vergelijking met de hectische jeugd van vandaag. Natuurlijk kun je stellen dat spelen met een onhandig Gobots-speeltje of een Meneer aardappelhoofd moedigde kinderen aan om hun fantasie te gebruiken, maar hier is het ding: de verbeeldingskracht van een 10-jarige gaat niet echt ver. Er was een volwassene voor nodig om de Harry Potter-boeken voor te stellen. Probeer de hele middag te spelen met Colorforms en kijk hoe gestimuleerd je je voelt.

Copyright © Alle Rechten Voorbehouden | cm-ob.pt