15 meest gewelddadige en schokkende filmscènes aller tijden

Welke Film Te Zien?
 

De weergave van geweld in films is altijd een onderwerp geweest van debatten en discussies onder cinefielen. Er is veel gezegd over hoeveel geweld er in de bioscoop kan worden afgebeeld, maar wat hier belangrijk is, is het doel ervan. En heel weinig filmmakers zijn erin geslaagd de emotionele en psychologische aspecten van geweld te onderzoeken. De meeste films maken gebruik van geweld voor shock-waarde en entertainmentdoeleinden, en ze zijn niet bedoeld om het publiek op enigerlei wijze te storen. Deze films manipuleren de fantasieën van de kijkers en bieden hen een gezond entertainmentpakket vol actie en hersenloos geweld.

Maar zoals de grote Michael Haneke ooit zei, geweld is te brutaal en pijnlijk om zelfs maar over te praten en veel filmmakers, die vaak als provocateurs worden beschouwd, maken hun kijkers bewust van de realiteit die hun bestaan ​​omvat, wat hen, in tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, veel maakt. minder cynisch en optimistischer. Dit artikel gaat in op de lijst met de meest gewelddadige, schokkende en verontrustende filmscènes ooit.

15. Taxichauffeur - The Climactic Shootout

Veel van het geweld in ‘Taxi Driver’ heeft misschien niet hetzelfde effect als meer dan 40 jaar geleden. Maar wat hier verbluffend is, is de pure intensiteit van de scène. Veel van wat er gebeurt tijdens de climax-shootout, blijft nog steeds effectief vanwege hoeveel we in staat zijn om contact te maken met Travis of ons in hem in te leven. Hij is echt verdwaald en het spelen van burgerwacht was zijn enige uitweg. En het geweer dat hij aan het eind nabootst, voelt in alle opzichten echt bevrijdend. Zoals Roger Ebert zei, we zijn bang voor hem en willen wegkijken, maar we zorgen ook voor hem en hij is daar, precies daar.

14. Raging Bull (1980) - Jake La Motta verliest van Sugar Ray Robinson

Misschien wel het beste werk van Martin Scorsese, ‘Raging Bull’ is een van de meest aangrijpende filmische ervaringen die ik ooit heb gehad. Het is buitengewoon pijnlijk om te zien hoe deze man zichzelf, zijn leven en de mensen die voor hem zorgden, vernietigde. En wat deze scène zo krachtig maakt, is de emotie die er doorheen stroomt. We zien eindelijk dat La Motta zichzelf verliest en zijn eigen innerlijke demonen confronteert op een zeldzaam, menselijk moment van kwetsbaarheid, terwijl hij een nederlaag accepteert in de ring door zijn grootste rivaal. Scorsese maakt meesterlijk gebruik van de stilte die ons laat inzinken in de emoties achter de schermen, waardoor de waanzin van het moment wordt versterkt. Het is duister, brutaal, tragisch en pijnlijk zonder woorden.

13. Videodrome (1983) - 'Long Live The New Flesh'

De Canadese horrormaster David Cronenberg is waarschijnlijk een van de meest controversiële filmmakers aller tijden. Zijn obsessie met menselijke angsten heeft vaak enkele van de meest bizar beangstigende en diepgewortelde filmbeelden aller tijden opgeleverd. Zijn cinema was meer een fysieke belichaming van menselijke horror en dit wordt misschien het best weergegeven in zijn sci-fi horror ‘Videodrome’ uit 1983. Max kijkt naar zichzelf op televisie, vermoordt en spreekt de woorden 'Long Live the New Flesh' uit voordat hij zichzelf door het hoofd schiet terwijl de televisie explodeert en in stukken uiteenvalt. Het is bizar surrealistisch en nachtmerrieachtig in de manier waarop het gewoon naar je toe weet te kruipen en hoewel het lijkt alsof het bedoeld is om louter shockentertainment te bieden, blijft de impact gewoon aanhouden en kun je nooit vergeten wat je net hebt gezien.

12. City of God (2002) - Kid Shooting

‘City of God’ blies me weg met zijn brutale realisme en rauwe energie. Het is, naar mijn mening, precies daarboven met ‘The Godfather’ en ‘The Goodfellas’ als een van de beste gangsterfilms ooit gemaakt. De scène die me het meest schokte in de film, vindt ergens halverwege plaats wanneer Li'l Ze twee kinderen in hun voeten schiet en een ander kind vraagt ​​om een ​​van hen neer te schieten. De jongen schiet er dan met tegenzin een neer en doodt hem onmiddellijk. Het ongelooflijke aan de scène is het acteerwerk van de jongen die in zijn voet werd geschoten. Het is ongelooflijk realistisch en in een oogwenk voel je hoe hopeloos mensenlevens kunnen zijn. De scène is opgenomen met een adembenemende intensiteit en in veel opzichten vat de kreet van het kind alles samen waar de film over ging.

11. Once Upon a Time in America (1984) - Deborah's Rape

Sergio Leone deed ons beseffen hoe het echt voelt om verkracht te worden. Ik kan geen andere filmmaker bedenken (waarschijnlijk Gaspar Noe uitgezonderd) die er op brute wijze in is geslaagd de ware pijn, afkeer en gruwel van verkrachting vast te leggen. Noodles probeert indruk te maken op zijn liefde Deborah en probeert hun verbroken relatie te herstellen en de twee kussen hartstochtelijk, maar op een moment van zwakte verkracht Noodles haar en laat ze haar achter in de auto. Het is een lange scène die pijnlijk de pure wreedheid van verkrachting weergeeft en een schrijnend effect op je achterlaat, lang nadat de scène voorbij is.

10. Amerikaanse geschiedenis X - The Curb Stomp

‘American History X’ wordt vandaag het meest herinnerd vanwege Edward Nortons verbluffende leidende prestatie als de charismatische leider van een neo-nazi-groep. Waarschijnlijk de meest bekende scène in de film is die waarin Derek (het personage van Norton) seks heeft met zijn vriendin in zijn kamer terwijl een zwarte bende zijn vrachtwagen probeert te stelen. Zijn broer vertelt hem hierover en komt al snel uit zijn huis en schiet een van hen neer. Hij pakt een andere en onder schot dwingt hij hem 'de stoeprand te kussen' en stampt zijn hoofd van achteren, waardoor hij op slag dood gaat. Het is een visceraal brute scène die nog wordt versterkt door Nortons opmerkelijk briljante acteervermogen.

9. No Country For Old Men (2007) - Anton Chigurh's eerste moord

‘No Country For Old Men’ is een meesterwerk van de Amerikaanse cinema. Eenvoudigweg. Nooit heeft geweld in de bioscoop zo mooi, poëtisch en elegant gevoeld en de film onderscheidt zich echt als een van de grootste van deze eeuw. De Coens zet meesterlijk de toon voor de film met een prachtige openingsscène met de prachtige Texaanse landschappen. Het is een briljant gebruik van ironie, aangezien de plaats getuigt van de meest wrede menselijke realiteit. We zien hoe een man wordt gearresteerd en naar het nabijgelegen station wordt gebracht, maar hij wurgt de officier van achteren met behulp van de handboeien en doodt hem na een intens moment van worsteling dat ongeveer een minuut duurt.

8. The Godfather (1972) - Horse Head

De beruchte scène met afgehakte paardenhoofd in ‘The Godfather’ zorgde in 1972 voor veel controverse. Coppola gaf later toe dat hij het paardenhoofd van een hondenvoerbedrijf had gekregen van een paard dat ongeacht de film zou worden gedood. Het blijft echter een van de meest schokkend gewelddadige scènes in de bioscoop. De scène was bedoeld om de badassery van de grote Don Corleone weer te geven terwijl hij Hagen stuurt om Jack Woltz te bedreigen, een Hollywood-big shot die niet graag Johnny Fontaine, Vito's peetzoon, de hoofdrol in een film geeft. Woltz weigert dit te doen, maar wordt de volgende ochtend wakker in zijn bed met het afgehakte hoofd van zijn paard.

7. Antichrist - The Crush Scene

Natuurlijk moest een film van Lars Von Trier de lijst maken. ‘Antichrist’ is waarschijnlijk zijn meest verontrustende film en het is echt een echt schokkend stukje provocerende cinema. Het is misschien wel een van Von Triers meest persoonlijke werken en de film weerspiegelt zijn problemen met depressie. De sfeer is echt gruwelijk en de scène die opvalt als de meest verontrustende in de film, is de scène waarin de vrouw gewelddadig wordt en de twee een intens intiem moment delen waarna de vrouw een groot blok hout op de testikels van de man slaat. Hij verliest het bewustzijn en de vrouw boort vervolgens een gat door zijn been.

6. Onomkeerbaar (2002) - Rectum

De reden waarom de endeldarmscène in ‘Irreversible’ zo storend is, is omdat het echt heel storend is. Gaspar Noe bedekt je met een air van ongemakkelijke waanzin die je verstikt en je schreeuwt bijna om hulp omdat je weg wilt lopen van deze wereld die zo verstoken is van enige vorm van hoop of sympathie. Het is deze onapologetische wereld van nihilisme die Noe bedacht die de ervaring zo aangrijpend en verwoestend maakt. Het is in zekere zin absurd en zelfs komisch omdat Marcus naar binnen rent en wanhopig op zoek is naar wraak, maar uiteindelijk de verkeerde man pakt en probeert hem te bevechten. Hij wordt onderworpen en bijna verkracht, maar wordt gered door zijn vriend die de ten onrechte beschuldigde man op brute wijze vermoordt door zijn schedel te verpletteren met een brandblusser.

5. Benny’s Video (1992) - The Murder

De tweede speelfilm van Michael Haneke volgt een tienerjongen die geobsedeerd is door videogames en actiefilms. Zijn veelvuldige gebruik van geweld heeft hem losgemaakt van de werkelijkheid en zijn geest lijkt vage scheidslijnen tussen werkelijkheid en fantasie te hebben. De film is verre van perfect en is meer een warming-up voor Haneke's grootste ondernemingen, maar vooral deze scène valt op als een van de meest verontrustende scènes aller tijden. Benny nodigt een meisje uit bij hem thuis en toont haar gewelddadige video's van een varkensslachting. Hij pakt dan speels een pistool op en houdt het tegen zijn borst en vraagt ​​haar hem neer te schieten, wat ze weigert. Ze vraagt ​​hem dan hetzelfde en als hij niet reageert, noemt ze hem een ​​'lafaard'. Hij ontlaadt dan het pistool en ze valt naar beneden terwijl de camera naar de videomonitor achter haar kijkt, waarin we zien dat Benny haar naar de hoek sleept, weggesneden van ons zicht omdat we haar alleen maar horen gillen. Geweld vindt plaats buiten het scherm op de typische Haneke-manier, de scène blijft in onze gedachten hangen en wat hier echt verontrustend is, is Benny's totale desensibilisatie ten opzichte van geweld.

4. Onomkeerbaar - Alex's verkrachting

De beruchte verkrachtingsscène in ‘Irreversible’ is ronduit verontrustend vanwege de lengte van de scène. En het geeft je het gevoel ernaar in het echt te kijken en dat maakt de impact erger en frustrerender omdat je weet dat je er niets aan kunt doen. Noe laat je beseffen hoe we ons niet bewust zijn van de wreedheden die plaatsvinden binnen het zicht van onze eigen ogen en toch konden wij, als mensen, er niets aan doen. Dat maakt deze scène en de film zo krachtig. Het is een keiharde weerspiegeling van de meest pijnlijke menselijke realiteit.

3. Salo, of de 120 Days of Sodom (1975) - The Final Murders

‘Salo’ van Pier Paolo Pasolini is waarschijnlijk de meest verdeeldheid zaaiende film ooit gemaakt in de geschiedenis van de cinema. Voor sommigen is het een steenkoud meesterwerk, terwijl anderen het beschouwen als een schande voor de filmkunst. De vermelding op deze lijst zou echter niet veel wenkbrauwen optrekken, aangezien de film grotendeels onbereikbaar is vanwege de rauwe weergave van geweld en brutaliteit. Om eerlijk te zijn had ik de hele film kunnen toevoegen, maar als ik er maar één zou kiezen, zou het de laatste scène zijn waarin de slachtoffers uiteindelijk worden vermoord, maar op de meest brutaal onmenselijke manier die je je ooit kunt voorstellen.

2. The Seventh Continent (1989) - The Destruction

Wat echt verontrustend is aan de scène in Michael Hanekes ‘The Seventh Continent’ is niet wat zichtbaar is voor het oog, maar de pure emotie erachter. Visueel gezien is het lang niet onzichtbaar, maar de rauwe emotionele kracht van de scène maakt het ongelooflijk pijnlijk en bijna misselijkmakend in zijn intensiteit. De familie besluit al hun kostbare bezittingen te vernietigen en de man vernietigt het aquarium. Het joch rent naar binnen en schreeuwt luid als de camera scherpstelt op de stervende vis. De vader troost haar koel met een spijt. Dit is in feite het enige geval in de film waarin we een uitbarsting van een emotie zien. Het is absoluut angstaanjagend om te zien hoe deze mensen emotioneel ineenstorten en naar de donkerste uithoeken van de menselijke psyche glippen.

1. Cache - Majid Suicide

Ik ga niet overboord als ik zeg dat Majid's zelfmoordscène in Michael Hanekes ‘Cache’ gewoon de meest schokkende gewelddadige scène is die ooit in de bioscoop is vastgelegd. Hanekes camera beweegt niet en het is deze ijskoude stilte die een verontrustend realisme in de scène brengt, waardoor het zo intens en emotioneel krachtig wordt. Ik zou de impact van de scène niet willen bederven met mijn magere woorden, maar ik heb dit al eerder gezegd en zal het nog een keer zeggen, het is de meest schokkende filmscène aller tijden.

Copyright © Alle Rechten Voorbehouden | cm-ob.pt