12 beste Sam Rockwell-films die je moet zien

Sam Rockwell is altijd in de schaduw van zijn gevierde, trouwe tijdgenoten gebleven. Een van de meest getalenteerde acteurs van zijn generatie, Rockwell kondigde vorig jaar zijn deelname aan de grote jongenscompetitie aan met een welverdiende Academy-overwinning. De acteur trok voor het eerst de aandacht met zijn hoofdrol in ‘Lawn Dogs’ en volgde het met een luchtige, maar significante aanwezigheid in de veelgeprezen ‘Green Mile’. Sindsdien heeft hij enkele grote projecten binnengehaald en blijft hij een stormachtig figuur in de branche. Hier is de lijst met topfilms van Sam Rockwell, geselecteerd uit zijn indrukwekkende filmografie. Je kunt een aantal van deze Sam Rockwell-films bekijken op Netflix of Hulu of Amazon Prime.

12. Iron Man 2 (2010)

‘Iron Man 2’ baadt in de glorie van Robert Downey Jr. en schittert in een onbedoeld verhaal over de geesten uit het verleden. Met een verhalende stijl die lijkt op de oude films uit de jaren '70, leent Jon Favreau het met zijn typische, goedgelovige humor en charme die blijvend is. De film brengt een bewonderenswaardige en wraakzuchtige schurk naar voren, die vergelijkbaar is met de laat-schurkachtige opkomst van antagonisten in het MCU-pantheon van de laatste tijd. Met geweldige actiescènes, speciale geluidseffecten en een nuchtere Robert Downey Jr. (ik kan echt niet voor hem instaan ​​om eerlijk te zijn), ‘Iron Man 2’ is een solide entertainer en een andere winnende onderneming voor Marvel.

11. Matchstick Men (2003)

Nicolas Cage experimenteert niet veel met zijn stijl, het kan gerust worden beweerd. Maar wat hij ook doet, hij doet het redelijk goed. Frank en Roy zijn oplichters en partners. Door Roy's Gilles de la Tourette krijgt Frank hem in overleg met een psychiater, Klein, wiens medicatie zijn gezondheid verbetert. Hij ontmoet zijn dochter Angela, die hij al veertien jaar niet meer heeft gezien, en leert haar een oplichter te zijn. Maar de zaken gaan slechter als ze niet is wie ze beweert te zijn. De zenuwachtige en fantasierijke komische thriller van Rodley Scott is een solide speelfilm die het bekijken waard is.

10. G-Force (2009)

Walt Disney Pictures is de krachtpatser als het gaat om geanimeerde functies. Ze zijn in goede vorm met dit rechttoe rechtaan, eerlijke stuk met een droomcast die puur en briljant is. ‘G-Force’, hoe misleidend de naam ook klinkt, gaat over eenteam speciaal opgeleide cavia's, die op hun laatste missie gaan en de plannen willen saboteren van een 'duivelse miljardair die ervan droomt de wereld over te nemen via huishoudelijke apparaten.'

9. The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy (2005)

‘The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy’ brengt de geliefde en vergeten sciencefiction-novelle levendig tot leven in de meest boeiende stijl. Onder leiding van de altijd betrouwbare Martin Freeman en de verrassend gedurfde Sam Rockwell, draait het verhaal om de naderende dag des oordeels van de wereld, die binnenkort zal aankomen, behoudens tussenkomst van een menselijke hand. Een buitenaards wezen dat de vaste buurman Arthur Dent van de crisis beseft en op een avontuurlijke reis begint om de wereld te redden. Kinderen, die de film niet hebben gezien, kunnen me later bedanken.

8. Seven Psychopaten (2012)

Martin McDonaghs duister-komische en deels westerse low-budget misdaadkomedie zorgt voor sluw filmisch commentaar. De stijlvolle en onschuldig willekeurige verhaallijn en geweldige uitvoeringen van het ensemble zorgen voor de laatste hand. In de lijn van Charlie Kaufmans briljante ‘Adaptation’, gaat ‘Seven Psychopaths’ in op het leven van Marty Faranan, een aspirant-scenarioschrijver, die werkt aan zijn scenario met de titel ‘Seven Psychopaths’. In de loop van zijn project raakt hij verstrikt in wetshandhaving als het huisdier van een misdaadmaffia de grote gelijkmaker van zijn lot wordt. Ondanks een hol eindproduct, biedt ‘Seven Psychopaths’ alle elementen om op af te stemmen en een balletje te slaan.

7. De moord op Jesse James door de lafaard John Ford (2007)

Een regisseur heeft altijd twee narratieve keuzes: ofwel het publiek met spanning binnenhalen, ofwel het plezier doen met esthetiek en vakmanschap die spelen bij het onvermijdelijke. Andrew Dominik maakt de keuze voor het laatste en doet het redelijk goed. De filmische bewerking van de roman van Rob Hansen uit 2007 speelt buitengewoon goed en blijft trouw aan het aangrijpende bronmateriaal. Ondanks zijn beperkte verhaalstructuur, komt Dominik triomfantelijk naar voren met zijn geweldige camerawerk en een meeslepende deliberatieve uitvoering van de cast van het ensemble. ‘The Assassination of Jesse James by the Coward Ford’ zal worden herinnerd vanwege de verbluffende enkele shots en levendige portretten van de twee titulaire personages. Een film van de hoogste proporties die een serieuze aandacht verdient.

6. Confessions of a Dangerous Mind (2002)

De neurotische thriller van Charlie Kaufman blijft een voorbeeldig stuk werk voor moderne scenarioschrijvers. Kaufman, ongetwijfeld de grootste scenarioschrijver van zijn generatie, leent zijn typische gekte en verloren verhalen aan dit verhaal over een CIA-huurmoordenaar die televisiepresentator werd. Clooney's indrukwekkende richting (hoewel ik nog steeds het gevoel heb dat hij de Coens heeft gekidnapt en ze dit heeft laten regisseren) wordt goed aangevuld door een cast die echt geniet van de absurditeit van het verhaal.

5. The Way, Way Back (2013)

Coming-of-age-films zijn altijd een lastige zaak om uit te halen. De grens tussen vertederend en ineenkrimpen is erg dun en ‘The Way, Way Back’ bewandelt het met perfecte balans en harmonie. De film brengt Duncan tot leven, een worstelende puber die in het reine komt met de geschokte schoonheid van dit tijdperk van liefdesverdriet en starre ambities. Hij vergezelt het gezin van zijn moeder en haar vriendje naar het strandhuis van zijn zus voor een 'familievakantie'. Hij snijdt een geïsoleerd en verwaarloosd figuur en begint in plaats daarvan aan een geheime reis die zijn leven voor altijd verandert. Het mooie van de film is dat er voldoende tijd is om het verhaal de beoogde vorm te geven en de verhalende empathische personages te veroorloven die gewoon meer zijn dan ruwe schetsjes. De serieuze en vertederende uitvoeringen van Rockwell en Liam James leggen de essentie van het verhaal vast (samen met Carell's verrassend duistere vertolking) en maken van ‘The Way, Way Back’ een film met benen om de hele afstand af te leggen.

4. Frost / Nixon (2008)

‘Frost / Nixon’ is een levendige, waarheidsgetrouwe en aangrijpende heropvoering van een van de meest beruchte en sensationele series interviews in de moderne geschiedenis. David Frost, een Britse journalist, hield een vraag-en-antwoord met de voormalige president van de Verenigde Staten na het Watergate-schandaal in 1972. 'Frost / Nixon', met een ijzingwekkend verhaal en hartelijke daad, blijft een noodzakelijke herinnering aan de duistere aard van politieke macht en de enorme macht van moderne media.

3. The Green Mile (1999)

Als het niet het laatste halfuur was geweest, zou ‘The Green Mile’ gewoon gewoon zijn geweest. Of waarschijnlijk zelfs minder, gezien de looptijd. Maar zoals het er nu uitziet, is dit fantasiedrama meer dan alleen een film. Paul Edgecomb herinnert zich zijn dagen als gevangenisbewaker van blok E in de Green Mile, zo genoemd vanwege de citroenkleurige vloer. Als herinnering aan de zomer van 1935, vertelt Edgecomb het verhaal van John Coffey, een imposante, mysterieuze gevangene wiens grootte zijn intellect bedroog en zich nederig tegen zijn hart voelde. Het tranentrekkende einde van de film zorgt voor de schijnbaar lange, saaie tirade en verrijkende ervaring die ons zal doen nadenken over de ongebonden grootsheid en schittering ervan.

2. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)

De veelgeprezen 'duistere komedie' over een moeder die wraak zocht, won het jaar 2017. De film werd bijna een fenomeen en werd de vonk die verschillende bewegingen voor sociale rechtvaardigheid deed ontbranden, gericht op seksuele tegenstanders en aanranders. Om heel eerlijk te zijn, kon niemand echt door al die mist heen kijken waarin de film zichzelf bedekte. Wanneer je de verschillende elementen van de film analytisch ontleedt, stelt 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri' jammerlijk teleur, omdat het niet de magie kan oproepen die schijnbaar omsingelt. het op zijn pad. Acteren bleef het enige sterke punt van de film en bleek de redding te zijn. Met waarschijnlijk het beste ensemble van het jaar, genoot de film op bepaalde gebieden, terwijl hij op andere lachwekkend was. Rockwell en McDormand namen elk een Academy Award in ontvangst voor hun verbluffende portretten. Vooral de eerste kreeg veel lof voor het tonen van een enorm bereik en volwassenheid in zijn rol. De vindingrijkheid waarmee hij het eindeloze, donkere canvas van zijn personage schilderde met nederigheid, pijn en een morbide grappige streek, zal ervoor zorgen dat zijn optreden herinnerd wordt als een van de allerbeste van deze tijd.

1. Maan (2009)

‘Moon’ geldt zeker als een van de beste indie sci-fi-films van de afgelopen tijd. Donker komisch, adembenemend origineel, hartverscheurend melancholisch, ‘Moom’ speelt zich af in een dystopische toekomst die wordt ontsierd door een snelle oliecrisis. Lunar biedt alternatieve brandstof en heeft mensen in dienst om het oogstproces op de maan over het hoofd te zien. Sarang Station medewerker Sam nadert zijn driejarig contract en bereidt zich voor om naar huis te vertrekken. Pas als hij zijn landrover crasht en wakker wordt om zijn kloon te vinden, realiseert hij zich de onethische praktijken van het bedrijf. De twee besluiten er iets aan te doen. De debuutfilm van Duncan Jones is een fantastisch kunstwerk, boordevol koude rillingen en sensaties om je op de been te houden, terwijl je ook meedogenloos een slim verzonnen fabel van hoop nastreeft en een perfecte score haalt in het vertellen van verhalen.