12 beste anime-shows aller tijden

Voor mij is een van de vele raadsels van de popcultuur hoe anime-shows, ondanks een razende wereldwijde fandom, nog geen mainstream waardering hebben gekregen. Velen beschouwen anime nog steeds als een equivalent voor ‘tekenfilm’ en hebben de neiging het verkeerd te interpreteren als ‘alleen geschikt voor kinderen’. Dat kan niet verder van de waarheid zijn voor de meeste anime-series die er zijn. In Japan verwijst 'anime' naar elke soort animatie die voor de visuele media is gemaakt. Maar voor de rest van de wereld is 'anime' een informele term voor Japanse animatie-tv-shows of films. Met een prachtige, onderscheidende artistieke stijl, meeslepende werelden, intense en magnetische karakters en extreme actie, biedt anime een mix van entertainment en verlichting die maar weinig anderen kunnen beheersen.

Anime heeft gestaag over de hele wereld toegewijde fandom gevonden en het blijft zijn langzame uitstapje naar de mainstream vergroten. De constante aanval van een heleboel verbazingwekkend briljante shows in de afgelopen 25 jaar heeft de oorzaak alleen maar geholpen. Als Otaku (een Japanse term voor mensen met obsessieve interesses, meestal de anime- en mangafandom), word ik altijd door mensen gevraagd met welke show ze hun anime-verkenning moeten beginnen. En wat is een betere manier om het medium te verkennen dan het allerbeste ervan te bekijken!

Dus hier is het, de lijst met de beste animaties die opduiken uit het ‘Land Of The Rising Sun’. Beginnende anime-enthousiastelingen zullen deze lijst een handige toevoeging vinden op hun watchlist, terwijl de vurige Otaku-san zal proberen me te vermoorden omdat ik hun favoriete shows hier niet opneem (sorry 'Naruto', 'Bleach' en 'Pokemon'-fans!) . Van mijn kant heb ik mijn best gedaan om een ​​objectieve mening te geven zonder mijn individuele fandom in de weg te staan. Lees verder! Hier is de lijst met de beste anime-shows ooit.

12. Steins / Gate (2011)

Plotoverzicht: Okabe Rintarou, een universiteitsstudent die zichzelf 'Mad Scientist' noemt, en zijn laboratorium werken aan een magnetronapparaat dat berichten naar het verleden kan overbrengen. Zonder gepakt te worden, moeten ze het aan het werk krijgen om het duivelse plan van de kwaadaardige organisatie SERN te dwarsbomen.

Mensen die shows beoordelen op basis van slechts één aflevering, geven Steins / Gate misschien meteen op. Maar voor degenen die doorgaan, ligt een verleidelijk verhaal in petto. Steins / Gate slaagt erin om een ​​uniek plot met tijdreizen (wat ongebruikelijk is in anime) en interessante personages met gemak in evenwicht te brengen. De show begint langzaam, met de nadruk op komedie, voordat plotgewijs een snel tempo wordt gekozen, omdat het de kijker misleidt door de eerste helft van de serie aan komedie te besteden voordat het in de tweede helft een thriller wordt. De personages groeien ook op jou, terwijl ze worden uitgewerkt en hun verhalen op hun plaats vallen. Het tijdreisaspect is diepgaand doordacht en intelligent naar voren gebracht, iets dat menig show de neiging heeft * hoest * ‘The Flash! '* Hoest * te verpesten. Een zoet brouwsel van Sci-Fi en Anime zonder de gebruikelijke flashiness.

11. Attack On Titan (2013-heden)

Plotoverzicht: Over 2000 jaar zijn mensen bijna uitgeroeid door titanen. Titanen zijn meestal meerdere verdiepingen lang, lijken geen intelligentie te hebben en verslinden mensen voor hun plezier. Een klein percentage van de mensheid heeft het overleefd door zichzelf te ommuren in een stad die wordt beschermd door extreem hoge muren. De stad heeft al meer dan 100 jaar geen titaan gezien. Maar op een dag zien Eren en zijn pleegzus Mikasa met afgrijzen hoe een kolossale titaan hun stadsmuren verwoest. Terwijl de kleinere titanen de stad overspoelen, eet een glimlachende Titan hun moeder levend op. Samen met Mikasa en hun vriend Armin Arlert, zweert een vasthoudende Eren om de wereld van alle Titanen te verlossen en de vrijheid voor de mensheid terug te winnen.

Attack On Titan is een perfect hoesje voor een animatie die geschikt is voor volwassenen. De show heeft opvallend artwork en schuwt bloederige details niet. Net als een Tarantino-film is het een hoorn des overvloeds van dood en vernietiging, die verontrustend genoeg is om je weg te willen kijken, maar boeiend genoeg om je nieuwsgierig te houden naar wat er gaat gebeuren. Maar afgezien van het bloed, pronkt de show met prachtige kunstwerken van uitgestrekte landschappen. Wat het echter onderscheidt, is in tegenstelling tot zoveel hoofdrolspelers in fantasy-anime, Eren heeft geen bovennatuurlijke krachten en groeit organisch door zijn eigen wil en de steun om hem heen. Naast de overduidelijke sensaties, wordt AOT ook geprezen voor het presenteren van een gelaagde verhaallijn die verschillende politieke interpretaties van over de hele wereld naar voren brengt.

10. FLCL (2000-2001)

Plotoverzicht: FLCL draait om Naota Nandaba, een 12-jarige jongen uit de arbeidersklasse die bij zijn vader en grootvader, een weduwe, woont. Zijn leven wordt onderbroken door de komst van Haruko Haruhara, die over Naota rijdt met haar gele Vespa 180 SS-scooter, hem reanimatie geeft en hem vervolgens met een blauwe vintage gitaar op zijn hoofd slaat. Naota ontdekt dat de klap op zijn hoofd een 'N.O.' portal, waaruit periodiek gigantische robots tevoorschijn komen. Naota vindt later Haruko aan het werk in zijn huis als een inwonende meid. Later wordt ontdekt dat Haruko een onderzoeker is voor de Galactic Space Police Brotherhood. Haruko gebruikt Naota voor haar zoektocht naar de Piratenkoning, Atomsk. Ze staat op gespannen voet met Medical Mechanica, een monolithisch industrieel bedrijf. Naota wordt in de gaten gehouden door commandant Amarao, een speciale agent van het Bureau of Interstellar Immigration, die gelooft dat Medical Mechanica erop uit is om de melkweg te veroveren. Naota wordt uiteindelijk meegesleept in een drievoudige strijd tussen Haruko, Amarao en Medical Mechanica.

Het bovenstaande plotoverzicht was misschien meer verwarrend dan informatief. FLCL (of Fooly Cooly) beantwoordt de vraag 'Wat als David Lynch een luchtige anime maakte?' Deze hoogst verwarrende coming-of-age-saga lijkt op het eerste gezicht bizar, maar er is een methode voor de waanzin. Tijdens het leven van Naota als kind dat opgroeit op een plek 'waar niets verandert', die door één simpele gebeurtenis opgeschud wordt, komen de thema's van volwassen worden en volwassenheid aan het licht, samen met een kijkje in de psyche van moderne tieners. Met een verrassend veranderende stijl en een krankzinnige score, scoort FLCL ook volle punten voor het experimenteren op de technische afdeling. Door middel van robots, rock 'n' roll en rauwe humor die uit elk frame sijpelt, slaagt FLCL erin om thema's als liefde, vriendschap en ontdekking te verkennen. Het is een van die shows die niet in woorden kunnen worden uitgelegd. Bekijk het om het te voelen.

9. Samurai Champloo (2004)

Plotoverzicht: Samurai Champloo speelt zich af in een alternatieve versie van Edo-tijdperk (1603 tot 1868) Japan met een anachronistische, overwegend hiphop, setting. Het volgt Mugen, een brutale en vrijheidslievende zwerver, weeszwaardvechter, voormalig piraat en innovator; Jin, een gecomponeerde en stoïcijnse samoerai; en Fuu, een dapper meisje dat hen vraagt ​​haar te vergezellen in haar zoektocht door Japan om de 'samoerai die naar zonnebloemen ruikt' te vinden.

Samurai Champloo is een van de vele 'korte maar tot de kern vol met buitengewone ontzagwekkende' shows die door de geschiedenis van anime zijn verspreid. De show werd slechts één seizoen van 26 afleveringen uitgezonden, maar elk frame is een stilistische prestatie. Met drie verschillende magnetische personages, een geweldige hiphop-soundtrack (!) En enkele van de coolste swashbuckling zwaardgevechten, niet alleen in anime, maar met al het entertainment, is Samurai Champloo een geweldig startpunt voor een nieuweling om anime te spelen. Regisseur Shinichiro Watanabe, die een ander item veel hoger op de lijst heeft staan, is een hoogstandje van innovatie omdat hij de culturen van Okinawa, hiphop, het hedendaagse Japan en Chanbara (samoeraibioscoop). Deze griezelige mix van geschiedenis en moderne anachronismen door de vrachtwagenlading (er is beatboxing en breakdancing!) Maakt het zowel hysterisch grappig als levendig bloederig.

8. Code Geass: LeLouch Of The Rebellion (2006-2012)

Plotoverzicht: De serie speelt zich af in een alternatieve tijdlijn waar Japan een kolonie is van het Heilige Britse Rijk, en concentreert zich op hoe de voormalige prins Lelouch Dean vi Britannia een macht verkrijgt die bekend staat als Geass, waardoor iedereen elke opdracht opvolgt en besluit deze te gebruiken om de rijk. Hij wordt Zero, het gezicht van de opstand tegen het rijk.

Hier is een show waar elke superheldenfan dol op zal zijn. Met een hoofdrolspeler die worstelt met morele dilemma's en een burgerwacht wordt (een beetje zoals Batman) en de kracht heeft om mensen zijn bevelen te laten gehoorzamen (zoals Marvel-schurk Kilgrave!) En overal wordt omringd door moreel grijze lijnen. Wat Code Geass doet klikken, is het besef van een variërend tempo. De show kan het ene moment elk frame vullen met een actiescène en het volgende moment kan het vertragen om een ​​tragische sequentie te accentueren. Een perfecte mix van grootse, universele verhaallijn die op het spel staat, personages die zelfs midden in een groots plot empathie opwekken, een gezonde dosis actie en een snuifje (of meer) melodrama zorgt ervoor dat Code Geass iets te bieden heeft iedereen. De serie is ook aangepast in verschillende manga- en lichte romans, waarbij de eerste verschillende alternatieve scenario's uit de tv-serie laat zien, in tegenstelling tot de trend om manga-romans om te zetten in anime-shows.

7. Legend Of The Galactc Heroes (1988-1997)

Plotoverzicht: In de verre toekomst van de mensheid zijn twee interstellaire staten - het monarchale Galactische Rijk en de democratische Free Planets Alliance - verwikkeld in een nooit eindigende oorlog. Het verhaal concentreert zich op de heldendaden van rivalen Reinhard von Lohengramm, een onderdrukkende monarchexpert in militaire tactieken en Yang Wen Li, een aspirant-historicus die door de gelederen stijgt vanwege zijn capaciteiten als een meestertacticus terwijl ze aan de macht en roem komen in de Galactic. Empire en de Free Planets Alliance.

LOTGH is een van de best uitgevoerde personagestudies die er zijn, en toont een perfecte ideologische rivaliteit tussen twee respectvolle rivalen door een aas te schrijven. De verschillen zijn de benaderingen van de twee personages - Lohengram wil meer kracht om een ​​verandering teweeg te brengen die hij wil en Yang wil niets. Ze willen hetzelfde voor hun mensen en hadden vrienden kunnen zijn als de situaties anders waren. De show duikt diep in politiek, karakter en militaire strategie, terwijl het ook groots is en stilistisch absoluut recht doet aan zijn 'Space Opera'-tag (het samplet zelfs klassieke muziekstukken zoals' 2001: A Space Odyssey '!) Natuurlijk is het een dialoog-zware, langzame verbranding en niet zo levendig als een gewone anime, maar het is een waardige beloning voor de geduldige.

6. Death Note (2006-2007)

Plotoverzicht: Nadat een intelligente maar cynische middelbare scholier de wereld van het kwaad begint te zuiveren met behulp van een magisch notitieboekje dat iedereen kan doden wiens naam erop staat, doen internationale autoriteiten een beroep op een mysterieuze detective die bekend staat als 'L' om zijn inspanningen te dwarsbomen.

In plaats van te vertrouwen op talloze actiescènes te midden van lichtflitsen voor zijn sensatie, vertrouwt ‘Death Note’ op zijn gladde, geestige schrift, excentrieke personages en opbouw van spanning om de kijker op het puntje van hun stoel te houden. Het onvoorspelbare plot ontvouwt zich prachtig en ondanks dat het complex is, is het niet onbegrijpelijk. Het is een constant kat-en-muisspel tussen 'L' en de vermoedelijke 'Kira' (moordenaar), die elkaar beurtelings te slim af zijn. Het is intrigerend dat de hoofdrolspeler 'Light', die erop uit is de nieuwe god te zijn door de wereld van zijn kwaad te verlossen, een gebrekkig personage heeft en een aantal donkergrijze tinten heeft, die op hun beurt de hele show een beetje somberder maken dan de run- van de molen anime-serie. Kenners van personage-gedreven thrillers zoals ‘No Country For Men’ moeten dit zo snel mogelijk bekijken!

5. Dragon Ball Z (1989-1996)

Plotoverzicht: In het verlengde van de originele 'Dragon Ball'-anime volgt Dragon Ball Z de avonturen van de hoofdrolspeler Goku die, samen met zijn metgezellen, de aarde verdedigt tegen een scala aan schurken, variërend van intergalactische ruimtevechters en veroveraars, onnatuurlijk krachtige androïden en bijna onverwoestbare wezens. De serie beslaat vier hoofdsagen: Saiyan, Freeza, Cell en Majin Boo.

Wat moet ik nu zeggen over dit enorm populaire wereldwijde fenomeen van een show? DBZ was mijn kennismaking met anime en dit is een show waar alle kinderen uit de jaren 90 niet over verteld hoeven te worden (maar ik zal je een gezonde tip geven; haal de ongecensureerde versies op) Ondanks het feit dat het een flinke 291 afleveringen heeft, focust DBZ het creëren van gelaagde personages met bewegende verhalen met behoud van een simplistische verhaallijn (Kill Intergalactic threat!) heeft magie gewerkt. We zouden onze favoriete personages zien samenwerken, sterven en terugkomen om alles wat hen te wachten staat voor de eeuwigheid te vernietigen! Akkoord, sommige gevechtsreeksen zijn vervelend (wat een van de redenen is waarom ‘Bleach’ en ‘Naruto’ de cut misten), maar de protagonisten van DBZ (en zelfs antagonisten) zijn voortreffelijk genoeg om je vast te houden. De populariteit van Dragon Ball Z heeft geleid tot talloze releases die de meerderheid van de inhoud in het Dragon Ball-universum vertegenwoordigen; waaronder 17 films en 148 videogames (en een miljoen stekelige kapsels!). Een gigantische anime die het waard is om eraan verslaafd te raken.

4. One Piece (1999-heden)

Plotoverzicht: Er leefde eens een piraat genaamd Gol D. Roger, bekend als Pirate King. Toen hij gevangen werd genomen en op het punt stond geëxecuteerd te worden, onthulde hij dat zijn schat genaamd One Piece ergens verborgen was bij de Grand Line. Dit zorgde ervoor dat veel mensen op zoek gingen naar de schat en deze ontdekten, maar werden gedwarsboomd door de Grand Line. Tweeëntwintig jaar na Rogers dood verkent Monkey D.Luffy, een jongen wiens lichaam de eigenschappen van rubber kreeg nadat hij per ongeluk een Devil Fruit had gegeten, de Grand Line als de kapitein van een kleine groep piraten, bekend als de Straw Hat Pirates in zoek naar het Ene Stuk om de volgende Piratenkoning te worden.

Van de ene waanzinnig langlopende serie naar de volgende. OP is aangepast van de manga met dezelfde naam, waarvan wereldwijd meer dan 416 miljoen exemplaren zijn verkocht, waardoor het de best verkochte mangaserie in de geschiedenis is. En deze bijna 20 jaar oude anime houdt je verfrist door zijn voortdurende aanval van personages, van wie sommigen schattig zijn, sommigen hilarisch, sommigen verachtelijk, maar allemaal interessant. De belangrijkste groep spijbelaars sluit ze echter allemaal af, met Luffy, die meer geïnteresseerd is in eten en nakamas (vrienden) dan in goud en geld, meer komiek dan piraat is. Maar hij treedt ook op als een resoluut rolmodel als de tijd rijp is. ‘One Piece’ is een zeldzame hartelijke maar oprechte anime over het volgen van je dromen en onderweg een geweldige tijd hebben. Groot avontuur en een flinke dosis humor zorgen ervoor dat dit POTC-fans zeker zal plezieren.

3. Neon Genesis Evangelion (1995-1996)

Plotoverzicht: Evangelion is een apocalyptische anime, die zich afspeelt in een futuristisch Tokio vijftien jaar na een wereldwijde ramp. Het verhaal draait om Shinji, een tienerjongen die door zijn vader wordt gerekruteerd in de schimmige organisatie Nerv om een ​​gigantische mecha met een biomachine genaamd Evangelion te besturen in de strijd tegen monsterlijke wezens die bekend staan ​​als Angels. De show gaat over de emoties van

De titel van de schoen vertaalt zich letterlijk naar 'Het evangelie van de nieuwe eeuw', wat een perfecte manier is om het samen te vatten. Het begint ff als elke andere vermakelijke mecha sci-fi anime, maar verandert al snel in een achtbaanrit van emoties en symboliek. Wat begint als een 'red de wereld'-verhaal met prachtig artwork, evolueert naar een schokkend en krachtig psychologisch drama vol samenzwering, disfunctionele personages, existentiële raadsels en enkele van de meest aangrijpende emotionele en pijnlijke vechtscènes ooit. De show richt zich op personages die zichzelf en hun innerlijke demonen bevechten, dan de monsters die hun bestaan ​​bedreigen. Religieuze thema's en allegorieën die zijn afgeleid van Kabbalah, het christendom en het jodendom doordringen de psyche van de hele show en maken het net zo tot nadenken stemmend als een freudiaanse preek. NGE is een suggestief stuk anime, dat je eeuwenlang zal laten nadenken.

2. Fullmetal Alchemist: Brotherhood (2009-2010)

Plotoverzicht: Twee broers verliezen hun moeder aan een ongeneeslijke ziekte. Met de kracht van 'alchemie' proberen ze taboe-kennis te gebruiken om haar weer tot leven te wekken. Het proces mislukt, en als tol voor het gebruik van dit soort alchemie verliest de oudere broer, Edward Elric, zijn linkerbeen terwijl de jongere broer, Alphonse Elric, zijn hele lichaam verliest. Om zijn broer te redden offert Edward zijn rechterarm en kan hij de ziel van zijn broer op een harnas bevestigen. Met de hulp van een familievriend ontvangt Edward metalen ledematen - 'automail' - om zijn verloren ledematen te vervangen. Edward zweert om op zoek te gaan naar de Steen der Wijzen om de broers terug te brengen naar hun oorspronkelijke lichamen, zelfs als dit betekent dat hij een 'Staatsalchemist' wordt, iemand die zijn / haar alchemie gebruikt voor het leger.

Dit is de tweede bewerking van de beroemde manga met dezelfde naam, en in tegenstelling tot zijn voorganger is ‘Brotherhood’ een eerbiedig getrouwe hervertelling van de manga en dat is waar het in de roos valt. FMAB heeft alle juiste ingrediënten om de definitieve mainstream anime te zijn - twee gouden personages die de moeite waard zijn om naar te zoeken, een verreikend fantasy-universum, een horde personages, die allemaal op de een of andere manier in het plaatje passen, en een mix van emotioneel bewustzijn met high- octaafactie, met een vleugje romantiek en luchtige humor voor een goede dosis. Ook artistiek triomfeert FMAB in het vangen van de vloeibare ziel van de manga die het wil herscheppen, en doet dit met overtuiging; er is nauwelijks een onnodig of loom frame in de hele strakke, snelle serie met hoge productiewaarden. De capper is de climax, een van de meest memorabele en bevredigende ervaringen die ik heb gehad, en laat de gordijnen soepel zakken. FMAB is een les 101 over hoe je een anime goed kunt maken.

1. Cowboy Bebop (1998-1999)

Plotoverzicht: Spike Spiegel is een premiejager in het jaar 2071 met een gemakkelijke instelling en vechtsportvaardigheden om voor te sterven. Samen met zijn metgezellen Jet Black, en later Faye Valentine, reist hij door de melkweg in het ruimteschip Bebop om dure vluchtelingen te vangen.

Dit is DE gateway-serie om voor iedereen verslaafd te raken aan anime. Terwijl ‘Samurai Champloo’ Shinichiro Watanabe de anachronistische hippe cultuur liet mengen met een samoeraiverhaal, laat deze eerdere en superieure functie hem globaal gaan; hij creëert een verhaal dat is gemaakt als een eerbetoon aan westerns en pulp-fictiefilms, maar dan in de ruimte, met tussenliggende jazzmelodieën en zonder in te boeten aan de authenticiteit van de anime-stijl van artwork! Het is een smeltkroes van meerdere genres, waaronder snarky comedy, detective caper, action fiction en thrillers, en film noir naast de westerse kern. Bovendien verkent ‘Cowboy Bebop’ een overvloed aan filosofische thema's, waaronder existentialisme, existentiële verveling, eenzaamheid en het effect van het verleden op de hoofdrolspelers. Als klap op de vuurpijl is er een veelvoud aan referenties en ‘hat-tips’ voor iedereen, van John Woo tot Stanley Kubrick. ‘Cowboy Bebop’ is een genre-buigende, opwindende maar contemplatieve cocktail van een meesterwerk.