12 beste films over gewelddadige relaties aller tijden

In de loop der jaren zijn er een groot aantal films geweest waarin kwesties als huiselijk geweld en relatiemisbruik zijn aangepakt. Slechts enkelen zijn er echter in geslaagd de ware gruwelen van misbruikrelaties weer te geven. Vaak mist het schrijven nuance en hebben de acteurs de neiging om over-the-top te gaan. Er zijn ook talloze films geweest die de neiging hebben buitengewoon manipulatief en prekerig te zijn, wat het moeilijk maakt om het onderwerp volledig te begrijpen. De gevoeligheid van het onderwerp maakt het onderwerp enorm uitdagend voor de meeste filmmakers die het onderwerp willen aanpakken.

Met dat gezegd, hier is de lijst met topfilms over gewelddadige relaties. De films op deze lijst geven de complexiteit en de brute realiteit van misbruikrelaties weer. Sommige films gaan over seksueel misbruik, terwijl andere over misbruik door tieners gaan. Je kunt enkele van deze beste films over beledigende relaties bekijken op Netflix, Hulu of Amazon Prime.

12. Sleeping With the Enemy (1991)

Niet een van de beste films op de lijst, maar ‘Sleeping With the Enemy’ slaagt er in grote mate in om de pijnlijke realiteit van een gewelddadige relatie weer te geven. De film vertelt het verhaal van een vrouw die wanhopig los wil komen van haar man en ernaar uitkijkt haar identiteit en haar uiterlijk te veranderen. De spanning loopt verder op als haar man erachter komt dat ze een affaire heeft met een onderwijzeres. Hoewel het script duidelijk nuance en terughoudendheid mist, wint Julia Roberts onze sympathie in een uitvoering die er echt uitspringt.

11. Dolores Claiborne (1995)

‘Dolores Claiborne’ is ongetwijfeld een van de beste romanbewerkingen van Stephen King aller tijden en toont de tumultueuze relatie tussen een moeder en een dochter. De moeder is beschuldigd van de moord op een oudere vrouw voor wie ze zorgde. De film is buitengewoon goed geschreven door scenarioschrijver Tony Gilroy en de relatie tussen de moeder en de dochter vormt de crux van de film. Er is een sfeer van spanning tussen de twee en dingen nemen een bizarre wending wanneer de dochter zich realiseert dat haar moeder is misbruikt door haar eigen vader. De film behandelt een breed scala aan thema's, waaronder onderdrukking, feminisme en huiselijk geweld.

10. Dangerous Intentions (1995)

Deze televisiefilm uit 1995, geregisseerd door Michael Tushiyuki Uno, vertelt het verhaal van een vrouw, misbruikt door haar man, vertrekt met haar kind om een ​​nieuw leven te beginnen. Tijdens haar reis ontmoet ze Kaye die haar helpt gerechtigheid te zoeken. De regie komt op veel plaatsen als onhandig over en het acteerwerk zag er op de meeste plaatsen misplaatst uit, maar wat de film wel wist te bereiken, was het vastleggen van de ware gruwelen van een gewelddadige relatie, wat voor een goed horloge zorgt. De opvallende prestatie van Corbin Bernsen als gewelddadige, beledigende echtgenoot is het hoogtepunt van de film.

9. Edge of Madness (2002)

Alice Munro's bewerking uit 2002 van ‘A Wilderness Station draait om het leven van een jonge vrouw die verwikkeld raakt in een gearrangeerd huwelijk en uiteindelijk wordt misbruikt door haar echtgenoot. Het plot begint met de vrouw die de moord op haar man bekent en de film toont het soort strijd waarmee ze de rest van haar leven zou worden geconfronteerd. Hoewel het niet een van de best geschreven films ooit is, komt ‘Edge of Madness’ nog steeds goed uit de verf, gezien de low-budget en eerlijke benadering van het onderwerp.

8. Wat is liefde ermee te maken (1993)

‘What’s Love Got to Do With it’ blijft een van de meer ondergewaardeerde films van de jaren 90. Angela Bassett schittert als de iconische rock-'n-roll-zangeres Tina Turner, die probeert te ontsnappen aan haar gewelddadige echtgenoot. Haar man ontdekt haar talent en verandert haar in een rock-'n-roll-ster, maar de dingen nemen een wending als haar roem hem verandert in een gewelddadige, jaloerse, beledigende man. De ongelooflijk gelaagde uitvoering van Angela Basset tilt de film naar een heel nieuw niveau, aangezien ze erin slaagt de verschillende schakeringen van haar personage met onberispelijke precisie en oprecht medeleven weer te geven.

7. Nihil door de mond (1997)

Een zeer goed drama, geschreven en geregisseerd door Gary Oldman, ‘Nil by Mouth’ draait om een ​​disfunctioneel Engels gezin dat worstelt met fysiek en emotioneel misbruik. Ray, de hoofdrolspeler in de film, is een gewelddadige, onaangename persoon wiens vrouw moeite heeft om met haar alcoholmisbruik om te gaan. Verstrikt in een web van complexe relatiedynamiek, worstelt het gezin om te gaan met de wreedheden van het leven en de film legt hun reis vast terwijl ze proberen verbroken relaties te herstellen. De film heeft een kenmerkende realistische toon die zowel aangrijpend als verontrustend is.

6. Wanneer een man van een vrouw houdt (1994)

Een van mijn persoonlijke favorieten op de lijst, dit romantische drama met de schat uit de jaren 90, Meg Ryan, als een alcoholische moeder die worstelt met haar eigen innerlijke demonen. Haar man, gespeeld door de altijd betrouwbare Andy Garcia, probeert haar te helpen haar verslaving te overwinnen. Ryan neemt onbevreesd een immens uitdagende rol aan en stapt weg van haar gebruikelijke rom-com-avatar om ons een uitvoering te geven die echt haar capaciteiten als acteur laat zien. Hoewel de benadering soms een beetje te in-your-face is, maakt de oprechtheid waarmee het het onderwerp aanpakt, in combinatie met Ryan's onberispelijk gelaagde uitvoering, de tekortkomingen goed.

5. The Color Purple (1985)

Misschien niet tot de allerbeste van Steven Spielberg, maar ‘The Color Purple’ komt nog steeds uit als een fatsoenlijk gemaakte film die alle klassieke Spielberg-iaanse elementen bevat. Het draait om Celie, een zwarte vrouw die moeite heeft om in het reine te komen met haar eigen identiteit. Celie werd geïmpregneerd door haar eigen vader die alcoholist was, en de film laat zien hoe ze erin slaagt haar eigen demonen te bevechten en haar waarde en identiteit te accepteren. Hoewel een beetje te melodramatisch en zelfs manipulatief op sommige plaatsen, zorgen de inherente charme en goede bedoelingen van de film voor een zeer bevredigende ervaring.

4. Bleeder (1999)

De Deense auteur Nicolas Winding Refn's opvolger van zijn iconische misdaadthriller, ‘Pusher’, is misschien niet een van de meest populaire films die hij heeft gemaakt, maar het is zeker een van zijn betere films. ‘Bleeder’ volgt een jonge alcoholist die een gevoel van sadistisch plezier beleeft aan het kijken naar bloederige films. Zijn relatie met zijn partner verandert in een beledigende relatie nadat hij erachter komt dat ze zwanger is. Het plotselinge idee dat hij een enorme verandering in zijn leven moet aanbrengen, duwt hem op de rand van waanzin en hij begint zijn woede, angst en frustratie te ventileren. Er zijn enkele zeer verontrustende momenten in de film die je de rest van je leven slapeloze nachten kunnen bezorgen. ‘Bleeder’ blijft een van de meest onderschatte films van de jaren 90.

3. Vlucht (2012)

Robert Zemeckis is misschien wel het meest bekend als de regisseur van klassiekers als ‘Forrest Gump’ en ‘Back to the Future’, maar dit juweeltje dat hij zes jaar geleden maakte, blijft om de een of andere reden een vergeten klassieker. 'Flight' bevat een van de meest brutaal eerlijke, aangrijpende afbeeldingen van een alcoholverslaafde die zijn carrière, zijn gezin en zichzelf ruïneert. Denzel Washington schittert als Whip Whittaker, een buitengewoon bekwame piloot die bijna al zijn passagiers redt door zijn vlucht ondersteboven te draaien en een noodlanding te maken na een mechanische storing tijdens de vlucht. Het verhaal onthult vervolgens geleidelijk aspecten van Whittakers leven terwijl we leren over zijn misbruik en zijn tumultueuze relatie met zijn vrouw en zoon. Door toedoen van de grote Denzel Washington blijft het personage van Whip Whittaker veilig, omdat hij de verschillende schakeringen van zijn personage met zo'n intimiderende autoriteit en controle portretteert dat hij erin slaagt een breed scala aan emoties bij ons op te roepen.

2. Blue Velvet (1986)

Mysteries hebben er op het scherm nooit echt mooier, intrigerend en sensueler uitgezien. Het meesterwerk van de grote David Lynch uit 1986 is simpelweg een van de meest bizarre, verontrustende portretten van menselijke seksualiteit. De film volgt een jonge man genaamd Jeffrey die een afgehakt oor ontdekt in de buurt van zijn huis. Het leidt hem naar een prachtige vrouw, Dorothy Vallens, die een relatie heeft met Frank, een sadomasochistische drugsdealer. Jeffrey is er getuige van dat Frank verschillende bizarre seksuele handelingen verricht met Dorothy en probeert haar te beschermen. De plot ontvouwt zich op klassieke Lynch-wijze, met een bizarre mix van surrealisme, humor en mysterie. Lynch heeft misschien nog veel meer meesterwerken in zijn carrière geregisseerd ('Mulholland Drive' en 'Inland Empire' om er maar een paar te noemen), maar 'Blue Velvet heeft nog steeds een speciale plaats in ons hart vanwege de verbluffend gewaagde aanpak die zou worden het kenmerk van zijn cinema in de jaren die volgden.

1. The Shining (1980)

De iconische horror van Stanley Kubrick vertelt het verhaal van Jack Torrance, een alcoholische man van middelbare leeftijd die een baan krijgt als conciërge in een afgelegen hotel. De dingen nemen echter een bizarre wending wanneer Jack langzaam zijn verstand begint te verliezen en in de absolute afgrond van de duisternis valt. Jack verandert uiteindelijk in een gewelddadige man die zijn vrouw en zoon kwaad wil doen. Nicholsons vertolking van een onrustige, alcoholische man werd alom bekritiseerd omdat hij op sommige plaatsen overdreven en bijna komisch was, maar zijn optreden mengt moeiteloos met Kubricks beroemde kenmerkende stijl die elementen van horror, geweld combineert met zijn verwrongen gevoel voor humor. Gemakkelijk een van de beste films ooit gemaakt en een van de beste films over een gewelddadige relatie.